序論：寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隱藏在內(nèi)心深處的真相，好投稿為您帶來了一篇設(shè)計美學論文范文，愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑，助力您的創(chuàng)作。

設(shè)計美學論文:傳統(tǒng)美學觀對現(xiàn)代廣告招貼設(shè)計的影響

[內(nèi)容提要]：

中國傳統(tǒng)美學中的審美追求潛移默化地影響著現(xiàn)代廣告招貼設(shè)計思想，而廣告招貼設(shè)計思想反過來又影響著傳統(tǒng)民族審美觀念。本文論述了傳統(tǒng)美學觀在現(xiàn)代廣告招貼設(shè)計中的體現(xiàn)。指出作為外來的招貼藝術(shù)，在中國設(shè)計者的作品中，時時流露出傳統(tǒng)的美學觀潛移默化的影響。分析這些影響，肯定某些積極的因素，將會有助于發(fā)展中國特色社會主義的招貼藝術(shù)。

[關(guān)鍵詞]：傳統(tǒng)美學　 現(xiàn)代　 廣告招貼設(shè)計　 影響

在我國，廣告有著悠久的歷史。戰(zhàn)國時“矛與盾”的口頭廣告------“韓非子”中所描述的“懸?guī)蒙醺摺敝械摹巴印?；兩宋時期伴隨著印刷雕版而產(chǎn)生的“傳單”等 （2） p8，都可以看作是廣告的雛形形態(tài)，都是我國廣告歷史久遠的例證。然而，廣告真正成為一種專業(yè)性活動并發(fā)揮其巨大作用卻是從資本主義社會才開始的。從這個意義上講，我國的招貼廣告藝術(shù)，可以說是引進的。招貼畫（POST）是廣告藝術(shù)中比較大眾化的一種體裁，用來完成一定的宣傳鼓動任務(wù)，或是為報導、廣告、勸喻、教育等目的服務(wù)。在我國用于公益或文化宣傳的招貼，稱公益或文化招貼或簡稱宣傳畫；用于商品，則稱商品廣告招貼或商品宣傳畫。而這一切，在國外某些國家通稱廣告畫，或商品廣告、文化廣告、藝術(shù)廣告、公用廣告。

廣告在世界各國的產(chǎn)生和發(fā)展都有著共同的規(guī)律。它們都是隨著商品的產(chǎn)生而產(chǎn)生，隨著科技進步、社會發(fā)展而發(fā)展的?？茖W技術(shù)進步所帶來的傳播手段的革新，無不對廣告的發(fā)展產(chǎn)生巨大的推動作用。如果說1886年出現(xiàn)于巴黎街頭的多色印刷的版面畫是近代招貼的開始時期，那么我國招貼的產(chǎn)生則以本世紀二十年代和三四十年代出現(xiàn)在沿海城市的月份牌廣告和路牌廣告為標志。它們雖然帶著一定的半殖民地色彩，但卻以為群眾喜聞樂見的形式深入到千家萬戶，因此，應該說是我國招貼廣告的發(fā)展與開端　（1）p87。建國后的五六十年代，我國的招貼藝術(shù)在不同程度上受到蘇聯(lián)、捷克特別是波蘭招貼的影響，在原有基礎(chǔ)上思想性與藝術(shù)性有所提高，近二十多年來隨著改革開放，國門洞開，也借鑒了美國、日本、歐洲等西方國家的招貼藝術(shù)手法?？梢哉f，作為招貼藝術(shù)，中國的廣告設(shè)計工作者吸收和借鑒了不少國外同行的經(jīng)驗和作法。

從我國文化發(fā)展的歷史經(jīng)驗來看，一個國家、一個民族文化的發(fā)展，要想立于不敗之地，就要勇于吸收，敢于繼承，善于交融。無論是從我國早期華夏文化的形成直至達到兩漢文化的高峰，還是盛唐文化受到西域、印度文化的影響而發(fā)揚光大，無不表明，只有勇于吸收，才能發(fā)展，只有敢于繼承、善于交融才能最終真正成為自己文化的主人。在招貼藝術(shù)方面我們也還是應該“立足中華，面向世界”，既要尊重民族藝術(shù)的獨特性，體現(xiàn)中華民族的審美心理，又要反映現(xiàn)代人的內(nèi)在精神追求。在招貼藝術(shù)的設(shè)計中，我們也要“尋根”，尋找我們民族傳統(tǒng)文化中為其他民族所不及的思維優(yōu)勢和獨特風采。藝術(shù)始終要講內(nèi)在的延續(xù)，一種藝術(shù)形式的產(chǎn)生及被容納，需要特定的歷史文化背景，其中包括一個民族的生活方式、習俗、倫理道德、審美習慣等，構(gòu)成了潛在的深層文化結(jié)構(gòu)，深鎖于民族的心理和精神之中，調(diào)節(jié)和制約著民族文化的發(fā)展和外來文化的介入。正因為這樣，作為外來的招貼藝術(shù)，在中國設(shè)計者的作品中，時時流露出傳統(tǒng)的美學觀潛移默化的影響。分析這些影響，肯定某些積極的因素，將會有助于發(fā)展中國特色社會主義的招貼藝術(shù)。下面，就從這個角度進行一定的剖析。

首先，招貼畫傳達信息鼓動宣傳的作用肯定了它的特殊形式。它不同于架上油畫或版畫，它要求一目了然，簡潔明確，使人在一瞬之間，一定距離外能看清楚所要宣傳的事物。為了達到這個目的，宣傳畫往往采取一系列假定手法，突出重點，刪去次要的細節(jié)、細部，甚至背景，并可以把各個不同的比例，把在不同時間，空間發(fā)生的活動組合在一起。并經(jīng)常運用象征手法，啟發(fā)人們的聯(lián)想。因此，它的構(gòu)思要能超載現(xiàn)實，構(gòu)圖要概括集中，形象要簡練夸張，要以強烈鮮明的色彩為手法，突出醒目地表達所要宣傳的事物，表現(xiàn)物與物之間的內(nèi)在聯(lián)系，賦予畫面更廣泛的含義并使人們在有限的畫面中能聯(lián)想到更廣闊的生活，感受到新的意義。在這些方面，中國傳統(tǒng)的美學觀，能夠為設(shè)計者提供大量的營養(yǎng)。

例如，構(gòu)思上的“一以當十”、“以少用多”的精煉，構(gòu)圖上“計白當黑”“無畫處皆成妙境”的簡潔，“疏可走馬，密切不透風”的對比關(guān)系，“似與不似之間”的形象夸張，都是先輩留給我們的寶貴財富，已經(jīng)在我國招貼藝術(shù)的設(shè)計中得到充份體現(xiàn)。（4）p68香港著名平面設(shè)計大師靳埭強，創(chuàng)作了大量文化招貼。他認為，美的原則有三條：立意——意念先行，以形取神；創(chuàng)新——承先啟后，破舊立新；活用——適身合用，靈活生動。這實際上強調(diào)的也是老莊的哲學思想，也是中國山水畫的表現(xiàn)意境。他主張把中國傳統(tǒng)文化的精髓，融合到西方現(xiàn)代設(shè)計的理念中去。他的許多作品都無一例外地體現(xiàn)著這種思想，在其招貼設(shè)計《自在》系列中，運用了中國的水墨畫技法，融合了現(xiàn)代技術(shù)的特殊機理效果，現(xiàn)代又不失傳統(tǒng)。在國際“水”主題招貼藝術(shù)展中，“水--生命--文化”招貼圖形作品，將極其強烈的民族裝飾風格化的圖形形象作為整幅作品的大背景，進行了豐富而適當?shù)奶摶幚恚麄€畫面以黑白極色加以藝術(shù)表現(xiàn)，形成了形與色的對立與協(xié)調(diào)、沖突與融合的視覺效果，構(gòu)筑了一幅在中國特定大文化場景下的具有視覺沖擊力的現(xiàn)代平面圖形設(shè)計作品。2008年的申奧標志可以說是一個很好的范例，整個標志造型沒有對傳統(tǒng)造型的直接借用，而是運用了中國特有的介于似與不似之間的寫意手法，恰到好處的傳遞出“中國結(jié)”和“運動員”兩個意象。標志不僅體現(xiàn)了中國文化特有的審美意韻，同時也得到了世界的認同。

前面說過，招貼畫屬于“瞬間藝術(shù)”。好的招貼要做到既要讓人“一目了然”還要做到讓人“一見傾心”，為它所吸引，顧盼之余，留下較深的印象。這就要求招貼具有精湛的構(gòu)思。任何藝術(shù)，都不能說明一切，特別是像招貼畫這種特殊的藝術(shù)形式，在有限的時空條件下，能使人過目難忘，回味無窮，那就需要做到“以少勝多”“一以當十”。（3） p72 當然，至今也還有要求藝術(shù)敘述一切的觀眾，向招貼畫提出對多幅畫的要求，正象向雕塑提出連環(huán)畫的要求，向快板提出多幕的要求一樣不現(xiàn)實。“以少用多”和“由此及彼”是藝術(shù)技巧的標志，特別是招貼藝術(shù)，它只能從生活的某一側(cè)面而不是從一切側(cè)面來再現(xiàn)現(xiàn)實。任何形象都不過是構(gòu)成整體的一部分，重要的是，能不能概括其他部分。招貼畫中常常有充滿畫面的顏面特寫，一雙手，一雙眼，一個動態(tài)，一個表情，只要是選擇最富于代表性的現(xiàn)象，而且著重它的某些特征，它就能構(gòu)成“言簡意賅”的好作品。盡管構(gòu)圖簡單，卻要求表現(xiàn)出一定的、能吸引人的意境。在“意境”中，客觀事物精粹部分得到了集中處理，達到了情景交融，能牽動人的某種情思，某種體驗，某種聯(lián)想。清代一位學者說過，一幅畫“與其令人愛，不如使人思”。好的招貼畫要能引人入勝，喚起人的聯(lián)想，引起人的美好愿望，表現(xiàn)意境，就要有手段，我們稱之為“意匠”?！敖场弊衷谒囆g(shù)家心目中有貶意，如“匠氣”。但也有褒意，如“匠心獨運”，就是人家沒有想到的，你想到了。“意匠”是藝術(shù)家對客觀事物加工的特殊手段，加工手段的高低，在一定程度上說明作者藝術(shù)成就的高低。唐代詩人杜甫說的“意匠慘淡經(jīng)營中”、“語不驚人死不休”，說明藝術(shù)意境的產(chǎn)生一定要有“意匠”的煞費苦心?！耙饨场本唧w說來就是選材（先取最精粹部分）、剪裁（去污存清），夸張（強調(diào)形象的特征）、經(jīng)營位置（構(gòu)圖）、表現(xiàn)（選項用恰當?shù)募挤ǎ?（5）p68 ，而這一切，恰恰是我國招貼設(shè)計者構(gòu)思時的主要手段。

中國傳統(tǒng)藝術(shù)講究均衡和內(nèi)在的節(jié)律，我國篆刻藝術(shù)中有所謂“疏可走馬、密不透風”的布局法則，強調(diào)變化中的均衡，這既符合科學上相對的原理，也符合藝術(shù)上形式美的規(guī)律。這種統(tǒng)一的，生動的，有韻律和節(jié)奏的審美感覺，在我國的招貼畫中，動與靜，疏與密，多樣統(tǒng)一，賓主呼應，虛實相生，縱橫曲直，黑白對比，重疊交錯等傳統(tǒng)構(gòu)圖法則中也屢見不鮮。此外，遠古的銅器紋樣、畫像石、金石篆刻、特別是中國畫，巧妙的運用白底的匠心。民間剪紙和蘭花布粗獷豪放的黑白關(guān)系，明代木刻插圖的疏密聚散 ，（2）p21都可以在現(xiàn)代招貼藝術(shù)的構(gòu)圖中得到印證。

西方傳統(tǒng)藝術(shù)，基于幾何學空間觀念，從模擬生活現(xiàn)象入手，借以展示作者的創(chuàng)作思想。古希臘哲學家亞里斯多德曾經(jīng)指出：“各種藝術(shù)都是對現(xiàn)實世界的模仿”，奠定了傳統(tǒng)西方藝術(shù)的“模仿”說 （1）p24 。中國藝術(shù)家則是有選擇，有重點，以“不似之似”、“脫形寫神”為藝術(shù)追求的勝境，在中國畫中經(jīng)常表現(xiàn)對象時，背景不著一筆。傳統(tǒng)京劇舞臺除了簡單的一桌一椅，別無他物。觀眾欣賞畫，主要不是欣賞藝術(shù)家畫的什么，而是主要欣賞通過什么藝術(shù)手法來表現(xiàn)。欣賞的著眼點在于筆墨、章法、氣韻、意境，正如同觀眾欣賞傳統(tǒng)京劇，主要是欣賞演員的技藝和“唱、念、做、打”的功夫。中國傳統(tǒng)藝術(shù)，突破了自然主義和形式主義的片面性，創(chuàng)造了不少規(guī)范化的程式，這些師法自然，來源于生活但又經(jīng)過千錘百煉，概括而又多變的“程式”是一種經(jīng)過高度提煉的美的精華，是積淀了內(nèi)容要求的形式之美（4） p68 。正因為如此，它才具有無窮的生命力。藝術(shù)家隨著時代的要求，賦予它新的活力，常用而常新，這種程式化的處理在我國招貼畫的裝飾性形象處理上，也常得到應用，顯示了奪目的光彩。

我們從來不曾用如實的描寫，逼真的再現(xiàn)要求過中國傳統(tǒng)藝術(shù)，沒有人指責某些山水畫不符合焦點透視的原則，也沒人批評傳統(tǒng)戲曲程式化的表演模式，因為我們對自已的傳統(tǒng)藝術(shù)有一個固定的觀念，懂得抽象的形式美在造型藝術(shù)中的重要價值。中國傳統(tǒng)藝術(shù)講究形神兼?zhèn)?，講究概括與變形，齊白石“畫蝦幾十年才得其神”，就有一個不斷概括，不斷深入的過程，最終敢于舍棄蝦的次要部分而突出主要特征，使母蝦的形象更為完美更為生動。齊白石提出的“作畫妙在似與不似之間，”這種說法和石濤的“無法而法，乃為至法”的說法是相通的。聯(lián)系他的作品和實踐可知，他主張的“不似”正是為了“似”，“不似”其實是在“似”的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，決不是“似是而非”，而是使形象更有概括性，利用了欣賞者相應的聯(lián)想作用 （4）p35 。再看我們的一些招貼畫，就“似與不似”的觀點來考察，就形象的簡明與富于概括這一點來衡量，很多形象顯然不是生活的簡單模仿，某些概括的形象顯然與素材有很大的差別，由復雜到單純由繁雜到簡潔，必須承認是一種難能可貴的提高。作品的魅力，決不只是以外形的逼真為轉(zhuǎn)移，有時候，欣賞者不是簡單地接受宣傳，同時也是探索、發(fā)現(xiàn)和補充，從而得到欣賞的樂趣，正因為欣賞者有所探索，有所發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造，作品的主題，才能產(chǎn)生可深入的影響。這種特點正符合了招貼藝術(shù)的要求。靳埭強招貼作品“金、木、水、火、土”招貼圖形形象設(shè)計，也充分顯示了這種文化藝術(shù)的精神特征，縈繞著極其強烈的現(xiàn)代主義設(shè)計的精神光環(huán)。

傳統(tǒng)美術(shù)的色彩處理，主要是裝飾色彩。由于招貼藝術(shù)的特征，決定了裝飾色彩在畫畫上所起的作用。裝飾色彩具有一定的主觀性，這正是廣告畫面所刻意追求的?！耙庾悴磺箢伾啤闭f明了這種關(guān)系。宋代蘇軾曾畫朱竹，有人責難他，難道有紅色的竹子嗎？他反問：難道有黑色的竹子嗎？意思是既然大家對“黑竹”習以為常，為什么不允許畫朱竹呢？這說明傳統(tǒng)美學觀中對色彩的主觀想象是允許的，而且是必要的。但這種主觀想象不等于主觀臆造，裝飾色彩同樣來源于生活實踐，同樣需要從客觀事物中吸取營養(yǎng)。人們常從彩蝶、霓虹、彩霞等自然色彩受到啟發(fā)而創(chuàng)造出色彩絢麗的裝飾效果。裝飾色彩的主觀性使某些聯(lián)想，將自然景色“擬人化”。不同的人物由于性格、經(jīng)歷、情緒的不同，對客觀事物產(chǎn)生不同的看法，對于某些自然色彩的感受，可以是“綠肥紅瘦”，也可以是“怡紅快綠”。至于“傷心碧”、“塞煙翠”、“青欲滴”、“綠生涼”這些古代詩人筆下對色彩的不同感受，無論是“傷心”、“寒”、“涼”，說明了色彩給人感受的心理因素。早在宋代畫論中就有“炎緋寒碧”的說法 （6）p24 。這些心理因素，色彩的聯(lián)想是由于人們在具體的生活中形成的。我們既反對形而上的把某種色彩硬說成代表某種性格，又不排斥在具體生活中形成某種聯(lián)想使人產(chǎn)生的感情，這就是傳統(tǒng)美學中運用色彩象征性的前提。傳統(tǒng)中國畫中經(jīng)常把荷花畫得紅艷艷的，荷葉只用淋漓的水墨，面對這些形象，人們自然會覺得所畫的水墨葉子是綠色的。這是因為畫家適應了自然現(xiàn)象相互聯(lián)系這一科學規(guī)律、利用了欣賞者相應的聯(lián)想作用。同樣，一張白紙上，畫上幾只游動的小蝦，人們根據(jù)自己的生活經(jīng)驗自然會把大片空白聯(lián)想成茫茫的水面。在招貼畫上，常常也有這樣的例證，一張藍色的畫面，上角畫幾束燦爛的焰火，這塊藍色自然會被人接受為深邃的藍天。同樣是藍色的底色，畫上幾塊白色的三角帆影，這塊藍色又會被人們視為無邊的海洋。一張綠色的畫紙上畫一對嬉戲的小羊，這綠色就成了如茵的草坪。正因為只是單純的底色，空間更大了，給人的聯(lián)想更多了。這種單純是虛的，但又是實的，觀眾的想象是抽象的，但又是具體的，這樣處理，不僅在形式上不一見其虛，在內(nèi)容上也因某些啟示與聯(lián)想，使其更充實，更豐富了。“春風又綠江南岸”，一個“綠”字，給人多么充實而深刻的含義?！叭粘鼋t勝火，春來江水綠如蘭”我國古代詩人運用色彩象征的手法不是值得我們在設(shè)計招貼畫時很好的借鑒嗎？

以上所述的僅僅是傳統(tǒng)美學觀對我國現(xiàn)代招貼藝術(shù)的一些影響。這些美學觀在潛移默化的影響著我們的現(xiàn)代設(shè)計思想。當然，我們也在不斷受到外來文化設(shè)計思想的沖擊，同樣從中受益匪淺。我們相信，在這種世界規(guī)模的文化交流與競爭當中，凡是我們民族確有的長處，決不會喪失，只會發(fā)揚光大。

設(shè)計美學論文:淺談現(xiàn)代美學在室內(nèi)設(shè)計中的應用

[論文關(guān)鍵詞]美學 室內(nèi)設(shè)計 審美 環(huán)境 藝術(shù) 當代

[論文摘要]當代室內(nèi)設(shè)計美學最顯著的特征之一，就是審美思維的變化，它在現(xiàn)代哲學與科學思想的雙重影響和推動下發(fā)生了歷史性的變革，因而完全擺脫了總體性的、線型的和理性的思維慣性，邁向了一種更富有當代性的新思維之路。當代室內(nèi)設(shè)計不僅需要滿足人們的生理、心理等要求，從環(huán)境整體的高度綜合地處理人與環(huán)境、人際交往、文化內(nèi)涵、實用功能等多項關(guān)系，而且需要注重表達審美情感、體現(xiàn)審美意義和價值。因此，美學理論為當代室內(nèi)設(shè)計提供了指導性的作用。

室內(nèi)設(shè)計是建筑設(shè)計的繼續(xù)和深化，是完善空間、傳播文化、創(chuàng)造美的藝術(shù)，是運用現(xiàn)代工藝、技術(shù)將美學理念、文化內(nèi)涵和功能因素融入人性化室內(nèi)空間環(huán)境的藝術(shù)。完美的室內(nèi)設(shè)計產(chǎn)生于高度的現(xiàn)代文明，成功的室內(nèi)設(shè)計同時創(chuàng)造著先進的文化。作為美學分支的藝術(shù)與技術(shù)美學是指導室內(nèi)設(shè)計的重要學科之一，它是研究設(shè)計領(lǐng)域?qū)徝绬栴}的一門新興學科。

今天，人們已日益明晰地認識到被裝修空間的布局、質(zhì)感、色彩；家具的布置；設(shè)備的安裝；通信等網(wǎng)絡(luò)的建設(shè)不再是簡單的組合、時尚的反映，而應提升到人性化和個性化的層面去實現(xiàn)文化、科技、環(huán)保和效率的有機結(jié)合?，F(xiàn)代室內(nèi)設(shè)計需要滿足人們的生理、心理等要求，需要綜合地處理人與環(huán)境、人際交往等多項關(guān)系，需要在為人服務(wù)的前提下，綜合解決使用功能、經(jīng)濟效益、舒適美觀、環(huán)境氛圍等種種要求。現(xiàn)代美學理論在當代室內(nèi)設(shè)計中發(fā)揮著指導性的作用。本文就此加以論述。

一、從形態(tài)學視角看室內(nèi)設(shè)計中的美學要素

就本質(zhì)而言，室內(nèi)設(shè)計是將多種視覺的物質(zhì)元素組合構(gòu)成具有三維空間形態(tài)特征的造物活動，屬造型藝術(shù)的范疇，然而與其它純粹欣賞藝術(shù)形式不同的是，室內(nèi)設(shè)計同時具有著實用的動能屬性。從形態(tài)學的角度看，室內(nèi)設(shè)計中的美學要素及內(nèi)容任務(wù)主要分為一下幾個方面：

（一）空間要素：空間合理化并給人們以美的感受是設(shè)計的基本任務(wù)，因此，設(shè)計者不能拘泥于過去形成的空間形象，要勇于探索發(fā)現(xiàn)時代技術(shù)與審美特點賦于空間的新形象。

（二）美學色彩要求：室內(nèi)色彩除對視覺環(huán)境產(chǎn)生影響外，還直接影響人們的情緒、心理?？茖W的運用色彩有利于工作，有助于健康，應做到色彩處理得當，既能符合功能要求又能取得美的效果。室內(nèi)色彩設(shè)計除了必須遵守一般的色彩規(guī)律外，還應隨著時代審美觀的變化而有所不同。

（三）美學裝飾要素：室內(nèi)整體空間中的柱子等建筑構(gòu)件以及墻、頂?shù)雀鹘缑?，對其進行符合功能需要的裝飾，是構(gòu)成完美的室內(nèi)環(huán)境不可或缺的重要組成部分。充分利用不同裝飾材料的質(zhì)地和豐富多變的裝飾形式，可以獲得千變?nèi)f化和不同風格的室內(nèi)藝術(shù)審美效果，同時亦能體現(xiàn)不同地域的歷史文化特征。

以上美學要素雖有其相對獨立的價值，卻不能孤立對待，因為從形態(tài)學的角度分析，總體應大于所有個體的總和，僅僅依靠總體中的一部分不能解釋總體。因此，室內(nèi)設(shè)計整體審美價值的產(chǎn)生要憑籍各美學要素統(tǒng)一框架下的意義整合而獲得。

在所有的與視覺有關(guān)的藝術(shù)設(shè)計中，形態(tài)學提供了基本的部件構(gòu)成形式和把它們組合在一起的準則，當然其中也包括設(shè)計中依附于形式的各美學要素的組合法則。不僅如此，形態(tài)學理論還被應用在甄別藝術(shù)設(shè)計風格流派及研究藝術(shù)設(shè)計的特征等方面。具體到室內(nèi)設(shè)計操作過程中，首先需要考慮的，就是如何把設(shè)計的個性從那種“壓迫性的總體性”中解救出來，如何充分發(fā)展差異性和異質(zhì)性。其實，這種把大敘述和小敘述對立起來，把總體性和差異性對立起來，把同一性和異質(zhì)性對立起來，以非總體性、非中心的思維方式來審視、規(guī)范自我的創(chuàng)造的思維特征，不僅是建筑與室內(nèi)設(shè)計領(lǐng)域，而且也是當代藝術(shù)與文化的重要特色之一。從實踐來說，它也確實已經(jīng)對當代室內(nèi)設(shè)計創(chuàng)作帶來了積極的富有成效的影響。

二、整體環(huán)境觀念下的功能與審美意義表達

處于隨社會變化而不斷發(fā)展中的當代室內(nèi)設(shè)計，或稱室內(nèi)環(huán)境設(shè)計，應確立整體環(huán)境的設(shè)計觀念，這里的“環(huán)境”有兩層含義：其一是指建筑實體圍合形成的室內(nèi)環(huán)境，它主要包括室內(nèi)空間形態(tài)、視覺環(huán)境、空氣質(zhì)量環(huán)境、聲光熱等物理環(huán)境、心理環(huán)境等諸多要素；其二是指包括建筑外觀在內(nèi)的庭院、街道、廣場乃至整個社區(qū)、城市、地區(qū)的自然和人文景觀的大環(huán)境概念。

一方水土養(yǎng)一方人，一方人因地理位置、氣候條件、社會背景、生產(chǎn)力水平等因素，在不同時期形成了自己獨特的生活方式、價值觀念、審美取向與理想精神，所有這一切經(jīng)歷史的積淀與傳承而形成具有個性差異、豐富多彩的地域文化，它和地貌、物種、氣候交織一起共同構(gòu)成了這個地區(qū)的自然與文化景觀。以人為中心的室內(nèi)設(shè)計，不但要從功能上考慮符合人們生活方式和生存所需的各種實用要求，而且更應從心理方面進行基于不同文化背景下精神需求的人文關(guān)照，以及滿足人們渴望親近自然的愿望。室內(nèi)設(shè)計作為文化的物化創(chuàng)造活動，其風格形式的表現(xiàn)應從大環(huán)境整體的高度，運用符號學的理論、方法，把室內(nèi)環(huán)境視作一個符號系統(tǒng)，通過對設(shè)計元素在組合中的符號化處理，使能指與所指有效結(jié)合而具意指作用，充分運用設(shè)計形態(tài)符號的象征、隱喻功能，準確反映出室內(nèi)設(shè)計的地域文化內(nèi)涵和時代特色，以及表達審美情感、體現(xiàn)審美意義和價值。

室內(nèi)設(shè)計的“里”，和室外大環(huán)境的“外”，具有相輔相成辯證統(tǒng)一的關(guān)系，作為大環(huán)境系列“鏈中一環(huán)”的室內(nèi)設(shè)計，不可脫離開大環(huán)境中的自然、文化與社會特征、意義而孤芳自賞。正是為了更深入地做好室內(nèi)環(huán)境設(shè)計，就愈加需要對環(huán)境整體綜合因素有足夠的了解和分析，著手于室內(nèi)，但著眼于“室外”。當前室內(nèi)設(shè)計還存在著相互類同、缺少創(chuàng)新和個性的情況，對環(huán)境整體缺乏必要的了解和研究，從而使設(shè)計缺失內(nèi)涵而流于一般，設(shè)計構(gòu)思局限封閉。

三、科學性與藝術(shù)性的審美結(jié)合

當代室內(nèi)設(shè)計的另一個顯著特點便是科學性與藝術(shù)性的審美結(jié)合。設(shè)計的科學性在帶來空間環(huán)境功能的合理、舒適、高效、安全的同時，其結(jié)構(gòu)、材料、工藝本身具有的技術(shù)美感與設(shè)計形式處理產(chǎn)生的藝術(shù)美感，共同形成了當代室內(nèi)設(shè)計審美的一個重要特征。

在室內(nèi)環(huán)境的創(chuàng)造中，現(xiàn)代美學要求室內(nèi)設(shè)計不但高度重視藝術(shù)性，而且還高度重視科學性，及其相互的結(jié)合。從建筑和室內(nèi)設(shè)計發(fā)展的歷史來看，具有創(chuàng)新風格的興起，總是和社會生產(chǎn)力的發(fā)展相適應。社會生活和科學技術(shù)的進步，人們價值觀和審美觀的改變，促使室內(nèi)設(shè)計必須充分重視并積極運用當代科學技術(shù)的成果，包括新型的材料、結(jié)構(gòu)構(gòu)成和施工工藝，以及為創(chuàng)造良好聲、光、熱環(huán)境的設(shè)施設(shè)備。當代室內(nèi)設(shè)計的科學性，除了在設(shè)計觀念上需要進一步確立以外，在設(shè)計方法和表現(xiàn)手段等方面，也日益予以重視，設(shè)計者已開始認真的以科學的方法，分析和確定室內(nèi)物理和心理環(huán)境的優(yōu)劣。另外，在設(shè)計表現(xiàn)方面，計算機技術(shù)進行設(shè)計和繪圖的廣泛普及應用，可使我們在初始設(shè)計階段中便能運用其所提供的三維視覺技術(shù)去探測第四維效果。例如美籍華裔著名建筑大師貝聿銘先生，早在20世紀80年代來中國講學時所展示的華盛頓藝術(shù)館東館室內(nèi)透視的比較方案，就是以電子計算機繪制的，這些精確繪制的非直角的形體和空間關(guān)系，極為細致真實地表達了室內(nèi)空間的視覺形象，并把新技術(shù)產(chǎn)生的視覺美感展現(xiàn)在我們面前。

針對當代建筑和室內(nèi)設(shè)計中的高科技和高情感問題，室內(nèi)設(shè)計在采用物質(zhì)技術(shù)手段的同時，當高度重視并運用現(xiàn)代美學原理，將科學性與藝術(shù)性、生理要求與心理要求、物質(zhì)因素與精神因素進行綜合而全面的考量，從而創(chuàng)造出具有表現(xiàn)力和感染力的室內(nèi)空間和形象、以及具有視覺愉悅感和文化內(nèi)涵的室內(nèi)環(huán)境，使生活在當代社會高科技、高節(jié)奏中的人們，在心理上、精神上得到平衡和滿足。

綜上所述，處于多學科交叉、滲透、融合、發(fā)展中的當代室內(nèi)設(shè)計，離不開美學理論的參與和指導。理論必須是明白清楚的，它是學術(shù)和應用的重要工具。沒有理論的指導，室內(nèi)設(shè)計便缺乏組織基礎(chǔ)且是脆弱的。同時，人類社會的發(fā)展，不論是物質(zhì)技術(shù)的，還是精神文化的，都具有歷史的延續(xù)性，當代室內(nèi)設(shè)計應因地制宜地有效借助美學理論的指導作用，并緊跟時代和尊重歷史，從整體環(huán)境的角度出發(fā)，采取具有民族特點、地域風格、充分考慮文化的延續(xù)和發(fā)展的設(shè)計手法，創(chuàng)造符合功能需要、且具文化內(nèi)涵意義與審美價值的當代室內(nèi)設(shè)計文化。

設(shè)計美學論文:城市設(shè)計美學的研究框架

摘要：試圖從范疇、結(jié)構(gòu)和觀念三個方面建構(gòu)起城市設(shè)計美學的研究框架，并從真、善、美，自然、人工、社會，環(huán)境美、空間美、生活美等方面論述了城市設(shè)計美學的主要研究內(nèi)容。

關(guān)鍵詞：城市設(shè)計　城市形態(tài)　美學　環(huán)境

一　藝術(shù)范疇

1　“真”的城市形態(tài)

城市形態(tài)指的是城市的空間、建筑、環(huán)境與人所共同形成的整體的構(gòu)成關(guān)系。它直接反映了一座城市的結(jié)構(gòu)形式和類型特點，反映了生活在其中的人們的歷史圖式，反映了城市的文化特征[1]。

總結(jié)城市形態(tài)研究學者的研究成果，我們可以看到，真的城市形態(tài)并不是單一的，而是拼貼式的，是各個歷史時期的文化積淀的會合；真的城市形態(tài)不是一成不變的，它會隨著歷史的變化而產(chǎn)生漸進式、碎片式的變化，通過這種漸變，既可以保持城市文化的延續(xù)，又能不斷地更新；在城市形態(tài)的圖底關(guān)系中，虛體形態(tài)（城市空間）往往比實體形態(tài)（城市建筑）更重要。

城市具有了真的形態(tài)，就具備了創(chuàng)造美感的基本條件。一個城市如果結(jié)構(gòu)合理，我們便說它在美學原則上體現(xiàn)了合規(guī)律性。它能夠為人們提供物質(zhì)和精神生活的各種基本需求條件，就能為人們的審美活動構(gòu)筑廣闊的舞臺，從而在美的層面體現(xiàn)出城市設(shè)計美的合目的性來；一個城市如果形象真實，具有獨特的感染力，在心理功能上就具有了認知的基礎(chǔ)。城市的藝術(shù)形象是城市形態(tài)美的外在表現(xiàn)，它是人們接受美和培養(yǎng)美的媒介，是社會生活的本質(zhì)反映，同時也是規(guī)劃師、設(shè)計師和建筑師思想情感的表現(xiàn)和表達。

有些城市具有誘人的形象條件，吸引了大量的觀光客，但生活在其中的居民卻認為城市的結(jié)構(gòu)有問題，生活不便，所謂的吸引力純粹是一種城市的作秀表演；有的城市看起來沒什么特別的地方，但生活在其中的人們卻備感親切、溫馨，居民不肆張揚，樂得逍遙。在這樣的城市中待得稍微久一些，你就能感受到恬靜、舒適帶來的愉悅和快感。很多歐洲城市和我國江南的一些中小城市之所以讓人難忘，原因恐怕就在這里。這就說明了一個城市美的問題：高層林立、“現(xiàn)代化形象”突出的城市未必就能給人們帶來美感，而結(jié)構(gòu)合理的城市卻可以讓人得到美的享受。也就是說，城市形態(tài)的真，必須要首先做到結(jié)構(gòu)合理，然后再考慮在真實的形態(tài)下去塑造形象。只有惹眼的形象，而這種形象與城市的結(jié)構(gòu)完全脫節(jié)，那這個城市的形態(tài)就屬于不真，而不真的城市是無法創(chuàng)造美的。

2　“善”的城市環(huán)境

我們這里所說的城市環(huán)境，主要指的是城市的文脈環(huán)境。

城市的文脈，是城市賴以存在的背景，是與城市的內(nèi)在本質(zhì)相關(guān)聯(lián)的那些背景。一切決定城市的產(chǎn)生、發(fā)展及城市形態(tài)的顯性或隱性的東西，都可以列入城市文脈的范疇。城市的顯性形態(tài)是由那些可見的要素組成，包括人、建筑、景觀以及環(huán)境中的各種要素；而城市的隱性形態(tài)指的則是那些對城市的形成與發(fā)展有著潛在的深刻影響的因素，比如政治、經(jīng)濟、文化、歷史以及社會習俗、心理行為等。顯性的形態(tài)，看得見，摸得著，能夠體驗，可以感知，特別是城市中公共領(lǐng)域的形態(tài)，它的使用和體驗，決定著對城市形態(tài)和空間的感知，強烈地影響著對城市的使用；隱性的形態(tài)是設(shè)計者所不能控制的，它受文化形態(tài)和自然因素的影響，往往會很復雜。凱文·林奇指出，認知是城市生活的基礎(chǔ)，城市設(shè)計應以滿足人們的認知要求為目標。人是城市景象的一部分，城市形象是人的一切感受的合成，因此，我們必須將建筑、城市與人的知覺三者拉近，放在文化與哲學的高度加以看待，強調(diào)人與環(huán)境的統(tǒng)一[2]。

善的城市環(huán)境除了要在文脈環(huán)境上為人們創(chuàng)造連續(xù)的、可以使人感受到歷史變遷和生活場景變化的文化背景之外，還要為人們創(chuàng)造一個可以從容應對生活的功能背景。如果一個城市功能不健全，效率低、質(zhì)量差，而消耗又大，就無法滿足居住在其中的人們的基本物質(zhì)需求，那又如何能滿足他們的精神生活需求呢？有些城市和地區(qū)，雖有著良好的環(huán)境資源，但是連衣、食、住、行等基本條件都無法保證，人們也就沒有心情去欣賞這些美。城市應為生活在其中的人們提供良好的生存環(huán)境，如果做不到這一點，那也就無法體現(xiàn)城市環(huán)境美的合目的性，因而也就無法滿足人們對美的事物的欲求。

3　“美”的城市意象

藝術(shù)的創(chuàng)造，首先需要構(gòu)思。而構(gòu)思的中心，就在于建構(gòu)意象、經(jīng)營意象，其目的還是要實現(xiàn)審美意象。審美意象直接或間接地來源于設(shè)計者對實際生活的體驗，對人類生活價值的感悟。

人類對城市的建設(shè)并不是從一開始就具有自覺的審美意識的。當然，城市不是作為一件純粹的藝術(shù)品而存在的，但是，隨著社會的進步、科學技術(shù)的發(fā)展和生活水平的提高，人們對城市的藝術(shù)要求也越來越高。從藝術(shù)的創(chuàng)作角度講，城市設(shè)計關(guān)注的多為城市環(huán)境藝術(shù)的組合，關(guān)注街道、廣場、建筑、園林、雕塑等元素的相互關(guān)系，確立它們之間的組合方式，并將它們的美體現(xiàn)出來，表達出來。

在藝術(shù)構(gòu)思中，意與象如何結(jié)合為意象，是創(chuàng)作者要解決的最基本的矛盾?！跋蟆笔强腕w對象的映像，無論是直接感知的映象，回憶過去而來的表象，還是由聯(lián)想而來的印象，盡管各自的清晰度不一樣，但都要求符合客體對象，要按照客體的外在尺度來再現(xiàn)對象，要求真實?！耙狻眲t是藝術(shù)家、設(shè)計者主體自身的意向。主體依照自己的意向來感知、改造客體對象，把客體的外在尺度和主體的內(nèi)在尺度統(tǒng)一起來，按照美的規(guī)律把意與象結(jié)合為審美意象。

美的城市意象從一定意義上說，取決于設(shè)計師對審美意象的建構(gòu)。創(chuàng)造一個什么樣的意象世界，決定于設(shè)計師的審美意向，生活中充滿了真、善、美，同時也存在著無數(shù)的假、惡、丑。好的城市形態(tài)塑造，應該是能夠激發(fā)起人們對真、善、美的審美快感，設(shè)計師的審美意向直接和審美理想、審美觀念相聯(lián)系，而審美理想和審美觀念處于審美心理結(jié)構(gòu)的中心，對審美意象的經(jīng)營起著重要的制約作用。

城市形態(tài)、城市環(huán)境、城市意象是城市設(shè)計美學藝術(shù)范疇的三個主要方面。真的城市形態(tài)是人們認知城市的基礎(chǔ)；善的城市環(huán)境是實現(xiàn)美的合目的性的關(guān)鍵；而美的城市意象表述的是城市形態(tài)的藝術(shù)創(chuàng)造與情感體驗?？傊鞘械乃囆g(shù)形象不是城市各個要素的簡單拼合，而是從整體上進行系統(tǒng)的藝術(shù)處理。因此，一個好的城市形態(tài)，應該是真、善、美高度統(tǒng)一的藝術(shù)綜合體。

二　物化結(jié)構(gòu)

1　自然要素

既然城市處在一定的自然環(huán)境中，那么城市的規(guī)劃與設(shè)計首先要解決的就是如何在自然狀態(tài)與人工物之間建立起和諧、融洽的關(guān)系。由于平原、峽谷、盆地、丘陵、濱水地區(qū)等的自然環(huán)境狀況不同，城市形態(tài)的構(gòu)成手法與美學意境也不盡相同。城市設(shè)計應把有特色的自然景觀突顯出來，包括峭壁、山峰、高原、河流、湖泊、地平線上的連綿輪廓等。這些特征景觀是城市建筑形式的補充，應當最大限度地保持其自然狀態(tài)。

園林藝術(shù)是城市形態(tài)美的一個重要組成部分，它包括城市風景區(qū)、公園、綠化等。城市設(shè)計美學不但要研究園林藝術(shù)的特征和基本規(guī)律，還要探討園林藝術(shù)與民族文化傳統(tǒng)和審美意識的關(guān)系。城市園林綠化的作用和價值是多方面的，在城市形態(tài)的構(gòu)成和環(huán)境美化中，園林綠化是一個十分重要的因素。公園、綠地、綠化帶、林陰道等，除了它們自身的生態(tài)作用之外，對于營造城市景觀、豐富城市色彩、提供休閑場所、創(chuàng)造舒適環(huán)境等都具有重要作用。

現(xiàn)代城市建設(shè)中，如何使人工環(huán)境與自然環(huán)境協(xié)調(diào)統(tǒng)一起來，注意保護自然環(huán)境并不斷開拓城市自然景觀，使生活環(huán)境更接近于大自然，已成為城市設(shè)計者的重要課題之一。解決好這個問題，不僅有助于創(chuàng)造出富有特色的城市景觀，使城市環(huán)境美大為增色，而且有利于城市自然生態(tài)環(huán)境的保護與平衡。

2　人工要素

城市空間是城市特性和特征的物質(zhì)表現(xiàn)，是城市中最易識別、最易記憶的部分，是城市魅力的展示場所。人們對城市的認知往往是通過對城市空間的認知來實現(xiàn)的?！俺鞘锌臻g與建筑空間一樣，可能是相對獨立的整體空間，也可能是相互有聯(lián)系的序列空間。與建筑空間不同，在城市空間中后者占主導地位。它是由不同功能、不同面積、不同形態(tài)的各種空間如廣場、街道、園林、綠地、居住庭院等相互交織的具有一定體系的序列?！盵3]從這段話中我們可以了解到，城市空間的設(shè)計主要應考慮的就是秩序問題。

建筑是城市人工環(huán)境和人文景觀的主體，是構(gòu)成城市形態(tài)的基本要素。城市環(huán)境與鄉(xiāng)村環(huán)境最顯著的區(qū)別就在于建筑的高度密集，這是形成城市景觀特色的主要部分。沙里寧干脆說：“城市設(shè)計基本上是一個建筑問題?！笨梢娊ㄖ诮M成城市形態(tài)和城市景觀的諸要素中占據(jù)了核心的地位。建筑實體對于城市整體美的貢獻不在于建筑個體，而在于建筑群體和空間的組合。沙里寧在分析了歐洲中世紀著名城市和它們的建筑設(shè)計之后得出結(jié)論：這些城鎮(zhèn)之所以能形成如此生動、美好的面貌，不是僅靠多建漂亮的房屋，而是得益于這些房屋在形式上的相互協(xié)調(diào)[4]?，F(xiàn)代建筑從整體觀念提出：不但建筑個體的形象要盡善盡美，而且建筑與建筑之間、建筑與整體空間環(huán)境之間也要和諧統(tǒng)一。城市建筑設(shè)計要根據(jù)城市形態(tài)的總體要求，仔細推敲城市空間的比例、尺度、序列和建筑群的色彩、高低、體形、質(zhì)感和韻律等，遵循統(tǒng)一、變化、協(xié)調(diào)的美學原則，創(chuàng)造既統(tǒng)一又有變化的城市建筑藝術(shù)美。通過對建筑實體負責任的設(shè)計，可以成功創(chuàng)造出任何形式的城市空間。

環(huán)境藝術(shù)，顧名思義包括環(huán)境和藝術(shù)兩個方面，是利用各種藝術(shù)方式和技術(shù)手段，對實體環(huán)境進行總體藝術(shù)設(shè)計，以創(chuàng)造空間形態(tài)美的一種綜合藝術(shù)。它的創(chuàng)作一方面是依托實體環(huán)境，從實體環(huán)境出發(fā)；另一方面又要將實體環(huán)境藝術(shù)化，以創(chuàng)造出某種藝術(shù)氛圍或藝術(shù)境界，從而使城市實用功能與審美功能達到統(tǒng)一。按藝術(shù)原則進行城市建設(shè)，按藝術(shù)方式改造環(huán)境，就是環(huán)境藝術(shù)所要達到的根本目的。城市環(huán)境藝術(shù)幾乎涉及所有物質(zhì)形態(tài)的環(huán)境構(gòu)成要素，諸如自然景觀、建筑藝術(shù)、園林藝術(shù)、雕塑藝術(shù)、壁畫藝術(shù)、工藝美術(shù)、廣告裝飾等等。但是，環(huán)境藝術(shù)并不是這些構(gòu)成要素和門類藝術(shù)的簡單疊加，而是以人為中心，以創(chuàng)造空間形態(tài)美為目的，將各種要素和藝術(shù)手段有機地結(jié)合和統(tǒng)一起來。

3　社會要素

城市作為歷史文化的載體，會聚著一個國家或民族的文化積淀。歷史不僅僅只出現(xiàn)在教科書中，更反映在有生命、有形體、有質(zhì)感的城市中。作為城市發(fā)展的象征、歷史文脈的體現(xiàn)和文化特色的反映，對觀賞者、游覽者具有獨特的藝術(shù)魅力和審美作用。保護歷史文化遺存是城市開發(fā)建設(shè)和改造中急需重視的一個問題。

城市是以人為主體的一個集約人口、集約經(jīng)濟、集約科學、集約文化的空間系統(tǒng)，是一定地域中的經(jīng)濟實體、政治社會實體、科學文化實體的統(tǒng)一。城市設(shè)計美學與城市社會生活緊緊相連，密不可分，應從審美角度研究城市的日常生活、人際關(guān)系、行為規(guī)范的問題，以及它們與城市設(shè)計、城市建設(shè)的關(guān)系，探討城市社會美的構(gòu)成和城市社會生活的審美價值標準。

城市大眾既是城市生產(chǎn)和生活的主體，也是城市審美活動、審美關(guān)系的主體。他們不但參與城市形態(tài)美的欣賞，從優(yōu)美的城市環(huán)境和生活中得到美的享受，而且也參與美的創(chuàng)造。隨著城市現(xiàn)代化建設(shè)的不斷發(fā)展，居民大眾的生活水平不斷提高，人們的物質(zhì)和精神方面的需求也會越來越高。同時，科技的發(fā)展和社會的進步，使城市居民的社會閑暇時間總量以及閑暇休憩在社會總時間量中的比重不斷增加，從而為居民按照個人興趣參加各種文化娛樂、藝術(shù)、體育等審美活動提供了更多的機會。

因此，城市設(shè)計美學既要研究作為審美對象的城市形態(tài)的客觀存在，也要研究作為審美主體的城市居民的審美意識、審美心理。城市大眾的審美意識包括在城市特定的社會歷史環(huán)境中所形成的審美理想、審美觀念、審美標準、審美情趣和審美需求等。它們是城市大眾在感受、認知、欣賞和創(chuàng)造城市形態(tài)美的過程中逐步形成的，同時又反過來對城市形態(tài)美的欣賞和創(chuàng)造起支配作用。

三　觀念體系

1　環(huán)境美論

我們常常會因為一幅畫、一張明信片或一幅照片驚嘆自然的美，而當你真正身臨其境時往往會覺得失望。這是因為，在先驗的意義上，人們對自然美的感知給予了一種理論化的圖式，把自然美恒定為一個概念，其結(jié)果必然是相反。自然美作為一種意識形態(tài)觀念，對它的審美感知應當是一種分析的結(jié)果，而不是先驗的標準。

環(huán)境的藝術(shù)性需要自然的要素，也需要人工的要素來實現(xiàn)。為打破傳統(tǒng)上生活與藝術(shù)相隔離的狀態(tài)，需要創(chuàng)造出一種能使觀眾有如置身其中的藝術(shù)環(huán)境。這也對現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)的形成和發(fā)展起到重要的作用，同時城市園林化思想的提出和城市園林藝術(shù)的發(fā)展，環(huán)境設(shè)計以及大地景觀規(guī)劃等學科的進展，都從不同的方面促進了環(huán)境藝術(shù)觀的形成和發(fā)展。

環(huán)境藝術(shù)與人的生活空間是結(jié)合在一起的，人的行為的改變會帶來視點的改變，由此形成的空間環(huán)境也會隨之發(fā)生改變并具有了時間的順序。這樣，空間不再是三維的形式，而將以四維的形式出現(xiàn)，環(huán)境藝術(shù)因而就同時具有了時間和空間的序列。隨著審美主體欣賞角度和視點的變化，在靜態(tài)和動態(tài)的發(fā)展關(guān)系中，環(huán)境藝術(shù)就會表現(xiàn)出多樣變化的形式和形象。

2　空間美論

美是一種整體的和諧，城市空間的美體現(xiàn)在空間的各組成部分——自然環(huán)境、園林綠化、建筑、小品、雕塑、壁畫、裝飾藝術(shù)、廣告藝術(shù)等的相互關(guān)聯(lián)、相互作用上。城市各構(gòu)成要素之間的有機協(xié)調(diào)組合是形成城市環(huán)境整體美的重要條件。

首先，整體觀體現(xiàn)在對場所精神的理解和傳承上。只有當空間從它所處的歷史事件、社會文化、人類活動等特定條件中獲得了文脈意義時，它才能被稱之為場所[5]；其次，整體觀表現(xiàn)為對城市空間可變化形態(tài)的控制。城市不可能停留在固定的形態(tài)上永久不變，“拼貼”是一種必然。在這種變化和拼貼的過程中，城市需要有一些固定不變的東西存在，它們是城市認知的關(guān)鍵點；最后，整體觀是城市空間特征的統(tǒng)一和協(xié)調(diào)意識。很顯然，沒有特色的城市，哪里能談得上美呢？

人的行為是從感覺、知覺、認知到空間行為的一系列過程，而不是簡單地指人的外顯行為。例如知覺和認知雖不是外顯行為，卻是人們認識和使用空間的重要因素，人們對空間環(huán)境的審美過程也主要在視知覺中進行，因此，建立正確的行為觀對空間環(huán)境的創(chuàng)造將會起到有益的幫助作用。人對空間的體驗和感知程度也就決定了空間創(chuàng)造的成功與失敗。

行為體驗是人們形成環(huán)境意象的唯一途徑。積極的行為體驗能夠有助于人們形成頭腦中的認知地圖，了解空間的意義；能夠擴大和深化人們的活動范圍，增加人們對環(huán)境的信賴感和依附感，鼓勵人們相互交流，減輕環(huán)境的壓力，并積極參與到環(huán)境的改造之中去。積極的行為體驗可以激發(fā)聯(lián)想，拓展人們的思維空間，并密切環(huán)境與行為的互動關(guān)系。

3　生活美論

我們常常會聽到人們對不同城市的評價，比如野蠻、粗俗、文雅、得體、素質(zhì)高等等。其實這些詞語描述的都是城市居民在文化觀念和文化程度上的差異。城市居民既是城市生產(chǎn)和生活的主體，也是城市審美活動的主體。他們不但是城市美的欣賞者，也是城市美的創(chuàng)造者。因此，城市居民的文化水平會直接影響到城市形態(tài)美的創(chuàng)造。

優(yōu)美生活的體驗要求城市居民首先要具備良好的審美意識，這樣才能感知到城市環(huán)境、城市空間和城市生活的美之所在。而審美意識的形成關(guān)鍵在于教育和培養(yǎng)。城市審美教育是通過城市的審美和藝術(shù)活動來陶冶人的情感、美化人的心靈。它和城市的思想道德教育、科學文化教育是相輔相成的，對提高城市居民的文化素質(zhì)、鑄造城市居民的性格有著重要的作用。 同時，藝術(shù)的表現(xiàn)還要依靠創(chuàng)作者的感覺、想像、情感和對藝術(shù)的理解，從某種意義上說，城市設(shè)計師、建筑師就等同于藝術(shù)家，他們必須深入現(xiàn)實生活，獲得深刻的社會體驗和生活體驗，在這種體驗中去發(fā)掘美，才能把生活中的美加以提煉、凝聚，同時加上豐富的情感，從而創(chuàng)作出藝術(shù)的典型形象，使人們得到美的享受。這既符合一般的藝術(shù)規(guī)律，也同樣符合城市的藝術(shù)創(chuàng)造[6]。

設(shè)計美學論文:城市設(shè)計美學的研究框架

摘要：試圖從范疇、結(jié)構(gòu)和觀念三個方面建構(gòu)起城市設(shè)計美學的研究框架，并從真、善、美，自然、人工、社會，環(huán)境美、空間美、生活美等方面論述了城市設(shè)計美學的主要研究內(nèi)容。

關(guān)鍵詞：城市設(shè)計　城市形態(tài)　美學　環(huán)境

一　藝術(shù)范疇

1　“真”的城市形態(tài)

城市形態(tài)指的是城市的空間、建筑、環(huán)境與人所共同形成的整體的構(gòu)成關(guān)系。它直接反映了一座城市的結(jié)構(gòu)形式和類型特點，反映了生活在其中的人們的歷史圖式，反映了城市的文化特征[1]。

總結(jié)城市形態(tài)研究學者的研究成果，我們可以看到，真的城市形態(tài)并不是單一的，而是拼貼式的，是各個歷史時期的文化積淀的會合；真的城市形態(tài)不是一成不變的，它會隨著歷史的變化而產(chǎn)生漸進式、碎片式的變化，通過這種漸變，既可以保持城市文化的延續(xù)，又能不斷地更新；在城市形態(tài)的圖底關(guān)系中，虛體形態(tài)（城市空間）往往比實體形態(tài)（城市建筑）更重要。

城市具有了真的形態(tài)，就具備了創(chuàng)造美感的基本條件。一個城市如果結(jié)構(gòu)合理，我們便說它在美學原則上體現(xiàn)了合規(guī)律性。它能夠為人們提供物質(zhì)和精神生活的各種基本需求條件，就能為人們的審美活動構(gòu)筑廣闊的舞臺，從而在美的層面體現(xiàn)出城市設(shè)計美的合目的性來；一個城市如果形象真實，具有獨特的感染力，在心理功能上就具有了認知的基礎(chǔ)。城市的藝術(shù)形象是城市形態(tài)美的外在表現(xiàn)，它是人們接受美和培養(yǎng)美的媒介，是社會生活的本質(zhì)反映，同時也是規(guī)劃師、設(shè)計師和建筑師思想情感的表現(xiàn)和表達。

有些城市具有誘人的形象條件，吸引了大量的觀光客，但生活在其中的居民卻認為城市的結(jié)構(gòu)有問題，生活不便，所謂的吸引力純粹是一種城市的作秀表演；有的城市看起來沒什么特別的地方，但生活在其中的人們卻備感親切、溫馨，居民不肆張揚，樂得逍遙。在這樣的城市中待得稍微久一些，你就能感受到恬靜、舒適帶來的愉悅和快感。很多歐洲城市和我國江南的一些中小城市之所以讓人難忘，原因恐怕就在這里。這就說明了一個城市美的問題：高層林立、“現(xiàn)代化形象”突出的城市未必就能給人們帶來美感，而結(jié)構(gòu)合理的城市卻可以讓人得到美的享受。也就是說，城市形態(tài)的真，必須要首先做到結(jié)構(gòu)合理，然后再考慮在真實的形態(tài)下去塑造形象。只有惹眼的形象，而這種形象與城市的結(jié)構(gòu)完全脫節(jié)，那這個城市的形態(tài)就屬于不真，而不真的城市是無法創(chuàng)造美的。

2　“善”的城市環(huán)境

我們這里所說的城市環(huán)境，主要指的是城市的文脈環(huán)境。

城市的文脈，是城市賴以存在的背景，是與城市的內(nèi)在本質(zhì)相關(guān)聯(lián)的那些背景。一切決定城市的產(chǎn)生、發(fā)展及城市形態(tài)的顯性或隱性的東西，都可以列入城市文脈的范疇。城市的顯性形態(tài)是由那些可見的要素組成，包括人、建筑、景觀以及環(huán)境中的各種要素；而城市的隱性形態(tài)指的則是那些對城市的形成與發(fā)展有著潛在的深刻影響的因素，比如政治、經(jīng)濟、文化、歷史以及社會習俗、心理行為等。顯性的形態(tài)，看得見，摸得著，能夠體驗，可以感知，特別是城市中公共領(lǐng)域的形態(tài)，它的使用和體驗，決定著對城市形態(tài)和空間的感知，強烈地影響著對城市的使用；隱性的形態(tài)是設(shè)計者所不能控制的，它受文化形態(tài)和自然因素的影響，往往會很復雜。凱文·林奇指出，認知是城市生活的基礎(chǔ)，城市設(shè)計應以滿足人們的認知要求為目標。人是城市景象的一部分，城市形象是人的一切感受的合成，因此，我們必須將建筑、城市與人的知覺三者拉近，放在文化與哲學的高度加以看待，強調(diào)人與環(huán)境的統(tǒng)一[2]。

善的城市環(huán)境除了要在文脈環(huán)境上為人們創(chuàng)造連續(xù)的、可以使人感受到歷史變遷和生活場景變化的文化背景之外，還要為人們創(chuàng)造一個可以從容應對生活的功能背景。如果一個城市功能不健全，效率低、質(zhì)量差，而消耗又大，就無法滿足居住在其中的人們的基本物質(zhì)需求，那又如何能滿足他們的精神生活需求呢？有些城市和地區(qū)，雖有著良好的環(huán)境資源，但是連衣、食、住、行等基本條件都無法保證，人們也就沒有心情去欣賞這些美。城市應為生活在其中的人們提供良好的生存環(huán)境，如果做不到這一點，那也就無法體現(xiàn)城市環(huán)境美的合目的性，因而也就無法滿足人們對美的事物的欲求。

3　“美”的城市意象

藝術(shù)的創(chuàng)造，首先需要構(gòu)思。而構(gòu)思的中心，就在于建構(gòu)意象、經(jīng)營意象，其目的還是要實現(xiàn)審美意象。審美意象直接或間接地來源于設(shè)計者對實際生活的體驗，對人類生活價值的感悟。

人類對城市的建設(shè)并不是從一開始就具有自覺的審美意識的。當然，城市不是作為一件純粹的藝術(shù)品而存在的，但是，隨著社會的進步、科學技術(shù)的發(fā)展和生活水平的提高，人們對城市的藝術(shù)要求也越來越高。從藝術(shù)的創(chuàng)作角度講，城市設(shè)計關(guān)注的多為城市環(huán)境藝術(shù)的組合，關(guān)注街道、廣場、建筑、園林、雕塑等元素的相互關(guān)系，確立它們之間的組合方式，并將它們的美體現(xiàn)出來，表達出來。

在藝術(shù)構(gòu)思中，意與象如何結(jié)合為意象，是創(chuàng)作者要解決的最基本的矛盾?！跋蟆笔强腕w對象的映像，無論是直接感知的映象，回憶過去而來的表象，還是由聯(lián)想而來的印象，盡管各自的清晰度不一樣，但都要求符合客體對象，要按照客體的外在尺度來再現(xiàn)對象，要求真實?！耙狻眲t是藝術(shù)家、設(shè)計者主體自身的意向。主體依照自己的意向來感知、改造客體對象，把客體的外在尺度和主體的內(nèi)在尺度統(tǒng)一起來，按照美的規(guī)律把意與象結(jié)合為審美意象。

美的城市意象從一定意義上說，取決于設(shè)計師對審美意象的建構(gòu)。創(chuàng)造一個什么樣的意象世界，決定于設(shè)計師的審美意向，生活中充滿了真、善、美，同時也存在著無數(shù)的假、惡、丑。好的城市形態(tài)塑造，應該是能夠激發(fā)起人們對真、善、美的審美快感，設(shè)計師的審美意向直接和審美理想、審美觀念相聯(lián)系，而審美理想和審美觀念處于審美心理結(jié)構(gòu)的中心，對審美意象的經(jīng)營起著重要的制約作用。

城市形態(tài)、城市環(huán)境、城市意象是城市設(shè)計美學藝術(shù)范疇的三個主要方面。真的城市形態(tài)是人們認知城市的基礎(chǔ)；善的城市環(huán)境是實現(xiàn)美的合目的性的關(guān)鍵；而美的城市意象表述的是城市形態(tài)的藝術(shù)創(chuàng)造與情感體驗?？傊?，城市的藝術(shù)形象不是城市各個要素的簡單拼合，而是從整體上進行系統(tǒng)的藝術(shù)處理。因此，一個好的城市形態(tài)，應該是真、善、美高度統(tǒng)一的藝術(shù)綜合體。

二　物化結(jié)構(gòu)

1　自然要素

既然城市處在一定的自然環(huán)境中，那么城市的規(guī)劃與設(shè)計首先要解決的就是如何在自然狀態(tài)與人工物之間建立起和諧、融洽的關(guān)系。由于平原、峽谷、盆地、丘陵、濱水地區(qū)等的自然環(huán)境狀況不同，城市形態(tài)的構(gòu)成手法與美學意境也不盡相同。城市設(shè)計應把有特色的自然景觀突顯出來，包括峭壁、山峰、高原、河流、湖泊、地平線上的連綿輪廓等。這些特征景觀是城市建筑形式的補充，應當最大限度地保持其自然狀態(tài)。

園林藝術(shù)是城市形態(tài)美的一個重要組成部分，它包括城市風景區(qū)、公園、綠化等。城市設(shè)計美學不但要研究園林藝術(shù)的特征和基本規(guī)律，還要探討園林藝術(shù)與民族文化傳統(tǒng)和審美意識的關(guān)系。城市園林綠化的作用和價值是多方面的，在城市形態(tài)的構(gòu)成和環(huán)境美化中，園林綠化是一個十分重要的因素。公園、綠地、綠化帶、林陰道等，除了它們自身的生態(tài)作用之外，對于營造城市景觀、豐富城市色彩、提供休閑場所、創(chuàng)造舒適環(huán)境等都具有重要作用。

現(xiàn)代城市建設(shè)中，如何使人工環(huán)境與自然環(huán)境協(xié)調(diào)統(tǒng)一起來，注意保護自然環(huán)境并不斷開拓城市自然景觀，使生活環(huán)境更接近于大自然，已成為城市設(shè)計者的重要課題之一。解決好這個問題，不僅有助于創(chuàng)造出富有特色的城市景觀，使城市環(huán)境美大為增色，而且有利于城市自然生態(tài)環(huán)境的保護與平衡。

2　人工要素

城市空間是城市特性和特征的物質(zhì)表現(xiàn)，是城市中最易識別、最易記憶的部分，是城市魅力的展示場所。人們對城市的認知往往是通過對城市空間的認知來實現(xiàn)的。“城市空間與建筑空間一樣，可能是相對獨立的整體空間，也可能是相互有聯(lián)系的序列空間。與建筑空間不同，在城市空間中后者占主導地位。它是由不同功能、不同面積、不同形態(tài)的各種空間如廣場、街道、園林、綠地、居住庭院等相互交織的具有一定體系的序列?！盵3]從這段話中我們可以了解到，城市空間的設(shè)計主要應考慮的就是秩序問題。

建筑是城市人工環(huán)境和人文景觀的主體，是構(gòu)成城市形態(tài)的基本要素。城市環(huán)境與鄉(xiāng)村環(huán)境最顯著的區(qū)別就在于建筑的高度密集，這是形成城市景觀特色的主要部分。沙里寧干脆說：“城市設(shè)計基本上是一個建筑問題。”可見建筑在組成城市形態(tài)和城市景觀的諸要素中占據(jù)了核心的地位。建筑實體對于城市整體美的貢獻不在于建筑個體，而在于建筑群體和空間的組合。沙里寧在分析了歐洲中世紀著名城市和它們的建筑設(shè)計之后得出結(jié)論：這些城鎮(zhèn)之所以能形成如此生動、美好的面貌，不是僅靠多建漂亮的房屋，而是得益于這些房屋在形式上的相互協(xié)調(diào)[4]。現(xiàn)代建筑從整體觀念提出：不但建筑個體的形象要盡善盡美，而且建筑與建筑之間、建筑與整體空間環(huán)境之間也要和諧統(tǒng)一。城市建筑設(shè)計要根據(jù)城市形態(tài)的總體要求，仔細推敲城市空間的比例、尺度、序列和建筑群的色彩、高低、體形、質(zhì)感和韻律等，遵循統(tǒng)一、變化、協(xié)調(diào)的美學原則，創(chuàng)造既統(tǒng)一又有變化的城市建筑藝術(shù)美。通過對建筑實體負責任的設(shè)計，可以成功創(chuàng)造出任何形式的城市空間。

環(huán)境藝術(shù)，顧名思義包括環(huán)境和藝術(shù)兩個方面，是利用各種藝術(shù)方式和技術(shù)手段，對實體環(huán)境進行總體藝術(shù)設(shè)計，以創(chuàng)造空間形態(tài)美的一種綜合藝術(shù)。它的創(chuàng)作一方面是依托實體環(huán)境，從實體環(huán)境出發(fā)；另一方面又要將實體環(huán)境藝術(shù)化，以創(chuàng)造出某種藝術(shù)氛圍或藝術(shù)境界，從而使城市實用功能與審美功能達到統(tǒng)一。按藝術(shù)原則進行城市建設(shè)，按藝術(shù)方式改造環(huán)境，就是環(huán)境藝術(shù)所要達到的根本目的。城市環(huán)境藝術(shù)幾乎涉及所有物質(zhì)形態(tài)的環(huán)境構(gòu)成要素，諸如自然景觀、建筑藝術(shù)、園林藝術(shù)、雕塑藝術(shù)、壁畫藝術(shù)、工藝美術(shù)、廣告裝飾等等。但是，環(huán)境藝術(shù)并不是這些構(gòu)成要素和門類藝術(shù)的簡單疊加，而是以人為中心，以創(chuàng)造空間形態(tài)美為目的，將各種要素和藝術(shù)手段有機地結(jié)合和統(tǒng)一起來。

3　社會要素

城市作為歷史文化的載體，會聚著一個國家或民族的文化積淀。歷史不僅僅只出現(xiàn)在教科書中，更反映在有生命、有形體、有質(zhì)感的城市中。作為城市發(fā)展的象征、歷史文脈的體現(xiàn)和文化特色的反映，對觀賞者、游覽者具有獨特的藝術(shù)魅力和審美作用。保護歷史文化遺存是城市開發(fā)建設(shè)和改造中急需重視的一個問題。

城市是以人為主體的一個集約人口、集約經(jīng)濟、集約科學、集約文化的空間系統(tǒng)，是一定地域中的經(jīng)濟實體、政治社會實體、科學文化實體的統(tǒng)一。城市設(shè)計美學與城市社會生活緊緊相連，密不可分，應從審美角度研究城市的日常生活、人際關(guān)系、行為規(guī)范的問題，以及它們與城市設(shè)計、城市建設(shè)的關(guān)系，探討城市社會美的構(gòu)成和城市社會生活的審美價值標準。

城市大眾既是城市生產(chǎn)和生活的主體，也是城市審美活動、審美關(guān)系的主體。他們不但參與城市形態(tài)美的欣賞，從優(yōu)美的城市環(huán)境和生活中得到美的享受，而且也參與美的創(chuàng)造。隨著城市現(xiàn)代化建設(shè)的不斷發(fā)展，居民大眾的生活水平不斷提高，人們的物質(zhì)和精神方面的需求也會越來越高。同時，科技的發(fā)展和社會的進步，使城市居民的社會閑暇時間總量以及閑暇休憩在社會總時間量中的比重不斷增加，從而為居民按照個人興趣參加各種文化娛樂、藝術(shù)、體育等審美活動提供了更多的機會。

因此，城市設(shè)計美學既要研究作為審美對象的城市形態(tài)的客觀存在，也要研究作為審美主體的城市居民的審美意識、審美心理。城市大眾的審美意識包括在城市特定的社會歷史環(huán)境中所形成的審美理想、審美觀念、審美標準、審美情趣和審美需求等。它們是城市大眾在感受、認知、欣賞和創(chuàng)造城市形態(tài)美的過程中逐步形成的，同時又反過來對城市形態(tài)美的欣賞和創(chuàng)造起支配作用。

三　觀念體系

1　環(huán)境美論

我們常常會因為一幅畫、一張明信片或一幅照片驚嘆自然的美，而當你真正身臨其境時往往會覺得失望。這是因為，在先驗的意義上，人們對自然美的感知給予了一種理論化的圖式，把自然美恒定為一個概念，其結(jié)果必然是相反。自然美作為一種意識形態(tài)觀念，對它的審美感知應當是一種分析的結(jié)果，而不是先驗的標準。

環(huán)境的藝術(shù)性需要自然的要素，也需要人工的要素來實現(xiàn)。為打破傳統(tǒng)上生活與藝術(shù)相隔離的狀態(tài)，需要創(chuàng)造出一種能使觀眾有如置身其中的藝術(shù)環(huán)境。這也對現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)的形成和發(fā)展起到重要的作用，同時城市園林化思想的提出和城市園林藝術(shù)的發(fā)展，環(huán)境設(shè)計以及大地景觀規(guī)劃等學科的進展，都從不同的方面促進了環(huán)境藝術(shù)觀的形成和發(fā)展。

環(huán)境藝術(shù)與人的生活空間是結(jié)合在一起的，人的行為的改變會帶來視點的改變，由此形成的空間環(huán)境也會隨之發(fā)生改變并具有了時間的順序。這樣，空間不再是三維的形式，而將以四維的形式出現(xiàn)，環(huán)境藝術(shù)因而就同時具有了時間和空間的序列。隨著審美主體欣賞角度和視點的變化，在靜態(tài)和動態(tài)的發(fā)展關(guān)系中，環(huán)境藝術(shù)就會表現(xiàn)出多樣變化的形式和形象。

2　空間美論

美是一種整體的和諧，城市空間的美體現(xiàn)在空間的各組成部分——自然環(huán)境、園林綠化、建筑、小品、雕塑、壁畫、裝飾藝術(shù)、廣告藝術(shù)等的相互關(guān)聯(lián)、相互作用上。城市各構(gòu)成要素之間的有機協(xié)調(diào)組合是形成城市環(huán)境整體美的重要條件。

首先，整體觀體現(xiàn)在對場所精神的理解和傳承上。只有當空間從它所處的歷史事件、社會文化、人類活動等特定條件中獲得了文脈意義時，它才能被稱之為場所[5]；其次，整體觀表現(xiàn)為對城市空間可變化形態(tài)的控制。城市不可能停留在固定的形態(tài)上永久不變，“拼貼”是一種必然。在這種變化和拼貼的過程中，城市需要有一些固定不變的東西存在，它們是城市認知的關(guān)鍵點；最后，整體觀是城市空間特征的統(tǒng)一和協(xié)調(diào)意識。很顯然，沒有特色的城市，哪里能談得上美呢？

人的行為是從感覺、知覺、認知到空間行為的一系列過程，而不是簡單地指人的外顯行為。例如知覺和認知雖不是外顯行為，卻是人們認識和使用空間的重要因素，人們對空間環(huán)境的審美過程也主要在視知覺中進行，因此，建立正確的行為觀對空間環(huán)境的創(chuàng)造將會起到有益的幫助作用。人對空間的體驗和感知程度也就決定了空間創(chuàng)造的成功與失敗。

行為體驗是人們形成環(huán)境意象的唯一途徑。積極的行為體驗能夠有助于人們形成頭腦中的認知地圖，了解空間的意義；能夠擴大和深化人們的活動范圍，增加人們對環(huán)境的信賴感和依附感，鼓勵人們相互交流，減輕環(huán)境的壓力，并積極參與到環(huán)境的改造之中去。積極的行為體驗可以激發(fā)聯(lián)想，拓展人們的思維空間，并密切環(huán)境與行為的互動關(guān)系。

3　生活美論

我們常常會聽到人們對不同城市的評價，比如野蠻、粗俗、文雅、得體、素質(zhì)高等等。其實這些詞語描述的都是城市居民在文化觀念和文化程度上的差異。城市居民既是城市生產(chǎn)和生活的主體，也是城市審美活動的主體。他們不但是城市美的欣賞者，也是城市美的創(chuàng)造者。因此，城市居民的文化水平會直接影響到城市形態(tài)美的創(chuàng)造。

優(yōu)美生活的體驗要求城市居民首先要具備良好的審美意識，這樣才能感知到城市環(huán)境、城市空間和城市生活的美之所在。而審美意識的形成關(guān)鍵在于教育和培養(yǎng)。城市審美教育是通過城市的審美和藝術(shù)活動來陶冶人的情感、美化人的心靈。它和城市的思想道德教育、科學文化教育是相輔相成的，對提高城市居民的文化素質(zhì)、鑄造城市居民的性格有著重要的作用。 同時，藝術(shù)的表現(xiàn)還要依靠創(chuàng)作者的感覺、想像、情感和對藝術(shù)的理解，從某種意義上說，城市設(shè)計師、建筑師就等同于藝術(shù)家，他們必須深入現(xiàn)實生活，獲得深刻的社會體驗和生活體驗，在這種體驗中去發(fā)掘美，才能把生活中的美加以提煉、凝聚，同時加上豐富的情感，從而創(chuàng)作出藝術(shù)的典型形象，使人們得到美的享受。這既符合一般的藝術(shù)規(guī)律，也同樣符合城市的藝術(shù)創(chuàng)造[6]。

設(shè)計美學論文:試析中國傳統(tǒng)美學與現(xiàn)代影視廣告設(shè)計

論文關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)美學　現(xiàn)代影視　告設(shè)計

論文摘要：中國傳統(tǒng)美學中的審美追求潛移默化地影響著現(xiàn)代影視廣告設(shè)計思想，而現(xiàn)代影視廣告設(shè)計思想反過來又影響著傳統(tǒng)民族審美觀念。本文論述了傳統(tǒng)美學觀在現(xiàn)代現(xiàn)代影視廣告設(shè)計中的體現(xiàn):

一、影視的共性

電影的概念與完整無缺地再現(xiàn)現(xiàn)實是等同的。他們所想像的就是再現(xiàn)一個聲音、色彩、立體感等一應俱全的外部世界的幻景。這里，電影再現(xiàn)外部世界的幻景的觀點是完全適用于電視的。電視是一種媒介，或者說是不同于印刷媒介的電子媒介之一。盡管在科技屬性上，電視是電子光束掃描，電影是物理光學投射，兩者是不同的;但在表現(xiàn)形式上，電視和電影仍然有著不少共同之處。它們都是以具像仿真的影像與聲音、音響的結(jié)合，串組成綜合的符號系統(tǒng)，有著聲形并茂、音像俱全的共性，因而在研究上彼此可以得到很多的借鑒與支持。電視出現(xiàn)后，代替收音機成了最基本的媒介，而且隨著電視的出現(xiàn)，廣告得到了爆炸性的發(fā)展。

二、影視廣告的特征

影視廣告具有闖入型與強制型的特征，由于借助聲畫完美結(jié)合的影視技術(shù)，世界性的電視轉(zhuǎn)播網(wǎng)以及通布城鄉(xiāng)的電視收視網(wǎng)在世界各國高速發(fā)展，影視廣告地位，仍居各種廣告媒體的首位。

影視廣告的特點:

1、聲畫合一，訴求視聽。有聲有色的生動畫面，溫柔感人的音樂和解說，入耳悅目，扣人心弦，往往對其所傳遞的信息—形象、言語、情緒，產(chǎn)生“海綿吸濕性”的效應，印入深層記憶之中、:所以電視廣告又被稱為具有很好的通融性的熱性媒體。其理解度、記憶度與暗示性，雖較印刷媒體弱些，但對視與聽同時作用所造成的傳播效果，卻超過一般媒體一倍至數(shù)倍。

2、生動形象，訴求面廣。成功的電視廣告片，能沖破國家民族的語言障礙，為整個世界的人們所理解—畫面一連串的形象，富于表情的音樂與音響效果，便是最直接的傳播代碼，不用語言累述，人人一見便心領(lǐng)神會。

3、擅長于進行商品的示范表演。對于新產(chǎn)品的特殊設(shè)計，產(chǎn)品的使用與操作，產(chǎn)品使用的效果與對比等，可多角度、全過程地加以表現(xiàn)，給人的印象，是其他媒體難以比擬的。如我們常見的化裝品廣告，利用的就是這個特點。

4、由于具有面對面的傳播特點，使受傳者產(chǎn)生一種身臨其境的感受，或萌生個人之間傳播的某種直接與親切之感。

當然電視廣告也同其他媒體一樣，有著自己的短處:

1、不同商品的不同視聽對象難以控制。

2、廣告內(nèi)容與形象轉(zhuǎn)瞬即逝，無法予以保存、品味對比或參照。

3、消遣型視聽增多，邊千事邊觀看，難以收到預期效果。

4、插播廣告最容易使視聽者反感。

三、影視廣告的起源與發(fā)展

在我國，影視廣告設(shè)計是一個只歷經(jīng)20余年的歷史，但發(fā)展卻非常迅猛的新生事物。1979年1月28日上海電視臺播出中國歷史上的第一則商業(yè)電視廣告“參桂補酒”，標志著在中國大陸社會生活中電視廣告已不知不覺地被當成一種時代的角色，成為“開放、改革”的象征。到現(xiàn)在電視廣告的播出日趨“密集化”和“頻繁化”，廣告逐漸成為除電視劇、電視欄目等節(jié)目類型以外的又一電視傳播主體。

電視業(yè)發(fā)展是十分迅速的。21世紀初的今天，電視遍布世界各地，全球已擁有10億臺，中國便占了3億臺C人們足不出戶就能在這“神奇的盒子”里收看到豐富的新聞、娛樂節(jié)目。每天的時時刻，電視改變著人們的生活方式。在國外，電視業(yè)與商業(yè)電視廣告幾乎是同步發(fā)展的，美國于192年首先研試電視機，英國開始在倫敦建立第一座電視臺。年美國造出了世界上第一臺電視，并于年播放了第一條商業(yè)電視廣告，到1954年彩色電視機問世。電視廣告的播放，為二戰(zhàn)后美國經(jīng)濟的迅速發(fā)展、商業(yè)的繁榮、信息的傳遞，起到了不可磨滅的作用。然而在中國大陸，影視廣告的出現(xiàn)卻與電視的首播相差了5月1日晚7時，北京電視臺(中央電視臺前身)試播成為中國大陸電視的誕生日，同年月2日正式播出。然而解放后的中國，由于受計劃經(jīng)濟的高度集中化，以及政治意識形態(tài)領(lǐng)域中極“左”思潮演變成“”的影響，電視廣告被認為是多余的東西，甚至是“資本主義”的東西，倘若播放外商廣告更是有著“出賣主權(quán)，喪權(quán)辱國”的罪名，因而大陸電視廣告是在當時是絕對沒有立足之地的。在飽受“”的滄桑后大陸經(jīng)濟一片蕭條，隨著十一屆三中全會的召開，改革春風沐浴大地”這個世人矚目的數(shù)字，它不僅揭開一個。億人口新時代的序幕，而且翻開中國影視廣告的第一頁。

從我國文化發(fā)展的歷史經(jīng)驗來看，一個國家、一個民族文化的發(fā)展，要想立于不敗之地，就要勇于吸收，敢于繼承，善于交融。無論是從我國早期華夏文化的形成直至達到兩漢文化的高峰，還是盛唐文化受到西域、印度文化的影響而發(fā)揚光大，無不表明，只有勇于吸收，才能發(fā)展，只有敢于繼承、善于交融才能最終真正成為自己文化的主人.，在影視廣告藝術(shù)的設(shè)計方面我們也還是應該“立足中華，面向世界”，既要尊重民族藝術(shù)的獨特性，體現(xiàn)中華民族的審美心理，又要反映現(xiàn)代人的內(nèi)在精神追求。在影視廣告藝術(shù)的設(shè)計中，我們也要“尋根”，尋找我們民族傳統(tǒng)文化中為其他民族所不及的思維優(yōu)勢和獨特風采:藝術(shù)始終要講內(nèi)在的延續(xù)，一種藝術(shù)形式的產(chǎn)生及被容納，需要特定的歷史文化背景，其中包括一個民族的生活方式、習俗、倫理道德、審美習慣等，構(gòu)成了潛在的深層文化結(jié)構(gòu)，深鎖于民族的心理和精神之中，調(diào)節(jié)和制約著民族文化的發(fā)展和外來文化的介入。正因為這樣，在中國設(shè)計者的作品中，時時流露出傳統(tǒng)的美學觀潛移默化的影響。

四、儒家的美學傳統(tǒng)在現(xiàn)代影視廣告設(shè)計的體現(xiàn)

儒家作為由孔子開創(chuàng)的中國封建文化的正統(tǒng)意識形態(tài)，其宇宙觀上溪遠古文化，下開封建社會的正道。夏、商、周三代已經(jīng)建立了一種一“家”為中心而層層擴展的宇宙觀?！凹摇痹馐遣柯浼漓肽行宰嫔竦淖趶R所在地，他是部族的中心，標志著以父權(quán)為中心的權(quán)力結(jié)構(gòu)。以孔子為代表的儒家在以“士”的身份視天下為己任，擔當起溝通天人的職責，并把“天地之道”引向現(xiàn)實政治，引向以“家”為中心的父權(quán)體制，他們的理想即是在社會政治生活中完滿地實現(xiàn)“天下一家，中國一人”的天地之道。因此儒家美學的中心概念即是“中和”之美。儒家的經(jīng)典《中庸》“中和”提升到形而上學的高度:“中也者，天下之大本也;和也者，天下之達道也。致中和，天地位焉，萬物育焉?！薄爸泻汀弊鳛槿寮椅幕睦硐胧敲赖臉O致。中國的宮殿建筑(比如故宮)以中軸線為中心餓向兩邊對稱展開的形式，集中的體現(xiàn)了儒家文化的這種“中和”之美.:而對人際關(guān)系和諧的重視，也把中國人的審美心理引向“吟詠情性”方面，導致中國詩畫的抒情達意傾向。受儒家文化的影響，在現(xiàn)代影視廣告設(shè)計中作者都非常強調(diào)整體，重視家庭與親情。儒家文化價值觀念在電視廣告中的滲透改變了電視廣告單純的經(jīng)濟社會產(chǎn)物的角色，幾乎所有的的名酒廣告都在極力渲染親情，友情愛情，講求一團和氣。:無論是妻子丈夫，子女父母，都在親情上做文章。中國影視廣告通過較長的語幅來訴說，注重解說詞等聲音造型，表意性強，往往通過營造一種美好的氣氛使觀眾對其產(chǎn)品產(chǎn)生某種直覺或好感，講究的是以情動人，比較側(cè)重感性認識。雕牌牙膏中《新媽媽》篇中大段的獨白就是典型的中國廣告語幅風格:先為敘述二人情感世界的變化，后面才出現(xiàn)與產(chǎn)品有關(guān)的廣告語:真情付出，心靈交匯，雕牌牙膏。腦白金之所以成功，就在于它直接針對著中國傳統(tǒng)奉親養(yǎng)老，禮尚往來和現(xiàn)代社會中人情交易的社會習俗。。又比如牛奶這類廣告的往往是充滿溫馨的一家三口圍坐在餐桌前喝牛奶，廣告·語:關(guān)注您家人的健康，給他們一個美好的未來。(友之友牛奶廣告)。儒家文化另一個特點是體現(xiàn)誠信。誠信是義理的核心，也是商業(yè)行為的基本要求，國內(nèi)電視廣告內(nèi)容以此為支點。牛酬光明牛奶狂重廣告，《三鹿奶粉》安全新鮮保證。中國移動通信廣告用關(guān)鍵時刻，信賴全球通，貫穿三個故事:音樂人小孟的戀愛，某公司老總的生意;2002年6月10日中國游客越南海上遇險。中華民族以和為貴的文化精神滋養(yǎng)出了一種崇尚和諧統(tǒng)一的博大胸懷。家庭美滿，和睦，國家和平，富強，民族團結(jié)，統(tǒng)一，成為千百年來人們追求的永久目標。正象儒家美學價值環(huán)繞著現(xiàn)實政治和父權(quán)體制展開，它必然要求一種與父權(quán)體制威儀和莊重相適應的“雄健”、“充實”之美。特別重視藝術(shù)的“氣勢”、“氣概”以及“慷慨以任氣”的“風骨”，而“氣勢”的潛隱與含藏又導致藝術(shù)的沉郁、勁健的風格之美。

許多宣傳男性產(chǎn)品的現(xiàn)代影視廣告通常會采用這類風格，當然在具體運用時確是比較隱喻，含蓄的。比如常見的酒類、西服、剃須刀、鞋類之類廣告等等。我們可以用“金利來”領(lǐng)帶的廣告來佐證:“金利來領(lǐng)帶，男人的世界”、“斜紋代表勇敢，圓點代表關(guān)懷……”其喻意是，西服已成為當今男士們通用的服裝，在我國連來自鄉(xiāng)土的企業(yè)家也不例外。穿西服、打領(lǐng)帶，社會上比比皆是，它的含蓄意指，象征著這是一個男人們統(tǒng)領(lǐng)的世界。包括一些大型企業(yè)的宣傳，為體現(xiàn)自己的實力，也常采用這類風格。而儒家美學的最大貢獻是為中國文人和士大夫提供了一種普遍關(guān)懷一切存在的宇宙心靈。孟子曾經(jīng)提到一種“不忍人之心”，作為人類發(fā)不容己的良善本性自然流露的例證，意為人類的本心不能容忍別人的苦難和不幸。南宋陸九淵則進一步把外在宇宙與自己本心的關(guān)系提升到本體論的高度，認為吾心與宇宙之間存在一種發(fā)不容己、血肉相連的情感關(guān)系因而宇宙間人與萬物發(fā)生一切都必將牽動我的心，讓我感動、關(guān)懷和承擔。比如許多藥品影視廣告也是從這一角度出發(fā)，從關(guān)心人自身的苦難和不幸開始，國內(nèi)一直火爆的哈藥六廠系列的公益廣告。又如美的空調(diào)電視廣告，中心畫面是一個蝦和一個空調(diào)，一只煮熟的蝦隨著美的空調(diào)降溫而逐漸從紅色的體表變?yōu)楹稚?，最后竟然因為忍受不住冷氣打了一個噴嚏，然后逃之夭夭:多么幽默和諧。

五、道家的美學傳統(tǒng)在現(xiàn)代影視廣告設(shè)計的體現(xiàn)

道家文化作為中國本土的文化產(chǎn)物，與正統(tǒng)的儒家文化構(gòu)成一種互補的關(guān)系、與儒家強調(diào)人為性的“中和”之美相反，道家提倡的是一種非人工的“自然”的理想美。老子《道德經(jīng)》稱:“人法地、地法天、天法道，道法自然?！比绻f人、地、天中的一切都以道為規(guī)則的話，那道則以自然的狀態(tài)為規(guī)則，“自然”即“自己如此”、“自然而然”之意、因此與儒家以父權(quán)體制的政治為依據(jù)相反，道家所尊崇的是天地萬物的一種自然而然的生成之道，依據(jù)的原則是是順應萬物的自然成長。莊子把它普遍化為“天地有大美而不言”這一美學命題，;天地沉默運行的節(jié)奏，萬物無言生長的繁茂景象，都是自然之道這一“大美”的具體體現(xiàn)。正是通過“自然”這一終極價值，道家美學便把審美對象的領(lǐng)域無限地擴展為存在的一切，它為中國藝術(shù)提供了一種超出日常審美的超越標準，人間的美丑缺乏絕對的依據(jù)，當我們用自然之道的絕對標準來看時，美可以轉(zhuǎn)化為丑，丑也可以轉(zhuǎn)化為美。許多影視廣告在藝術(shù)表現(xiàn)手法中喜歡采用道家的“自然”之美表現(xiàn)手法.比如做各類飲料廣告，礦泉水的廣告，食品廣告，化裝品廣告等等，設(shè)計師們都愛從“自然”入手。

結(jié)束語

總而言之，現(xiàn)代影視廣告設(shè)計師們在創(chuàng)新的同時，應該更多地從民族傳統(tǒng)文化中汲取相關(guān)元素，在傳統(tǒng)與時尚的隧道中穿插，使現(xiàn)代影視廣告設(shè)計在極具濃郁的民族氣息的同時，豐富影視廣告設(shè)計的多元化風格，使傳統(tǒng)與現(xiàn)代文化間的精髓相互融合、相互碰撞，和諧地發(fā)展、.只有這樣，才能讓中國現(xiàn)代影視廣告設(shè)計在吸收外來文化的同時不斷地注入民族血液，創(chuàng)造出富有東方韻味的現(xiàn)代影視廣告。

設(shè)計美學論文:試析現(xiàn)代廣告設(shè)計中的傳統(tǒng)美學理念

論文關(guān)鍵詞:現(xiàn)代　廣告設(shè)計　傳統(tǒng)美學

論文摘要:中國傳統(tǒng)美學中的審美理念潛移默化地影響著現(xiàn)代廣告設(shè)計思想，而廣告設(shè)計思想反過來又影響著傳統(tǒng)民族審美理念。本文對這一辯證關(guān)系的探嘖，將會在當下世界多元的語境之中，有助于發(fā)展中國特色的廣告設(shè)計藝術(shù)。

廣告在世界各國的產(chǎn)生和發(fā)展有著共同的規(guī)律，它們都是隨著商品的產(chǎn)生而產(chǎn)生，隨著科技進步、社會發(fā)展而發(fā)展的。科學技術(shù)進步所帶來的傳播手段的革新，對廣告的發(fā)展產(chǎn)生了巨大的推動作用。如果說1886年出現(xiàn)于巴黎街頭的多色印刷的版面畫是近代廣告的開始時期，那么我國廣告的產(chǎn)生則以上世紀20年代和三四十年代出現(xiàn)在沿海城市的月份牌廣告和路牌廣告為標志。它們雖然帶著一定的半殖民地色彩，但卻以為群眾喜聞樂見的形式深人到千家萬戶，因此，應該說是我國廣告的發(fā)展與開端。建國后的上世紀五六十年代，我國的廣告藝術(shù)在不同程度上受到蘇聯(lián)、捷克特別是波蘭廣告的影響，在原有基礎(chǔ)上思想性與藝術(shù)性有所提高，近二十多年來改革開放，也借鑒了美國、日本、歐洲各國等西方國家的廣告藝術(shù)手法?？梢哉f，作為廣告藝術(shù)，中國的廣告設(shè)計工作者吸收和借鑒了不少國外同行的經(jīng)驗和做法。

從我國文化發(fā)展的歷史經(jīng)驗來看，要想使民族文化的發(fā)展立于不敗之地，就要勇于吸收，敢于繼承，善于交融。無論是從我國早期華夏文化的形成直至兩漢文化的高峰，還是盛唐文化受到西域、印度文化的影響而發(fā)揚光大，無不表明，只有勇于吸收，才能發(fā)展，只有敢于繼承、善于交融才能最終真正成為自己文化的主人。在廣告藝術(shù)方面我們也還是應該“立足中華，面向世界”，既要尊重民族藝術(shù)的獨特性，體現(xiàn)中華民族的審美心理，又要反映現(xiàn)代人的內(nèi)在精神追求。在廣告藝術(shù)的設(shè)計中，我們也要“尋根”，尋找我們民族傳統(tǒng)文化中為其他民族所不具備的思維優(yōu)勢和獨特風采。藝術(shù)始終要講內(nèi)在的延續(xù)，一種藝術(shù)形式的產(chǎn)生及被容納，需要特定的歷史文化背景，其中包括一個民族的生活方式、習俗、倫理道德、審美習慣等，它們構(gòu)成了潛在的深層文化結(jié)構(gòu)，植于民族的心理和精神之中，調(diào)節(jié)和制約著民族文化的發(fā)展和外來文化的介人。正因為這樣，作為外來的廣告藝術(shù)，在中國設(shè)計者的作品中，它時時流露出傳統(tǒng)美學理念潛移默化的影響。探討這些影響，將會有助于發(fā)展中國特色的廣告藝術(shù)。

一、現(xiàn)代廣告形式中的傳統(tǒng)美學理念

廣告招貼畫具有傳達信息鼓動宣傳的作用。它不同于架上油畫或版畫，而要求一目了然、簡潔明確，使人在一瞬之間、一定距離外能看清楚所要宣傳的事物。為了達到這個目的，廣告設(shè)計往往采取一系列假定手法，突出重點，刪去次要的細節(jié)、細部，甚至背景，并可以把在不同時間、空間發(fā)生的活動以不同的比例組合在一起。因此，它的構(gòu)思要能超越現(xiàn)實，構(gòu)圖要概括集中，形象要簡練夸張，要以強烈鮮明的手法，突出醒目地表達所要宣傳的事物，表現(xiàn)物與物之間的內(nèi)在聯(lián)系，賦予畫面更廣泛的含義，并使人們在有限的畫面中能聯(lián)想到更廣闊的生活，感受到新的意義。在這些方面，中國傳統(tǒng)的美學理念能夠為設(shè)計者提供大量的營養(yǎng)。

例如，構(gòu)思上的“一以當十”、“以少用多”的精練，構(gòu)圖上“計白當黑”、“無畫處皆成妙境”的簡潔，“疏可走馬、密不透風”的對比關(guān)系，“似與不似之間”的形象夸張，都是先輩留給我們的寶貴財富，已經(jīng)在我國廣告藝術(shù)的設(shè)計中得到充分體現(xiàn)。香港著名平面設(shè)計大師靳棣強，創(chuàng)作了大量文化招貼廣告。他認為，美的原則有三條:立意—意念先行，以形取神;創(chuàng)新—承先啟后，破舊立新;活用—適身合用，靈活生動。這實際上強調(diào)的是老莊的哲學思想，也是中國山水畫的表現(xiàn)意境。他主張把中國傳統(tǒng)文化的精髓，融合到西方現(xiàn)代設(shè)計的理念中去。他的許多作品都無一例外地體現(xiàn)著這種思想，在其招貼設(shè)計《自在》系列中，運用了中國的水墨畫技法，融合了現(xiàn)代技術(shù)的特殊機理效果，既現(xiàn)代又不失傳統(tǒng)。在國際“水”主題招貼廣告藝術(shù)展中，“水—生命—文化”招貼圖形作品，將極其強烈的民族裝飾風格化的圖形形象作為整幅作品的大背景，進行了豐富而適當?shù)奶摶幚恚麄€畫面以黑白極色加以藝術(shù)表現(xiàn)，形成了形與色的對立與協(xié)調(diào)、沖突與融合的視覺效果，構(gòu)筑了一幅在中國特定大文化場景下的具有視覺沖擊力的現(xiàn)代平面圖形設(shè)計作。

二、現(xiàn)代廣告“瞬間藝術(shù)”中的傳統(tǒng)美學理念

廣告招貼畫屬于“瞬間藝術(shù)”。好的廣告招貼要做到既能讓人“一目了然”，還能讓人“一見傾心”，為它所吸引，顧盼之余，留下較深的印象。在有限的時空條件下.能使人過目難忘，回味無窮，那就需要做到“以少用多”，“一以當十” “以少用多”和“由此及彼”是藝術(shù)技巧的標志，特別是廣;招貼藝術(shù)，它只能從生活的某一側(cè)面而不是從一切方面來再現(xiàn)現(xiàn)實。任何形象都不過是構(gòu)成整體的一部分，重要的是能不能概括其他部分。廣告藝術(shù)中常常有充滿畫面的特寫，一雙手，一雙眼，一個動態(tài)，一個表情，只要是選擇最富于代表性的現(xiàn)象，而且具有它的某些特征，它就能構(gòu)成“言簡意賅”的好作品。盡管構(gòu)圖簡單，卻表現(xiàn)出了一種能吸引人的意境。在“意境”中，客觀事物精粹部分得到了集中處理，達到了情景交融，能牽動人的某種情思、某種體驗、某種聯(lián)想。我們平常說“匠心獨運”、“意匠”是藝術(shù)家對客觀事物加工的特殊手段，加工手段的高低，在一定程度上說明作者藝術(shù)成就的高低。唐代詩人杜甫說的“意匠慘淡經(jīng)營中”、“語不驚人死不休”，說明藝術(shù)意境的產(chǎn)生一定要有“意匠”的煞費苦心?！耙饨场本唧w說來就是選材(先取最精粹部分)、剪裁(去污存清)、夸張(強調(diào)形象的特征)、經(jīng)營位置(構(gòu)圖)、表現(xiàn)選項用恰當?shù)募挤☉簟?

中國傳統(tǒng)藝術(shù)講究均衡和內(nèi)在的節(jié)律。我國篆刻藝術(shù)中有所謂“疏可走馬、密不透風”的布局法則，強調(diào)變化中的均衡，這既符合科學上相對的原理，也符合藝術(shù)上形式美的規(guī)律。在我國的廣告藝術(shù)中，動與靜，疏與密，多樣統(tǒng)一，賓主呼應，虛實相生，縱橫曲直，黑白對比，重疊交錯等傳統(tǒng)構(gòu)圖法則屢見不鮮。此外，遠古的銅器紋樣、畫像石、金石篆刻，特別是中國畫，巧妙地運用白底的匠心，民間剪紙和蘭花布粗獷豪放的黑白關(guān)系，明代木刻插圖的疏密聚散，都可以在現(xiàn)代廣告藝術(shù)的構(gòu)圖中得到印證。

三、現(xiàn)代廣告中的中西傳統(tǒng)美學理念比較

西方傳統(tǒng)藝術(shù)，基于幾何學空間觀念，從模擬生活現(xiàn)象人手，借以展示作者的創(chuàng)作思想。亞里士多德所說的“各種藝術(shù)都是對現(xiàn)實世界的模仿”，奠定了傳統(tǒng)西方藝術(shù)的“模仿”說。中國藝術(shù)家則是有選擇，有重點，以“不似之似”、“脫形寫神”為藝術(shù)追求的勝境。在中國畫中表現(xiàn)對象時，經(jīng)常是背景不著一筆。傳統(tǒng)京劇舞臺除了簡單的一桌一椅，別無他物。觀眾欣賞畫，主要不是欣賞藝術(shù)家畫的什么，而是主要欣賞通過什么藝術(shù)手法來表現(xiàn)。欣賞的著眼點在于筆墨、章法、氣韻、意境，正如同觀眾欣賞傳統(tǒng)京劇，主要是欣賞演員的技藝和“唱、念、做、打”的功夫。中國傳統(tǒng)藝術(shù)，突破了自然主義和形式主義的片面性，創(chuàng)造了不少規(guī)范化的程式，這些師法自然、來源于生活但又經(jīng)過千錘百煉、概括而又多變的“程式”是一種經(jīng)過高度提煉的美的精華，是積淀了內(nèi)容要求的形式之美。正因為如此，它才具有無窮的生命力。藝術(shù)家隨著時代的要求，賦予它新的活力，常用而常新，這種程式化的處理在我國廣告畫面的裝飾性形象處理上，也常得到應用，顯示了奪目的光彩。

中國傳統(tǒng)藝術(shù)講究形神兼?zhèn)?，講究概括與變形，齊白石“畫蝦幾十年才得其神”，就有一個不斷概括、不斷深人的過程，最終敢于舍棄蝦的次要部分而突出主要特征，使蝦的形象更為完美生動。齊白石提出的“作畫妙在似與不似之間”和石濤的“無法而法，乃為至法”的說法是相通的。聯(lián)系他的作品和實踐可知，他主張的“不似”正是為了“似”，“不似”其實是在“似”的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，絕不是“似是而非”，而是使形象更有概括性，利用了欣賞者相應的聯(lián)想作用。再看我們的一些廣告招貼畫，就“似與不似”的觀點來考察，就形象的簡明與富于概括這一點來衡量，很多形象顯然不是生活的簡單模仿，某些概括的形象顯然與素材有很大的差別，由復雜到單純，由繁雜到簡潔，必須承認這是一種難能可貴的提高。作品的魅力，絕不只是以外形的逼真為標準，有時候，欣賞者不是簡單地接受宣傳，同時也是探索、發(fā)現(xiàn)和補充，從而得到欣賞的樂趣，正因為欣賞者有所探索、有所發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造，作品的主題才能產(chǎn)生深人的影響。這種特點正符合了廣告招貼藝術(shù)的要求。

四、現(xiàn)代廣告中色彩的傳統(tǒng)美學理念

現(xiàn)代廣告繪畫藝術(shù)的特征，決定了裝飾色彩在畫面上所起的作用。裝飾色彩具有一定的主觀性，這正是廣告畫面所刻意追求的?！耙庾悴磺箢伾啤奔凑f明了這種關(guān)系。宋代蘇軾曾畫朱竹，有人責難他，難道有紅色的竹子嗎?他反問:難道有黑色的竹子嗎?意思是既然大家對“黑竹”習以為常，為什么不允許畫朱竹呢?這說明傳統(tǒng)美學觀中對色彩的主觀想象是允許的，而且是必要的。但這種主觀想象不等于主觀臆造，裝飾色彩同樣來源于生活實踐，同樣需要從客觀事物中吸取營養(yǎng)。人們常從彩蝶、霓虹、彩霞等自然色彩受到啟發(fā)而創(chuàng)造出色彩絢麗的裝飾效果。裝飾色彩的主觀性使某些自然景色“擬人化”。不同的人物由于性格、經(jīng)歷、情緒的不同，對客觀事物產(chǎn)生不同的看法，對于某些自然色彩的感受，可以是“綠肥紅瘦”，也可以是“怡紅快綠”。其他諸女 “傷心碧”、“塞煙翠”、“青欲滴”、“綠生涼”這些古代詩人筆下對色彩的不同感受，都說明了色彩給人感受的心理因素。這些心理因素是人們在具體的生活中形成的。我們反對形而上的把某種色彩硬說成代表某種性格，但卻并不排斥在具體生活中形成某種聯(lián)想使人產(chǎn)生的感情，這就是傳統(tǒng)美學中運用色彩象征性的前提。一張白紙上，畫上幾只游動的小蝦，人們根據(jù)自己的生活經(jīng)驗自然會把大片空白聯(lián)想成茫茫的水面。在廣告招貼畫上，常常也有這樣的例證。一張藍色的畫面，上角畫幾束燦爛的焰火，這塊藍色自然會被人接受為深邃的藍天。同樣是藍色的底色，畫上幾塊白色的三角帆影，這塊藍色又會被人們視為無邊的海洋。一張綠色的畫紙上畫一對嬉戲的小羊，這綠色就成了如茵的草坪。正因為只是單純的底色，空間更大了，給人的聯(lián)想更多了。這種單純是虛的，但又是實的，觀眾的想象是抽象的，但又是具體的，這樣處理，不僅在形式上不現(xiàn)其虛，在內(nèi)容上也因某些啟示與聯(lián)想，使其更充實、更豐富了。“春風又綠江南岸”，一個“綠”字，給人多么充實而深刻的含義。舊出江花紅勝火，春來江水綠如藍”，我國古代詩人運用色彩象征的手法不是值得我們在設(shè)計廣告畫面時很好地借鑒嗎?

設(shè)計美學論文:試析現(xiàn)代廣告招貼設(shè)計中的傳統(tǒng)美學觀

論文關(guān)鍵詞:美學　現(xiàn)代　廣告設(shè)計

論文摘要:現(xiàn)代廣告招貼集經(jīng)濟、科學、藝術(shù)、文化于一身，是傳播信息的工具，推動生產(chǎn)的手段，開拓市場的先鋒，擴大流通的媒介，是促進社會物質(zhì)文明和精神文明發(fā)展不可忽略的力量。中國傳統(tǒng)美學中的審美追求潛移膚化地影響著現(xiàn)代廣告招貼設(shè)計思想，而廣告招貼設(shè)計思想又影響著傳統(tǒng)民族審美觀念。

廣告在我國古時候就已經(jīng)存在了，最原始的廣告形式是以實物陳列和叫賣來引起人們的注意。在封建社會階段主要的廣告形式有叫賣、酒旗、幌子、商品包裝紙等。北宋時期濟南劉家針鋪的廣告，是迄今為止發(fā)現(xiàn)的世界上最早的印刷廣告。

廣告招貼是傳播信息的工具，要求一目了然，簡潔明確。為此，構(gòu)圖要概括集中，形象要簡練夸張，要以強烈鮮明的色彩為手法，突出醒目地表達所要宣傳的事物，表現(xiàn)物與物之間的內(nèi)在聯(lián)系，賦予畫面更廣泛的含義并使人們在有限的畫面中能聯(lián)想到更廣闊的生活，感受到新的意義。在這些方面，中國傳統(tǒng)的美學觀，能夠為設(shè)計者提供大量的營養(yǎng)。例如，構(gòu)思上的“一以當十”、“以少用多”的精煉，構(gòu)圖上“計白當黑”“無畫處皆成妙境”的簡潔，“疏可走馬，密切不透風”的對比關(guān)系，“似與不似之間”的形象夸張，都是先輩留給我們的寶貴財富，已經(jīng)在我國招貼藝術(shù)的設(shè)計中得到充份體現(xiàn)。香港著名平面設(shè)計大師靳漆強，創(chuàng)作了大量文化招貼。他認為，美的原則有三條:立意—意念先行，以形取神;創(chuàng)新—承先啟后，破舊立新;活用—適身合用，靈活生動。這實際上強調(diào)的也是老莊的哲學思想，也是中國山水畫的表現(xiàn)意境。他主張把中國傳統(tǒng)文化的精髓，融合到西方現(xiàn)代設(shè)計的理念中去。他的許多作品都無一例外地體現(xiàn)著這種思想，在其招貼設(shè)計《自在》系列中，運用了中國的水墨畫技法，融合了現(xiàn)代技術(shù)的特殊機理效果，現(xiàn)代又不失傳統(tǒng)。又如北京zoos年奧運會會徽將中國傳統(tǒng)的印章和書法等藝術(shù)形式與運動特征結(jié)合起來，夸張變形，幻化成一個向前奔跑、舞動著迎接勝利的運動人形，體現(xiàn)了奧林匹克精神;同時形似現(xiàn)代“京”字，表達出北京張開雙臂，歡迎八方賓客的熱情與真誠。以印章(肖形印)，作為標志主體圖案的表現(xiàn)形式，主體圖案基準顏色選擇紅色，傳達和代表了中國文化喜慶、熱烈的氣氛。將漢代竹簡文字的風格和韻味有機地融人到“Bei- jing2008”字體之中，自然、簡潔、流暢，與會徽圖形和奧運五環(huán)渾然一體。標志不僅體現(xiàn)了中國文化特有的審美意韻，同時也得到了世界的認同。

好的招貼要做到既要讓人“一目了然”還要做到讓人“一見傾心”，為它所吸引，顧盼之余，留下較深的印象。這就要求招貼具有精湛的構(gòu)思。任何藝術(shù)，都不能說明一切，特別是像招貼畫這種特殊的藝術(shù)形式，在有限的時空條件下，能使人過目難忘，回味無窮，那就需要做到“以少勝多”“一以當十”。招貼藝術(shù)只能從生活的某一側(cè)面而不是從一切側(cè)面來再現(xiàn)現(xiàn)實。任何形象都不過是構(gòu)成整體的一部分，重要的是，能不能概括其他部分。招貼畫中常常有充滿畫面的顏面特寫，一雙手，一雙眼，一個動態(tài)，一個表情，只要是選擇最于代表性的現(xiàn)象，而且著重它的某些特征，就能構(gòu)成“言簡意賅”的好作品。盡管構(gòu)圖簡單，卻要求表現(xiàn)出一定的、能吸引人的意境。在“意境”中，客觀事物精粹部分得到了集中處理，達到了情景交融，能牽動人的某種情思，某種體驗，某種聯(lián)想。清代一位學者說過，一幅畫“與其令人愛，不如使人思”。好的招貼畫要能引人人勝，喚起人的聯(lián)想，引起人的美好愿望，表現(xiàn)意境，就要有手段，我們稱之為“意匠”?！敖场弊衷谒囆g(shù)家心目中有貶意，如“匠氣”。但也有褒意，如“匠心獨運”，就是人家沒有想到的，你想到了?！耙饨场笔撬囆g(shù)家對客觀事物加工的特殊手段，加工手段的高低，在一定程度上說明作者藝術(shù)成就的高低。唐代詩人杜甫說的“意匠慘淡經(jīng)營中”、“語不驚人死不休”，說明藝術(shù)意境的產(chǎn)生一定要有“意匠”的煞費苦心?！耙饨场本唧w說來就是選材(先取最精粹部分)、剪裁(去污存清)，夸張(強調(diào)形象的特征)、經(jīng)營位置(構(gòu)圖)、表現(xiàn)(選項用恰當?shù)募挤?，而這一切，恰恰是我國招貼設(shè)計者構(gòu)思時的主要手段。

中國傳統(tǒng)藝術(shù)講究均衡和內(nèi)在的節(jié)律，我國篆刻藝術(shù)中有所謂“疏可走馬、密不透風”的布局法則，強調(diào)變化中的均衡，這既符合科學上相對的原理，也符合藝術(shù)上形式美的規(guī)律。這種統(tǒng)一的，生動的，有韻律和節(jié)奏的審美感覺，在我國的招貼畫中，動與靜，疏與密，多樣統(tǒng)一，賓主呼應，虛實相生，縱橫曲直，黑白對比，重疊交錯等傳統(tǒng)構(gòu)圖法則中也屢見不鮮。此外，遠古的銅器紋樣、畫像石、金石篆刻，特別是中國畫，巧妙地運用白底的匠心。民間剪紙和蘭花布粗獷豪放的黑白關(guān)系，明代木刻插圖的疏密聚散，都可以在現(xiàn)代招貼藝術(shù)的構(gòu)圖中得到印證。轉(zhuǎn)貼西方傳統(tǒng)藝術(shù)，基于幾何學空間觀念，從模擬生活現(xiàn)象人手，借以展示作者的創(chuàng)作思想。古希臘哲學家亞里斯多德曾經(jīng)指出:“各種藝術(shù)都是對現(xiàn)實世界的模仿”，奠定了傳統(tǒng)西方藝術(shù)的“模仿”說。中國藝術(shù)家則是有選擇，有重點，以“不似之似”、“脫形寫神”為藝術(shù)追求的勝境，在中國畫中經(jīng)常表現(xiàn)對象時，背景不著一筆。傳統(tǒng)京劇舞臺除了簡單的一桌一椅，別無他物。觀眾欣賞畫，主要不是欣賞藝術(shù)家畫的什么，而是主要欣賞通過什么藝術(shù)手法來表現(xiàn)。欣賞的著眼點在于筆墨、章法、氣韻、意境，正如同觀眾欣賞傳統(tǒng)京劇，主要是欣賞演員的技藝和“唱、念、做、打”的功夫。中國傳統(tǒng)藝術(shù)，突破了自然主義和形式主義的片面性，創(chuàng)造了不少規(guī)范化的程式，這些師法自然，來源于生活但又經(jīng)過千錘百煉，概括而又多變的“程式”是一種經(jīng)過高度提煉的美的精華，是積淀了內(nèi)容要求的形式之美。正因為如此，它才具有無窮的生命力。藝術(shù)家隨著時代的要求，賦予它新的活力，常用而常新，這種程式化的處理在我國招貼畫的裝飾性形象處理上，也常得到應用，顯示了奪目的光彩。

我們從來不曾用如實的描寫，逼真的再現(xiàn)要求過中國傳統(tǒng)藝術(shù)，沒有人指責某些山水畫不符合焦點透視的原則，也沒人批評傳統(tǒng)戲曲程式化的表演模式，因為我們對自己的傳統(tǒng)藝術(shù)有一個固定的觀念，懂得抽象的形式美在造型藝術(shù)中的重要價值。中國傳統(tǒng)藝術(shù)講究形神兼?zhèn)洌v究概括與變形，齊白石“畫蝦幾十年才得其神”，就有一個不斷概括，不斷深人的過程，最終敢于舍棄蝦的次要部分而突出主要特征，使母蝦的形象更為完美更為生動。齊白石提出的“作畫妙在似與不似之間，”這種說法和石濤的“無法而法，乃為至法”的說法是相通的。聯(lián)系他的作品和實踐可知，他主張的“不似”正是為了“似”，“不似”其實是在“似”的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，決不是“似是而非”，而是使形象更有概括性，利用了欣賞者相應的聯(lián)想作用。再看我們的一些招貼畫，就“似與不似”的觀點來考察，就形象的簡明與富于概括這一點來衡量，很多形象顯然不是生活的簡單模仿，某些概括的形象顯然與素材有很大的差別，由復雜到單純由繁雜到簡潔，必須承認是一種難能可貴的提高。作品的魅力，決不只是以外形的逼真為轉(zhuǎn)移，有時候，欣賞者不是簡單地接受宜傳，同時也是探索、發(fā)現(xiàn)和補充，從而得到欣賞的樂趣，正因為欣賞者有所探索，有所發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造，作品的主題，才能產(chǎn)生可深人的影響。這種特點正符合了招貼藝術(shù)的要求。靳漆強招貼作品“金、木、水、火、土”招貼圖形形象設(shè)計，也充分顯示了這種文化藝術(shù)的精神特征，縈繞著極其強烈的現(xiàn)代主義設(shè)計的精神光環(huán)。

傳統(tǒng)美術(shù)的色彩處理，主要是裝飾色彩。由于招貼藝術(shù)的特征，決定了裝飾色彩在畫畫上所起的作用。裝飾色彩具有一定的主觀性，這正是廣告畫面所刻意追求的 “意足不求顏色似”說明了這種關(guān)系。宋代蘇軾曾畫朱竹，有人責難他，難道有紅色的竹子嗎?他反問:難道有黑色的竹子嗎?意思是既然大家對“黑竹”習以為常，為什么不允許畫朱竹呢?這說明傳統(tǒng)美學觀中對色彩的主觀想象是允許的，而且是必要的。但這種主觀想象不等于主觀臆造，裝飾色彩同樣來源于生活實踐，同樣需要從客觀事物中吸取營養(yǎng)。人們常從彩蝶、霓虹、彩霞等自然色彩受到啟發(fā)而創(chuàng)造出色彩絢麗的裝飾效果。裝飾色彩的主觀性使某些聯(lián)想，將自然景色“擬人化”。不同的人物由于性格、經(jīng)歷、情緒的不同，對客觀事物產(chǎn)生不同的看法，對于某些自然色彩的感受，可以是“綠肥紅瘦”，也可以是“怡紅快綠”。這些心理因素，色彩的聯(lián)想是由于人們在具體的生活中形成的。傳統(tǒng)中國畫中經(jīng)常把荷花畫得紅艷艷的，荷葉只用淋漓的水墨，面對這些形象，人們自然會覺得所畫的水墨葉子是綠色的。這是因為畫家適應了自然現(xiàn)象相互聯(lián)系這一科學規(guī)律、利用了欣賞者相應的聯(lián)想作用。在招貼畫上，常常也有這樣的例證，一張藍色的畫面，上角畫幾束燦爛的焰火，這塊藍色自然會被人接受為深邃的藍天。同樣是藍色的底色，畫上幾塊白色的三角帆影，這塊藍色又會被人們視為無邊的海洋。一張綠色的畫紙上畫一對嬉戲的小羊，這綠色就成了如茵的草坪。正因為只是單純的底色，空間更大了，給人的聯(lián)想更多了。這種單純是虛的，但又是實的，觀眾的想象是抽象的，但又是具體的，這樣處理，不僅在形式上不一見其虛，在內(nèi)容上也因某些啟示與聯(lián)想，使其更充實，更豐富了。“春風又綠江南岸”，一個“綠”字，給人多么充實而深刻的含義。“日出江花紅勝火，春來江水綠如蘭”我國古代詩人運用色彩象征的手法不是值得我們在設(shè)計招貼畫時很好的借鑒嗎?

結(jié)束語:以上所述的僅僅是傳統(tǒng)美學觀對我國現(xiàn)代招貼藝術(shù)的一些影響。這些美學觀在潛移默化地影響著我們的現(xiàn)代設(shè)計思想。當然，我們也在不斷受到外來文化設(shè)計思想的沖擊，同樣從中受益匪淺。我們相信，在這種世界規(guī)模的文化交流與競爭當中，凡是我們民族確有的長處，決不會喪失，只會發(fā)揚光大。

設(shè)計美學論文:審美 美學 設(shè)計

[論文關(guān)鍵詞]：設(shè)計 人 美

[論文摘要]：美是博大精深，見仁見智的。不同的人對美有不同的認識，即使是完全不同風格的事物可能都會給人帶來美的享受。沒有任何一件東西可以被稱為絕對美，美也不是相對的，因為美沒有定義，也沒有比較級。沒有絕對的美，也沒有絕對的丑，美也不是丑的對立面，人們賦予事物的定義其實只是個人喜好，欣賞或討厭。喜歡的便稱之為好的美的，美與設(shè)計關(guān)聯(lián)時，通常所謂的設(shè)計師要賦予產(chǎn)品“美”，實際上是為了獲取消費者欣賞。

一.美學與設(shè)計

美沒有定義，幾千年來，美學家們一直在尋找什么是美，于是就有了美學，美學是以對美的本質(zhì)及其意義的研究為主題的學科。美學是哲學的一個分支，研究的主要對象是藝術(shù)，但不研究藝術(shù)中的具體表現(xiàn)問題，而是研究藝術(shù)中的哲學問題，因此被稱為“美的藝術(shù)的哲學”。美學的基本問題有美的本質(zhì)、審美意識同審美對象的關(guān)系等。

美學一詞來源于希臘語“Aesthesis”，最初的意義是“對感觀的感受”。由德國哲學家亞歷山大·戈特利布·鮑姆加登首次使用的。他的《美學（Aesthetica）》一書的出版標志了美學做為一門獨立學科的產(chǎn)生。

現(xiàn)代哲學將美學定義為認識藝術(shù)，科學，設(shè)計和哲學中認知感覺的理論和哲學。一個客體的美學價值并不是簡單的被定義為“美”和“丑”，而是去認識客體的類型和本質(zhì)。美學的研究對象就是美本身以及人的審美經(jīng)驗和審美心理。用心理學的觀點和方法來解釋和研究一切審美現(xiàn)象，把審美心理和審美經(jīng)驗置于美學研究的中心。

美學與設(shè)計相互交叉相互融合。設(shè)計作為一門獨立的學科，他的研究內(nèi)容和服務(wù)對象有別于傳統(tǒng)的藝術(shù)門類，因此，設(shè)計美學也有別于傳統(tǒng)的繪畫和裝飾。

設(shè)計是一門綜合性極強的學科，它涉及到社會、文化、經(jīng)濟、市場、科技等諸多方面的因素，其審美標準也隨著這諸多因素的變化而改變。

產(chǎn)品設(shè)計在滿足功能要求的同時，既要有創(chuàng)新又要符合人的審美標準才會獲得消費者的青睞。功能主義一詞，早在18世紀已經(jīng)出現(xiàn)，隨著工業(yè)革命帶來的設(shè)計史上的巨大變革而萌發(fā)。作為現(xiàn)代主義設(shè)計的核心與特征，功能主義在19世紀40年代確立了其歷史地位。其最具影響力的口號是“形式追隨功能”(Form follows Function)。這一原則衍生出自己的一套審美體系———簡約主義、極簡主義……并產(chǎn)生了許多功能形式完美統(tǒng)一的設(shè)計成果。

二.美與人

“無知者是不自由的，因為和他對立的是一個陌生的世界”。黑格爾這段名言透示出知識、智慧是人們掌握、征服世界的必不可少的條件，從哲學中分離出的美學，提供給人類一種改造自然、發(fā)展自身的必要武器。根據(jù)審美主體——審美過程中人們心理曲折軌跡的展露，從而獲得人們對美的要求與取向。

馬克思在《1844年哲學經(jīng)濟學手稿》中，對人的審美感覺作了經(jīng)典性論述：“只是由于屬人的本質(zhì)的客觀地展開的豐富性，主體的，屬人的感覺的豐富性，即感受音樂的耳朵，感受形式美的眼睛，簡言之，那些能感受人的本質(zhì)力量的感覺，才或者發(fā)展起來，或者產(chǎn)生出來。”

人靠五官感知周圍的事物，獲得美的享受。人的五官感覺是認識過程的開端，也是審美心理過程的初始。

感覺是對事物個別特征的反映，知覺卻是對事物各個不同形態(tài)、色彩、光線、空間、張力等要素組成的完整形象的整體性把握，也包含著對這一形象情感表現(xiàn)性的掌握。人的知覺是一種積極能動的反映，以往的經(jīng)驗會在內(nèi)心積淀成種種圖式，由環(huán)境和目的性行為造成的特定期望會決定審美主體究竟去選擇哪些圖式。這種期望和圖式總是自覺或不自覺地支配人的知覺活動，使知覺選擇某種事物的一個方面或幾個方面，抑制、舍棄另外一些方面。

審美知覺區(qū)別于其他知覺之處在于，它并不依照人與非人、動物與植物、有機物和無機物，有用還是無用去對事物分門別類，而是按照它們揭示的情感表現(xiàn)性去進行組裝嫁接?！翱萏?、老樹、昏鴉”雖各各不同，但情感表現(xiàn)性質(zhì)相同，所以詩人把它們放在一起，抒寫出悲涼冷落的情境。當人們面對一座險峻挺拔的高山時他們會感受到猙獰可怕或威嚴崇高，看到一條潺潺流水的小溪時又會涌起歡快輕松的心情。審美知覺表面上是迅速直接完成的，實質(zhì)在背后潛隱著審美主體全部的生活和知識積累，包含著他的信仰、偏見、記憶、好惡，所受的教育，這里摻和了想象、情感和領(lǐng)悟。審美知覺的終極目標是創(chuàng)造和引向一個獨立的審美世界，一個豐富的外部世界與深邃的內(nèi)心世界的統(tǒng)一體。

審美活動幾乎調(diào)動起人的全部心理功能和各種精神力量，使它們變成為一個整體的動力結(jié)構(gòu)綜合地發(fā)揮作用，審美的感知因素是審美經(jīng)驗的出發(fā)點，領(lǐng)悟為它指明了方向，情感是它的動力，想象為它添加了翅膀。當這四種要素在內(nèi)心依次結(jié)合，愉快的審美經(jīng)驗就產(chǎn)生了。也就是說，當內(nèi)在結(jié)構(gòu)進行積極調(diào)整與組合，與外在的物質(zhì)結(jié)構(gòu)達到契合時，內(nèi)在心靈就會在美的節(jié)奏中和諧地運作，最終構(gòu)成愉快的審美經(jīng)驗。

設(shè)計美學論文:淺談現(xiàn)代美學在室內(nèi)設(shè)計中的應用

[論文關(guān)鍵詞]美學 室內(nèi)設(shè)計 審美 環(huán)境 藝術(shù) 當代

[論文摘要]當代室內(nèi)設(shè)計美學最顯著的特征之一，就是審美思維的變化，它在現(xiàn)代哲學與科學思想的雙重影響和推動下發(fā)生了歷史性的變革，因而完全擺脫了總體性的、線型的和理性的思維慣性，邁向了一種更富有當代性的新思維之路。當代室內(nèi)設(shè)計不僅需要滿足人們的生理、心理等要求，從環(huán)境整體的高度綜合地處理人與環(huán)境、人際交往、文化內(nèi)涵、實用功能等多項關(guān)系，而且需要注重表達審美情感、體現(xiàn)審美意義和價值。因此，美學理論為當代室內(nèi)設(shè)計提供了指導性的作用。

室內(nèi)設(shè)計是建筑設(shè)計的繼續(xù)和深化，是完善空間、傳播文化、創(chuàng)造美的藝術(shù)，是運用現(xiàn)代工藝、技術(shù)將美學理念、文化內(nèi)涵和功能因素融入人性化室內(nèi)空間環(huán)境的藝術(shù)。完美的室內(nèi)設(shè)計產(chǎn)生于高度的現(xiàn)代文明，成功的室內(nèi)設(shè)計同時創(chuàng)造著先進的文化。作為美學分支的藝術(shù)與技術(shù)美學是指導室內(nèi)設(shè)計的重要學科之一，它是研究設(shè)計領(lǐng)域?qū)徝绬栴}的一門新興學科。

今天，人們已日益明晰地認識到被裝修空間的布局、質(zhì)感、色彩；家具的布置；設(shè)備的安裝；通信等網(wǎng)絡(luò)的建設(shè)不再是簡單的組合、時尚的反映，而應提升到人性化和個性化的層面去實現(xiàn)文化、科技、環(huán)保和效率的有機結(jié)合?，F(xiàn)代室內(nèi)設(shè)計需要滿足人們的生理、心理等要求，需要綜合地處理人與環(huán)境、人際交往等多項關(guān)系，需要在為人服務(wù)的前提下，綜合解決使用功能、經(jīng)濟效益、舒適美觀、環(huán)境氛圍等種種要求?，F(xiàn)代美學理論在當代室內(nèi)設(shè)計中發(fā)揮著指導性的作用。本文就此加以論述。

一、從形態(tài)學視角看室內(nèi)設(shè)計中的美學要素

就本質(zhì)而言，室內(nèi)設(shè)計是將多種視覺的物質(zhì)元素組合構(gòu)成具有三維空間形態(tài)特征的造物活動，屬造型藝術(shù)的范疇，然而與其它純粹欣賞藝術(shù)形式不同的是，室內(nèi)設(shè)計同時具有著實用的動能屬性。從形態(tài)學的角度看，室內(nèi)設(shè)計中的美學要素及內(nèi)容任務(wù)主要分為一下幾個方面：

（一）空間要素：空間合理化并給人們以美的感受是設(shè)計的基本任務(wù)，因此，設(shè)計者不能拘泥于過去形成的空間形象，要勇于探索發(fā)現(xiàn)時代技術(shù)與審美特點賦于空間的新形象。

（二）美學色彩要求：室內(nèi)色彩除對視覺環(huán)境產(chǎn)生影響外，還直接影響人們的情緒、心理?？茖W的運用色彩有利于工作，有助于健康，應做到色彩處理得當，既能符合功能要求又能取得美的效果。室內(nèi)色彩設(shè)計除了必須遵守一般的色彩規(guī)律外，還應隨著時代審美觀的變化而有所不同。

（三）美學裝飾要素：室內(nèi)整體空間中的柱子等建筑構(gòu)件以及墻、頂?shù)雀鹘缑?，對其進行符合功能需要的裝飾，是構(gòu)成完美的室內(nèi)環(huán)境不可或缺的重要組成部分。充分利用不同裝飾材料的質(zhì)地和豐富多變的裝飾形式，可以獲得千變?nèi)f化和不同風格的室內(nèi)藝術(shù)審美效果，同時亦能體現(xiàn)不同地域的歷史文化特征。

以上美學要素雖有其相對獨立的價值，卻不能孤立對待，因為從形態(tài)學的角度分析，總體應大于所有個體的總和，僅僅依靠總體中的一部分不能解釋總體。因此，室內(nèi)設(shè)計整體審美價值的產(chǎn)生要憑籍各美學要素統(tǒng)一框架下的意義整合而獲得。

在所有的與視覺有關(guān)的藝術(shù)設(shè)計中，形態(tài)學提供了基本的部件構(gòu)成形式和把它們組合在一起的準則，當然其中也包括設(shè)計中依附于形式的各美學要素的組合法則。不僅如此，形態(tài)學理論還被應用在甄別藝術(shù)設(shè)計風格流派及研究藝術(shù)設(shè)計的特征等方面。具體到室內(nèi)設(shè)計操作過程中，首先需要考慮的，就是如何把設(shè)計的個性從那種“壓迫性的總體性”中解救出來，如何充分發(fā)展差異性和異質(zhì)性。其實，這種把大敘述和小敘述對立起來，把總體性和差異性對立起來，把同一性和異質(zhì)性對立起來，以非總體性、非中心的思維方式來審視、規(guī)范自我的創(chuàng)造的思維特征，不僅是建筑與室內(nèi)設(shè)計領(lǐng)域，而且也是當代藝術(shù)與文化的重要特色之一。從實踐來說，它也確實已經(jīng)對當代室內(nèi)設(shè)計創(chuàng)作帶來了積極的富有成效的影響。

二、整體環(huán)境觀念下的功能與審美意義表達

處于隨社會變化而不斷發(fā)展中的當代室內(nèi)設(shè)計，或稱室內(nèi)環(huán)境設(shè)計，應確立整體環(huán)境的設(shè)計觀念，這里的“環(huán)境”有兩層含義：其一是指建筑實體圍合形成的室內(nèi)環(huán)境，它主要包括室內(nèi)空間形態(tài)、視覺環(huán)境、空氣質(zhì)量環(huán)境、聲光熱等物理環(huán)境、心理環(huán)境等諸多要素；其二是指包括建筑外觀在內(nèi)的庭院、街道、廣場乃至整個社區(qū)、城市、地區(qū)的自然和人文景觀的大環(huán)境概念。

一方水土養(yǎng)一方人，一方人因地理位置、氣候條件、社會背景、生產(chǎn)力水平等因素，在不同時期形成了自己獨特的生活方式、價值觀念、審美取向與理想精神，所有這一切經(jīng)歷史的積淀與傳承而形成具有個性差異、豐富多彩的地域文化，它和地貌、物種、氣候交織一起共同構(gòu)成了這個地區(qū)的自然與文化景觀。以人為中心的室內(nèi)設(shè)計，不但要從功能上考慮符合人們生活方式和生存所需的各種實用要求，而且更應從心理方面進行基于不同文化背景下精神需求的人文關(guān)照，以及滿足人們渴望親近自然的愿望。室內(nèi)設(shè)計作為文化的物化創(chuàng)造活動，其風格形式的表現(xiàn)應從大環(huán)境整體的高度，運用符號學的理論、方法，把室內(nèi)環(huán)境視作一個符號系統(tǒng)，通過對設(shè)計元素在組合中的符號化處理，使能指與所指有效結(jié)合而具意指作用，充分運用設(shè)計形態(tài)符號的象征、隱喻功能，準確反映出室內(nèi)設(shè)計的地域文化內(nèi)涵和時代特色，以及表達審美情感、體現(xiàn)審美意義和價值。

室內(nèi)設(shè)計的“里”，和室外大環(huán)境的“外”，具有相輔相成辯證統(tǒng)一的關(guān)系，作為大環(huán)境系列“鏈中一環(huán)”的室內(nèi)設(shè)計，不可脫離開大環(huán)境中的自然、文化與社會特征、意義而孤芳自賞。正是為了更深入地做好室內(nèi)環(huán)境設(shè)計，就愈加需要對環(huán)境整體綜合因素有足夠的了解和分析，著手于室內(nèi)，但著眼于“室外”。當前室內(nèi)設(shè)計還存在著相互類同、缺少創(chuàng)新和個性的情況，對環(huán)境整體缺乏必要的了解和研究，從而使設(shè)計缺失內(nèi)涵而流于一般，設(shè)計構(gòu)思局限封閉。

三、科學性與藝術(shù)性的審美結(jié)合

當代室內(nèi)設(shè)計的另一個顯著特點便是科學性與藝術(shù)性的審美結(jié)合。設(shè)計的科學性在帶來空間環(huán)境功能的合理、舒適、高效、安全的同時，其結(jié)構(gòu)、材料、工藝本身具有的技術(shù)美感與設(shè)計形式處理產(chǎn)生的藝術(shù)美感，共同形成了當代室內(nèi)設(shè)計審美的一個重要特征。

在室內(nèi)環(huán)境的創(chuàng)造中，現(xiàn)代美學要求室內(nèi)設(shè)計不但高度重視藝術(shù)性，而且還高度重視科學性，及其相互的結(jié)合。從建筑和室內(nèi)設(shè)計發(fā)展的歷史來看，具有創(chuàng)新風格的興起，總是和社會生產(chǎn)力的發(fā)展相適應。社會生活和科學技術(shù)的進步，人們價值觀和審美觀的改變，促使室內(nèi)設(shè)計必須充分重視并積極運用當代科學技術(shù)的成果，包括新型的材料、結(jié)構(gòu)構(gòu)成和施工工藝，以及為創(chuàng)造良好聲、光、熱環(huán)境的設(shè)施設(shè)備。當代室內(nèi)設(shè)計的科學性，除了在設(shè)計觀念上需要進一步確立以外，在設(shè)計方法和表現(xiàn)手段等方面，也日益予以重視，設(shè)計者已開始認真的以科學的方法，分析和確定室內(nèi)物理和心理環(huán)境的優(yōu)劣。另外，在設(shè)計表現(xiàn)方面，計算機技術(shù)進行設(shè)計和繪圖的廣泛普及應用，可使我們在初始設(shè)計階段中便能運用其所提供的三維視覺技術(shù)去探測第四維效果。例如美籍華裔著名建筑大師貝聿銘先生，早在20世紀80年代來中國講學時所展示的華盛頓藝術(shù)館東館室內(nèi)透視的比較方案，就是以電子計算機繪制的，這些精確繪制的非直角的形體和空間關(guān)系，極為細致真實地表達了室內(nèi)空間的視覺形象，并把新技術(shù)產(chǎn)生的視覺美感展現(xiàn)在我們面前。

針對當代建筑和室內(nèi)設(shè)計中的高科技和高情感問題，室內(nèi)設(shè)計在采用物質(zhì)技術(shù)手段的同時，當高度重視并運用現(xiàn)代美學原理，將科學性與藝術(shù)性、生理要求與心理要求、物質(zhì)因素與精神因素進行綜合而全面的考量，從而創(chuàng)造出具有表現(xiàn)力和感染力的室內(nèi)空間和形象、以及具有視覺愉悅感和文化內(nèi)涵的室內(nèi)環(huán)境，使生活在當代社會高科技、高節(jié)奏中的人們，在心理上、精神上得到平衡和滿足。

綜上所述，處于多學科交叉、滲透、融合、發(fā)展中的當代室內(nèi)設(shè)計，離不開美學理論的參與和指導。理論必須是明白清楚的，它是學術(shù)和應用的重要工具。沒有理論的指導，室內(nèi)設(shè)計便缺乏組織基礎(chǔ)且是脆弱的。同時，人類社會的發(fā)展，不論是物質(zhì)技術(shù)的，還是精神文化的，都具有歷史的延續(xù)性，當代室內(nèi)設(shè)計應因地制宜地有效借助美學理論的指導作用，并緊跟時代和尊重歷史，從整體環(huán)境的角度出發(fā)，采取具有民族特點、地域風格、充分考慮文化的延續(xù)和發(fā)展的設(shè)計手法，創(chuàng)造符合功能需要、且具文化內(nèi)涵意義與審美價值的當代室內(nèi)設(shè)計文化。

設(shè)計美學論文:淺論中國傳統(tǒng)燈具中的設(shè)計美學內(nèi)涵

[論文關(guān)鍵詞] 美學　設(shè)計美學　傳統(tǒng)燈具

[論文摘要] 文中所例舉的優(yōu)秀燈具設(shè)計，造型獨特、工藝巧妙、寓意深刻，這些燈具既將功能和形式的關(guān)系處理的恰到好處，還把古代人追求“天人合一”的境界充分表現(xiàn)出來，其設(shè)計美學理念合理科學，是現(xiàn)代設(shè)計絕佳的靈感源泉。繼承、發(fā)揚中國的傳統(tǒng)文化，我們要做的不僅僅是符號的抄襲、形式的模仿，我們要深入剖析傳統(tǒng)設(shè)計文化及表達方式，了解其美學內(nèi)涵和設(shè)計語義，走出一條屬于中國自己的特色設(shè)計之路。

設(shè)計美學產(chǎn)生于工業(yè)革命以后，是一門立足于現(xiàn)代，在現(xiàn)代設(shè)計理論的基礎(chǔ)上，結(jié)合傳統(tǒng)的美學思想和審美理念發(fā)展起來的交叉性學科。它涉及的內(nèi)容相當廣泛，包含了功能之美，造型之美，工巧之美，內(nèi)涵之美等與美學相關(guān)的各個方面。但就研究范疇而言，設(shè)計美學又不同于純粹的美學思辨。設(shè)計美學是應用型美學，它強調(diào)的是以市場經(jīng)濟為導向，通過藝術(shù)與技術(shù)的巧妙結(jié)合，設(shè)計出符合現(xiàn)代人的審美標準和精神需要的產(chǎn)品。而傳統(tǒng)的美學則側(cè)重于純粹的藝術(shù)方面，看重藝術(shù)家個人情感的表現(xiàn)[1]。雖然設(shè)計美學作為一門獨立的學科確立于工業(yè)革命之后，但是設(shè)計美學的思想?yún)s是很久以前就存在的了，并且在中國古代就已經(jīng)有著非常廣泛的應用和體現(xiàn)。

中國古代的設(shè)計美學注重抽象化與意境，這有別于西方注重寫實和邏輯思維的設(shè)計美學。因此古代器物在制造時也會秉承“天人合一”的理念，用有形的東西傳達無形的思想，借而抒發(fā)造物者的情感、志向，并且關(guān)注人與自然平等包容關(guān)系。以座椅為例，中國傳統(tǒng)比較講究意向與象征意義，手工也非常精細，會把重點放在椅子材料（木頭等）的選用及裝飾與做工等，以求更好地達到與自然結(jié)合的目的。而西方設(shè)計美學則強調(diào)實用功能的重要性，在設(shè)計的時候會把精力放在研究人的坐姿、椅子的尺寸、舒適度等具體問題上，以此來設(shè)計出更符合人體姿態(tài)的座椅。

東西方設(shè)計美學的差異在文化、藝術(shù)、建筑等諸多領(lǐng)域也很明顯。如，繪畫。受中國古代設(shè)計美學的影響，中國古代畫家推崇的是意境而非寫實。因此他們并不是寫生作畫，往往是游覽了名川大山之后憑借自己的記憶繪畫，借畫來表達自己的志向、心情。如果說中國畫家重寫意，那么西方畫家則偏寫實，看重的是技藝和邏輯。繼承了西方設(shè)計美學的精華，他們的繪畫一種是強調(diào)反映物或人在光影下自然逼真的寫實畫，一種是表現(xiàn)極強邏輯思維的抽象畫。同樣的設(shè)計思想在園林建造中也有所體現(xiàn)。中國的園林建造受到詩歌繪畫的影響，追求詩情畫意的境界，因此它們通常被設(shè)計的曲折含蓄，著重考慮景觀在情感上給人的感受，力求“雖由人作，宛自天開”之境界。而西方的園林則過于強調(diào)結(jié)構(gòu)、對稱、比例，且多會采用軸線對稱，以此表現(xiàn)強烈的節(jié)奏和邏輯感。

不止這些，確切地說，凡是涉及到設(shè)計美學的領(lǐng)域，在東西方范圍內(nèi)，都有著不同的詮釋和發(fā)展。但盡管如此，設(shè)計美學思想?yún)s是源于相同的出處——新石器時代。設(shè)計美學便是從那時起，伴隨著人類歷史走過了數(shù)千年，并一直指導著中國古代的設(shè)計。這些設(shè)計在歷史的長河中保留下來，且璀璨至今，每一個都飽含了設(shè)計者聰穎的思想和辛勤的汗水。然而在這些優(yōu)秀的器具中，中國古代燈具以現(xiàn)存數(shù)量眾多，記載之詳盡，且擁有著完整的發(fā)展體系和脈絡(luò)，能夠充分反映中國古代設(shè)計美學的本質(zhì)內(nèi)涵[2]。

中國古代燈具起源于火的發(fā)現(xiàn)和人類照明的需要。隨著科學技術(shù)的發(fā)展、設(shè)計美學思想體系的完善，燈具有了更廣泛的作用和內(nèi)涵。它們不僅僅是用作照明，更多的時候起到裝飾的效果。所以古代的燈具也必須要符合設(shè)計美學標準，兼具功能和形式兩方面才算得上是優(yōu)秀的燈具。據(jù)考古資料記載，在春秋戰(zhàn)國時期就已經(jīng)有了成型的燈具出現(xiàn)。那個時期的燈具，受傳統(tǒng)設(shè)計美學理論的影響，除了少量仿生、象形造型的銅燈以外，大多數(shù)燈具造型類似陶制盛食器“豆”。上盤下座，中間以柱相連。后來，由于青銅的發(fā)現(xiàn)、鑄造技術(shù)的提高，燈具和其他器具一樣，在美學價值上有了更深一步的發(fā)展。唐宋時期，更多的新材料被運用到燈具的制作中，于是出現(xiàn)了大量兼具實用功能和精美造型的燈具[3]。自那以后，燈具廣為流傳和發(fā)展。燈具的功能也隨之完善，造型和裝飾也更加貼近人們的審美標準、符合設(shè)計美學的規(guī)律。

中國古代燈具能夠反映每一個歷史時期的裝飾風格以及人們的審美觀念，是設(shè)計美學體系發(fā)展的很好見證， 其蘊含的設(shè)計美學思想和觀念值得我們深入研究。中國的設(shè)計美學思想包括很多內(nèi)容，尤以功能之美、造型之美、工巧之美、內(nèi)涵之美為代表。在營造燈具造型之美這方面，古代造物者最常用的一種方法便是模仿自然形態(tài)。因此古代的燈具通常是通過具體的形狀來營造出一種情景交融的精神境界，通過虛與實、意與境的相互結(jié)合，使燈具本身具有較高的情思和理趣，從而表達人們內(nèi)心祈求融入自然的美好愿望。如圖1的十五連盞燈，產(chǎn)生于戰(zhàn)國時期，是由青銅制成，以造型獨特聞名于世。那個時期中國社會十分動蕩，藝術(shù)家們的思維也很活躍，他們希望更好的描述自然，與自然融為一體，因此這樣一款造型的燈具應運而生。該燈為樹形，中間一樹干直立于燈盤之上作為燈柱，前后各有十五個燈盞，燈的底座上刻著鏤空的龍，底座靠近中心刻著兩個小人。在燈架上也分別設(shè)計了玩耍嬉鬧的猴子和小鳥。從遠處看，儼然一幅人與自然和諧相處的畫面。在造型的設(shè)計上，生動又富有情趣，燈盤的重復也表現(xiàn)出很強的形式美感?？梢钥闯鏊鼉A注了當時人們最高的智慧——借助有形的物體傳達無形的思想，表達了造物者渴望與自然和諧相處的美好愿望。而數(shù)字十五在文脈底蘊中也是蘊含著生命以及美好的向往的意思[4]。這件藝術(shù)品不僅在造型上構(gòu)思巧妙，在功能和工藝的設(shè)計上也是匠心獨運。燈盤高低錯落，燈光可均勻地射向周圍四方，使照明功能更加完備。在制作中，將工藝、雕刻等技術(shù)集于一身，手工精細，燈具連接處也吻合牢固。十五連盞燈將古代設(shè)計美學精華反映的淋漓盡致，在設(shè)計美學的各個方面都可作為典型的例子和代表。

當然，設(shè)計美學的內(nèi)涵在其它燈具中也有非常顯著的體現(xiàn)。以功能之美為代表，中國古代傳統(tǒng)燈具的功能美學講究“重己役物，致用利人”。強調(diào)器物是為人所用的，器物最本質(zhì)的目的是更有利于人的生活，相當于現(xiàn)在設(shè)計所強調(diào)的“以人為本”。例如圖2的漢代長信宮燈。這款燈具不僅在中國，乃至世界上都享有盛譽。該燈集各種美學內(nèi)涵于一身，堪稱“中華第一燈”。在造型美學上打破了傳統(tǒng)青銅器具給人的笨重感覺，以宮女一手執(zhí)燈為造型，含蓄溫婉，整個形態(tài)極其優(yōu)美自然。它在設(shè)計時比較注重概念，沒有刻意追求嚴格的結(jié)構(gòu)，將形象的東西抽象化，寓情于物，給人更加隨和舒適的視覺感受和精神境界，與設(shè)計美學所追求的意境相吻合。在功能美學方面，除了基本的照明以外，還加入了蓄煙功能。設(shè)計原理是燈火的煙可積聚于器身內(nèi)腔，然后從袖口排出，減少燈油的污染而保持空氣清潔。其在功能方面做出的跨越，為以后的燈具設(shè)計提供了方向。它的制作工藝也是相當精湛。《考工記》中記載一個好的器物應該是“材有美，工有巧”的，就是說傳統(tǒng)設(shè)計美學包括了材料的品質(zhì)加上完美的技藝。從這件燈具高超工藝中就可看出造物者的審美觀念。長信宮燈是通體鎏金的銅燈，整體由六個部分——頭部、身軀、燈座、燈盤、右臂、燈罩組成，澆鑄后合在一起。表面打磨得非常光亮，細膩，宮女的神態(tài)以及衣服袖子上的褶皺都栩栩如生，活靈活現(xiàn)，把工巧美學的內(nèi)涵表現(xiàn)到極致。

說到工藝之美，還有一件作品值得一提，便是永樂青花折枝花卉八方燭臺。主要是因為其表面精巧絕倫的花飾。燭臺通體繪有青花，色澤鮮艷，釉面也是青白色，瑩潤、干凈。燭臺的燭插和座壁都繪有蕉葉紋，且紋理間通過線條粗細變化來表現(xiàn)層次。將青花瓷的端莊典雅以及高超燒制工藝在燭臺中完美體現(xiàn)出來。而制作為八角，是借數(shù)字“八”來寄托祥和富貴的愿望、心意。

縱觀這些優(yōu)秀的燈具設(shè)計，它們造型獨特、工藝巧妙、寓意深刻，每一個都承載了中國古代豐富的文化內(nèi)涵和設(shè)計美學理念。可以說，這些燈具在設(shè)計美學的影響下，既將功能和形式的關(guān)系處理的恰到好處，還把古代人追求“天人合一”的境界充分表現(xiàn)出來。而且其設(shè)計美學理念合理科學，不僅對當時器物設(shè)計有很重要的指導意義，也是現(xiàn)代設(shè)計絕佳的靈感源泉。因此對中國古代設(shè)計美學進行研究是很有必要的，不但能夠讓我們對古代的設(shè)計理論和美學規(guī)律有更深一步的了解，也能更好地啟發(fā)現(xiàn)代設(shè)計，用現(xiàn)在的設(shè)計語言來詮釋傳統(tǒng)，把傳統(tǒng)應用到當代產(chǎn)品設(shè)計中[5]。在分析研究中國傳統(tǒng)設(shè)計美學的同時，發(fā)掘中國古代的美學精髓，并在此基礎(chǔ)之上，繼承、發(fā)揚中國的傳統(tǒng)文化。我們要做的不僅僅是符號的抄襲、形式的模仿，我們要深入剖析傳統(tǒng)設(shè)計文化及表達方式，了解其美學內(nèi)涵和設(shè)計語義，走出一條屬于中國自己的特色設(shè)計之路。

設(shè)計美學論文:創(chuàng)新與傳統(tǒng)的對話——以傳統(tǒng)美學之思解析視覺傳達設(shè)計的原創(chuàng)力

論文關(guān)鍵詞：設(shè)計美學；傳統(tǒng)美學；視覺傳達設(shè)計；對話

論文摘要：現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計自發(fā)端至今，歷經(jīng)多樣的風格流變，各種視覺手段的運用層出不窮。當下國內(nèi)的平面設(shè)計在這個視覺元素頗豐的多媒體信息環(huán)境下，要尋求自我言語方式的深入和爭取對話權(quán)．無疑需從中國傳統(tǒng)大美學思維中探究設(shè)計空問的可能性。

當視覺傳達設(shè)計毫無疑問的成為當下中國設(shè)計創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)這棵大樹上的重要枝權(quán)時，對設(shè)計美學的積極探究成為設(shè)計理論走向成熟的開端，同時也為設(shè)計的原創(chuàng)來源拓掘新的出口。從“中國制造”走向“中國創(chuàng)造”，這之間的艱辛跨越實則是從技術(shù)跟隨到設(shè)計美學關(guān)懷的上升道路。

視覺傳達設(shè)計因其廣泛的傳達領(lǐng)域和可操作性，以相對年輕的現(xiàn)代姿態(tài)蒸蒸萌發(fā)，然而只于量上的泛濫卻不夠稱其為蒸蒸日上。事實上，即在有人稱之為“讀圖時代”的今天，即便主體不去主動關(guān)注，也仍然無法回避視覺傳遞中大量的強制性灌輸。僅從感觀角度出發(fā)，用技術(shù)改造來追求各種新奇視覺效果的設(shè)計已成為過氣的“時尚”，隨著我們的視覺環(huán)境變成空前豐富多彩、繽紛陳雜的多媒體信息時代，且大眾審美需求、趣味的提高豐化，以追求視覺刺激或是單純實現(xiàn)視覺改造來吸引眼球的設(shè)計道路變得狹窄而勢顯窮途。

設(shè)計美學因現(xiàn)代設(shè)計的興起而產(chǎn)生，作為新興的美學研究領(lǐng)域，邊緣特征不容忽視。正是因為這些“邊緣”，如不同的學科、學說、視野、性質(zhì)、性別、思想境界、東西方文化、古今文化、南北地域等等，使得設(shè)計美學具有無限的生機和廣泛的美學特征。諸多的文化現(xiàn)象在現(xiàn)代主義時期的分離和對立狀態(tài)，在具有后現(xiàn)代氣質(zhì)的今天，由生硬的邊界轉(zhuǎn)向彼此的融合與對話。如著名平面大師靳棣強所言，美德原則有三:立意—意念先行，以形取神;創(chuàng)新—承先啟后，破舊立新;活用—適身合用，靈活生動。在中國幾千年形成的大美學關(guān)照下，從歷史審美淵源中探索視覺傳達設(shè)計的現(xiàn)代性和創(chuàng)意語境，既是一種邊緣對話，也是一次繼承與磨合，在廣度和深度上都將產(chǎn)生極大的可塑空間。

一、中國傳統(tǒng)美學與西方現(xiàn)代符號學的對話

設(shè)計美學作為一門實用美學，首先堅持的是設(shè)計對實際問題的解決，才能談得上有意義的原創(chuàng)風格。歐盟1995年度的《創(chuàng)新綠皮書》指出，創(chuàng)新是“在經(jīng)濟和社會領(lǐng)域內(nèi)成功地生產(chǎn)、吸收和應用新事物。它提供解決問題的新方法，并使得滿足個人和社會的需求成為可能”。平面設(shè)計領(lǐng)域的功能性之說雖不像產(chǎn)品設(shè)計或環(huán)境設(shè)計那樣具有極大的日用功能，但它最大的功能在于有效的信息傳達。因此視覺傳達設(shè)計的創(chuàng)新雖主要限于平面領(lǐng)域的表現(xiàn)方式，但顯然不是同屬平面領(lǐng)域的架上繪畫，毫無約束地自我釋放或自由表現(xiàn)，而意味著在特定情景下成功的實現(xiàn)設(shè)計元素的新組合。一切可利用的視覺元素此時都轉(zhuǎn)化成符號，具有能指和所指性質(zhì)。這些組合既可通過設(shè)計新成品和新特性實現(xiàn)，也可通過創(chuàng)造新設(shè)計方法，開拓新領(lǐng)域來實現(xiàn)。但不論設(shè)計創(chuàng)新的方式如何多樣，在本質(zhì)上它都需要實際的依據(jù)，這些依據(jù)存在于時代精神和地域文化的脈絡(luò)中。即信息傳遞的有效性必須依據(jù)對審美習慣，思維方式等的了解，形成可供產(chǎn)生延續(xù)性聯(lián)想的文脈。成功的視覺傳達設(shè)計在觀念上使用了加法，而在造型上使用的是減法，設(shè)計元素往往簡潔明確，便于在短時間內(nèi)使受眾產(chǎn)生較強的記憶和有效而準確的信息讀取。象征手法和隱喻在視覺傳達設(shè)計中的大量運用實現(xiàn)并應證了符號學中能指和所指的意義:通過造型符號的表達，引指物與物之間的內(nèi)在聯(lián)系，引發(fā)適時的聯(lián)想。設(shè)計作品與觀看者之間的對話就是通過從能指到所指的聯(lián)想實現(xiàn)的。

就在現(xiàn)代我們開始強調(diào)設(shè)計作品與欣賞者、設(shè)計者與觀看者之間的對話時，中國傳統(tǒng)的道家哲學美學早已提出“對話”的思辯融會型審美觀，主張?zhí)烊藢υ?、人人對話。道家追求的“道”、“德”、“氣”、“神”、“一”、“元”等，不是形而上的抽象概念，而是對立兩級對話和融合后形成的與生命和自我融為一體的“邊緣地帶”?！独献印吩?“玄之又玄，眾妙之門”。眾妙亦即“道生一，一生二，二生三，三生萬物”，解其精髓于設(shè)計美學中運用正是從兩級對話中衍生出來的無數(shù)邊緣，而這些邊緣帶來的可能性造就了語言的豐富變化。中國古代“繪事后素”、“計白當黑”等審美法則都是道家玄素文化的高境。道家太極圖被現(xiàn)代設(shè)計屆公認為是完美的標志圖形;2008年申奧標志也于似與不似之間的中國傳統(tǒng)寫意手法，恰到好處的傳遞出中國結(jié)和運動員兩個意象，成功的為世界所認同。

二、理學美學與現(xiàn)代設(shè)計倫理的對話

宋代朱熹的理學美學以其審美境界論，在中國傳統(tǒng)美學中誠為關(guān)照人文的大美學思想。理學美學理論不止是在于傳達美的知識，更在于培育和提升人的生存境界。朱熹美學實際上成為對人的生存意義、人格價值和人生境界的探尋和追求，審美境界中心性虛靈和道德提升是其美學德終極關(guān)懷?！吨熳诱Z類》卷七五云:“形而上者謂之道，形而下者謂之器。道是道理。事事物物皆有這個道理。器是形跡，事事物物亦皆有個形跡。有道須有器，有器須有道，物必有則?！敝祆浼戎v道器不離，又講體用不二。宋學對朱熹的理學美學體系的形成提供了具有理性審美木質(zhì)的思考。“理”在這兒不是知識和邏輯，而是具有開放性、包容性的精神境界和精神氣象。朱熹認為，人雖然只有一個心.但這個心卻有不同的“知覺”方式?！暗佬摹逼诶硇允〔欤切紊现?，最終走向理學，“人心”偏于感性玩味，是具象之思，最終走向美學。于視覺傳達設(shè)計而言，設(shè)計本體的具象之美如何從泛化的圖形游戲到設(shè)計情境和設(shè)計意味的提高，重要的一點是不僅只以悅?cè)说囊曈X形象直白以物的使用和經(jīng)濟價值，更是傳遞一種物與人，人與自然的共生和諧關(guān)系。寄道于器的傳統(tǒng)設(shè)計美學觀在現(xiàn)在視覺傳達中依然是不可摒棄的。

朱熹美學另一個于視覺傳達設(shè)計產(chǎn)生對話機遇的觀點在于《朱子語類》卷七十八語:“人心是知覺，口之于味，目之于色，耳之于聲底，未是不好，只是危。”這“目之于色，耳之于聲”，指的就是審美沖動。而視覺傳達中以宣傳商品為目的的過度設(shè)計引發(fā)的審美沖動，其結(jié)果很有可能是資源的浪費和重復購買，如一些過度的商品包裝等，這既違背了設(shè)計的“德”，也將造成設(shè)計污染。視覺傳達設(shè)計在考慮到忠實于產(chǎn)品宣傳的同時，也應在大環(huán)境中起到良性循環(huán)作用，即，對審美需求和品味以及購買的正確引導作用。

三、傳統(tǒng)造物觀與現(xiàn)代設(shè)計觀的對話

“以少用多”和“由此及彼”似藝術(shù)技巧成熟標志，特別在視覺傳達設(shè)計中。它只能從生活的某一側(cè)面而不能從一切側(cè)面來再現(xiàn)現(xiàn)實。任何形象都不活似構(gòu)成整體的一部分，重要的是，它能不能概括其它部分。視覺傳達設(shè)計中常常有充滿畫面的掩面特寫，一雙手，一雙眼，一個動態(tài)，一個表情，只要選擇最富有代表性的現(xiàn)象，而且著重于表現(xiàn)某些特征，就能成為“言簡意駭”的好作品。盡管構(gòu)圖簡單，卻要求表現(xiàn)出一定的、吸引人的意境。在意境中，將作品中要所指的那部分集中處理，觸動欣賞者的感觀經(jīng)驗，引起聯(lián)想，進而達成與設(shè)計作品的對話交流。“與其令人愛，不如使人思”，這正是好的視覺傳達作品所必須具備的品質(zhì)。

表現(xiàn)意境要有手段，我們稱之為“意匠”。“匠”在藝術(shù)家心目中有貶義，如常用“匠氣”來評價缺乏靈動意韻的作品。但也有褒義，如“匠心獨運”。制作、加工手段的高低，在一定程度上說明作者成就的高低。唐代詩人杜甫說“意匠慘淡經(jīng)營中”、“語不驚人死不休”，說明藝術(shù)境界的產(chǎn)生一定要有“意匠”的煞費苦心。古代“意匠”具體到工藝品，經(jīng)過了選材(取精粹部分)，剪裁(去污存清)，夸張(形象裝飾)，經(jīng)營位置(構(gòu)圖)，表現(xiàn)(選擇恰當?shù)氖址?，這些也都是現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計殘須具備的一些創(chuàng)意過程。

同時，傳統(tǒng)道器觀樸素的功能主義和人本精神，甚至以生態(tài)為本的造物觀都是今天的現(xiàn)代設(shè)計極萬‘宣揚而又難于完善的。以書籍設(shè)計而言，古代的書卷紙張柔軟、紙色柔和、手感自然，可供人以各種姿勢翻閱，并不易造成身體和眼睛疲勞;而裝訂方式的多樣，如線裝、蝴蝶裝、經(jīng)折裝、卷軸裝，連環(huán)裝等，更以多種方案解決了翻閱和攜帶的問題，樸素之余，可見其巧，充滿了一種自然主義的人文情節(jié)和生態(tài)關(guān)懷。比較之下，現(xiàn)在的書裝設(shè)計追求華麗的裝裱，價格昂貴;大幅的開本，不利于攜帶;紙張堅挺到甚至劃破手指，閱讀時由于紙面過于光亮反光和文字與紙張反差太大而導致眼疲勞，過度的版式設(shè)計導致破壞閱讀習慣而降低閱讀效率。這樣的設(shè)計雖然表面看起來比傳統(tǒng)書籍印刷精良，技術(shù)手法多樣，卻以犧牲良好的功能為代價，成為了不少人的架上品以彰顯收藏量而已。

創(chuàng)意始終是設(shè)計美學的靈魂核心，然而對創(chuàng)意語境理解的誤解和不一致，導致原創(chuàng)在視覺傳達設(shè)計的一片呼喝聲中，部分過激的形成甲種矯飾的“原創(chuàng)設(shè)計觀”。設(shè)計創(chuàng)新的泛化只能帶來設(shè)計的異化，隨之而來的就是大量的浪費和畸形的消費。有節(jié)制地利用可用資源和有尺度的推廣宣傳是設(shè)計師的美德，同時也是傳統(tǒng)造物觀的精髓。設(shè)計中的科技創(chuàng)新是剛性的，內(nèi)容創(chuàng)新則是柔性的。中國傳統(tǒng)文化強調(diào)剛?cè)峄パa，我們追求的就是將科技、文化、自然以及我們設(shè)計師個體的創(chuàng)意高度融合，只有這樣，才能實現(xiàn)真正的設(shè)計創(chuàng)新，提升設(shè)計品味進而提升產(chǎn)品競爭力，體現(xiàn)人類應有的基本生態(tài)倫理和人文關(guān)懷。

設(shè)計美學論文:試析視覺傳達設(shè)計中的傳統(tǒng)美學觀

論文關(guān)鍵詞:傳統(tǒng)美學　現(xiàn)代　視覺傳達設(shè)計　影響

論文摘要:在現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計中，時時流露出傳統(tǒng)的美學觀的影響。本文分析了這些影響，并肯定其積極的因素。指出它將會有助于發(fā)展本民族的視覺傳達藝術(shù)。

從我國文化發(fā)展的歷史經(jīng)驗來看，一個國家、一個民族文化的發(fā)展，要想立于不敗之地，就要勇于吸收，敢于繼承，善于交融。無論是從我國早期華夏文化的形成到兩漢文化高峰的出現(xiàn)，還是盛唐文化受到西域、印度文化的影響而發(fā)揚光大，無不表明，只有勇于吸收.才能發(fā)展;只有敢于繼承、善于交融，才能真正成為自己文化的主人。在招貼藝術(shù)方面，我們也還是應該“立足中華，面向世界”，既要尊重民族藝術(shù)的獨特性，體現(xiàn)中華民族的審美心理，又要反映現(xiàn)代人的內(nèi)在精神追求。在視覺傳達設(shè)計中，我們也要“尋根”，尋找我們民族傳統(tǒng)文化中為其他民族所不及的思維優(yōu)勢和獨特風采。藝術(shù)始終要講內(nèi)在的延續(xù)，一種藝術(shù)形式的產(chǎn)生及被容納，需要特定的歷史文化背景，其中包括一個民族的生活方式、習俗、倫理道德、審美習慣等，它們構(gòu)成了潛在的深層文化結(jié)構(gòu)，深鎖于民族的心理和精神之中，調(diào)節(jié)和制約著民族文化的發(fā)展和外來文化的介入。正因為這樣，作為外來的視覺傳達設(shè)計，在中國設(shè)計者的作品中，時時流露出傳統(tǒng)的美學觀潛移默化的影響。分析這些影響，肯定某些積極的因素，將會有助于發(fā)展中國特色的視覺傳達設(shè)計藝術(shù)。下面，就從這個角度進行一定的剖析。

首先，視覺傳達設(shè)計傳達信息。鼓動宣傳的作用肯定了它的特殊形式。它不同于架上油畫或版畫，它要求一目了然，簡潔明確，使人在一瞬之間，一定距離外能看清楚所要傳達的事物。為了達到這個目的，畫面往往采取一系列假定手法，突出重點，刪去次要的細節(jié)、細部，甚至背景，并可以把各個不同的比例，把在不同時間，空間發(fā)生的活動組合在一起。并經(jīng)常運用象征手法，啟發(fā)人們的聯(lián)想。因此，它的構(gòu)思要能超載現(xiàn)實，構(gòu)圖要概括集中，形象要簡練夸張，要以強烈鮮明的色彩為手法，突出醒目地表達所要傳達的事物，表現(xiàn)物與物之間的內(nèi)在聯(lián)系，賦予畫面更廣泛的含義并使人們在有限的畫面中能聯(lián)想到更廣闊的生活，感受到新的意義。在這些方面，中國傳統(tǒng)的美學觀，能夠為設(shè)計者提供大量的營養(yǎng)。

例如，構(gòu)思上的“以一當十”、“以少用多”的精煉，構(gòu)圖上“計白當黑”“無畫處皆成妙境”的簡潔，“疏可走馬，密不透風”的對比關(guān)系，“似與不似之間”的形象夸張，都是先輩留給我們的寶貴財富，它們已經(jīng)在我國視覺傳達的設(shè)計中得到充份體現(xiàn)。香港著名平面設(shè)計大師靳棣強，創(chuàng)作了大量文化招貼。他認為，美的原則有三條:立意—意念先行，以形取神;創(chuàng)新—承先啟后，破舊立新;活用—適身合用，靈活生動。這實際上強調(diào)的也是老莊的哲學思想，也是中國山水畫的表現(xiàn)意境。他主張把中國傳統(tǒng)文化的精髓，融合到西方現(xiàn)代設(shè)計的理念中去。他的許多作品都無一例外地體現(xiàn)著這種思想，在其招貼設(shè)計《自在》系列中，運用了中國的水墨畫技法，融合了現(xiàn)代技術(shù)的特殊機理效果，現(xiàn)代又不失傳統(tǒng)。2008年的申奧標志可以說是一個很好的范例，整個標志造型沒有對傳統(tǒng)造型的直接借用，而是運用了中國特有的介于似與不似之間的寫意手法，恰到好處的傳遞出“中國結(jié)”和“運動員”兩個意象。標志不僅體現(xiàn)了中國文化特有的審美意韻，同時也得到了世界的認同。

前面說過，視覺傳達設(shè)計屬于“瞬間藝術(shù)”。好的作品要做到既要讓人“一目了然”還要做到讓人“一見傾心”，為它所吸引，顧盼之余，留下較深的印象。這就要求視覺傳達設(shè)計具有精湛的構(gòu)思。任何藝術(shù)，都不能說明一切，特別是視覺傳達設(shè)計這種特殊的藝術(shù)形式，在有限的時空條件下，能使人過目難忘，回味無窮，那就需要做到“以少勝多”“一以當十”。

當然，至今也還有要求藝術(shù)敘述一切的觀眾，他們向視覺傳達設(shè)計提出對多幅畫的要求。這正象向雕塑提出連環(huán)畫的要求，向快板提出多幕的要求一樣不現(xiàn)實?！耙陨儆枚唷焙汀坝纱思氨恕笔撬囆g(shù)技巧的標志，特別是視覺傳達設(shè)計。它只能從生活的某一側(cè)面而不能從一切側(cè)面來再現(xiàn)現(xiàn)實。任何形象都不過是構(gòu)成整體的一部分，重要的是，它能不能概括其他部分。視覺傳達設(shè)計中常常有充滿畫面的顏面特寫，一雙手，一雙眼，一個動態(tài)，一個表情，只要選擇最富于代表性的現(xiàn)象，而且著重于表現(xiàn)它的某些特征，它就能成為“言簡意賅”的好作品。盡管構(gòu)圖簡單，卻要求表現(xiàn)出一定的、能吸引人的意境。在“意境”中，客觀事物精粹部分得到了集中處理，達到了情景交融，能牽動人的某種情思，某種體驗，某種聯(lián)想。清代一位學者說過，一幅畫“與其令人愛，不如使人思”。好的視覺傳達設(shè)計要能引人人勝，喚起人的聯(lián)想。表現(xiàn)意境，就要有手段，我們稱之為“意匠”。“匠”字在藝術(shù)家心目中有貶意，如“匠氣”。但也有褒意，如“匠心獨運”，就是人家沒有想到的，你想到了。“意匠”是藝術(shù)家對客觀事物加工的特殊手段，加工手段的高低，在一定程度上說明作者藝術(shù)成就的高低。唐代詩人杜甫說的“意匠慘淡經(jīng)營中”、“語不驚人死不休”，說明藝術(shù)意境的產(chǎn)生一定要有“意匠”的煞費苦心?！耙饨场本唧w說來就是選材(先取最精粹部分)、剪裁(去污存清)，夸張(強調(diào)形象的特征)、經(jīng)營位置(構(gòu)圖)、表現(xiàn)(選項用恰當?shù)募挤?，而這一切，恰恰是視覺傳達設(shè)計者構(gòu)思時的主要手段。

中國傳統(tǒng)藝術(shù)講究均衡和內(nèi)在的節(jié)律。我國篆刻藝術(shù)中有所謂“疏可走馬、密不透風”的布局法則，強調(diào)變化中的均衡，這既符合科學上相對的原理，也符合藝術(shù)上形式美的規(guī)律。在視覺傳達設(shè)計中，動與靜，疏與密，多樣統(tǒng)一，賓主呼應，虛實相生，縱橫曲直，黑白對比，重疊交錯等傳統(tǒng)構(gòu)圖法則也屢見不鮮。此外，遠古的銅器紋樣、畫像石、金石篆刻、特別是中國畫，巧妙的運用白底的匠心。民間剪紙和蘭花布粗獷豪放的黑白關(guān)系，明代木刻插圖的疏密聚散，都可以在現(xiàn)代招貼藝術(shù)的構(gòu)圖中得到印證。

我們從來不曾用如實的描寫、逼真的再現(xiàn)要求過中國傳統(tǒng)藝術(shù)，沒有人指責某些山水畫不符合焦點透視的原則，也沒人批評傳統(tǒng)戲曲程式化的表演模式，因為我們對自已的傳統(tǒng)藝術(shù)有一個固定的觀念，懂得抽象的形式美在造型藝術(shù)中的重要價值。中國傳統(tǒng)藝術(shù)講究形神兼?zhèn)洌v究概括與變形，齊白石“畫蝦幾十年才得其神”，就有一個不斷概括、不斷深人的過程，他最終敢于舍棄蝦的次要部分而突出主要特征，使母蝦的形象更為完美、更為生動。齊白石提出的“作畫妙在似與不似之間”的說法和石濤的“無法而法，乃為至法”的說法是相通的。聯(lián)系他的作品和實踐可知，他主張的“不似”正是為了以 “不似”其實是在“似”的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，決不是“似是而非”，而是利用了欣賞者相應的聯(lián)想作用使形象更有概括性。再看我們的視覺傳達設(shè)計，就“似與不似”的觀點來考察，就形象的簡明與富于概括這一點來衡量，很多形象顯然不是生活的簡單模仿，某些概括的形象顯然與素材有很大的差別。由復雜到單純由繁雜到簡潔，必須承認這是一種難能可貴的提高。作品的魅力，決不只是以外形的逼真為轉(zhuǎn)移。有時候，欣賞者不是簡單地接受宣傳，同時也是探索、發(fā)現(xiàn)和補充，從而得到欣賞的樂趣。正因為欣賞者有所探索，有所發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造，作品的主題，才能產(chǎn)生深人的影響。這種特點正符合了視覺傳達設(shè)計藝術(shù)的要求。靳棣強招貼作品“金、木、水、火、土”招貼圖形形象設(shè)計，也充分顯示了這種文化藝術(shù)的精神特征，縈繞著極其強烈的現(xiàn)代主義設(shè)計的精神光環(huán)。

傳統(tǒng)美術(shù)的色彩處理，主要是裝飾色彩。由于視覺傳達設(shè)計藝術(shù)的特征，決定了裝飾色彩在畫畫上所起的作用。裝飾色彩具有一定的主觀性，這正是廣告畫面所刻意追求的?！耙庾悴磺箢伾啤闭f明了這種關(guān)系。宋代蘇軾曾畫朱竹，有人責難他，難道有紅色的竹子嗎?他反問:難道有黑色的竹子嗎?意思是既然大家對“黑竹”習以為常，為什么不允許畫朱竹呢?這說明傳統(tǒng)美學觀中對色彩的主觀想象是允許的，而且是必要的。但這種主觀想象不等于主觀臆造，裝飾色彩同樣來源于生活實踐，同樣需要從客觀事物中吸取營養(yǎng)。人們常從彩蝶、霓虹、彩霞等自然色彩中受到啟發(fā)而創(chuàng)造出色彩絢麗的裝飾效果。裝飾色彩的主觀性使某些聯(lián)想，將自然景色“擬人化”。不同的人物由于性格、經(jīng)歷、情緒的不同，對客觀事物產(chǎn)生不同的看法，對于某些自然色彩的感受，可以是“綠肥紅瘦”，也可以是“怡紅快綠”。至于“傷心碧”、“塞煙翠”、“青欲滴”、“綠生涼”這些古代詩人筆下對色彩的不同感受，無論是“傷心”還是“寒”、“涼”，說明了色彩給人感受的心理因素。早在宋代畫論中就有“炎絆寒碧”的說法。這些心理因素造成的色彩聯(lián)想是由人們在具體的生活中形成的。我們既反對形而上地把某種色彩硬說成代表某種性格，又不排斥在具體生活中形成某種聯(lián)想使人產(chǎn)生的感情，這就是傳統(tǒng)美學中運用色彩象征性的前提。傳統(tǒng)中國畫中經(jīng)常把荷花畫得紅艷艷的，荷葉只用淋漓的水墨。面對這些形象，人們自然會覺得所畫的水墨葉子是綠色的。這是因為畫家適應了自然現(xiàn)象相互聯(lián)系這一科學規(guī)律、利用了欣賞者相應的聯(lián)想作用。同樣，一張白紙上，畫上幾只游動的小蝦，人們根據(jù)自己的生活經(jīng)驗自然會把大片空白聯(lián)想成茫茫的水面。在招貼畫上，常常也有這樣的例證，一張藍色的畫面，上角畫幾束燦爛的焰火，這塊藍色自然會被人接受為深邃的藍天。同樣是藍色的底色，畫上幾塊白色的三角帆影，這塊藍色又會被人們視為無邊的海洋。一張綠色的畫紙上畫一對嬉戲的小羊，這綠色就成了如茵的草坪。正因為只是單純的底色，空間更大了，給人的聯(lián)想更多了。這種單純是虛的，但又是實的;觀眾的想象是抽象的，但又是具體的。這樣處理，不僅在形式上不見其虛，在內(nèi)容上也因某些啟示與聯(lián)想，使其更充實，更豐富了。“春風又綠江南岸”、“舊出江花紅勝火，春來江水綠如蘭”。我國古代詩人運用色彩象征的手法不是值得我們在視覺傳達設(shè)計中很好地借鑒嗎?

以上所述的僅僅是傳統(tǒng)美學觀對視覺傳達設(shè)計藝術(shù)的一些影響。這些美學觀在潛移默化地影響著我們的現(xiàn)代設(shè)計思想。當然，我們也在不斷受到外來文化設(shè)計思想的沖擊，同樣從中受益匪淺。我們相信，在這種世界規(guī)模的文化交流與競爭當中，凡是我們民族確有的長處，決不會喪失，只會發(fā)揚光大。

設(shè)計美學論文:試論傳統(tǒng)美學與視覺傳達設(shè)計

論文關(guān)鍵詞:設(shè)計美學　傳統(tǒng)美學　視覺傳達設(shè)計

論文摘要:中國傳統(tǒng)文化強調(diào)剛?cè)峄パa，各種視覺手段的運用層出不窮。認為汲取中國傳統(tǒng)美學中的精華，將科技、文化、自然以及個體的創(chuàng)意融合可以實現(xiàn)真正的設(shè)計創(chuàng)新，從中國傳統(tǒng)大美學思維中探究設(shè)計空間。

視覺傳達設(shè)計因其廣泛的傳達領(lǐng)域和可操作性，以相對年輕的現(xiàn)代姿態(tài)蒸蒸萌發(fā)。事實上，在有人稱之為“讀圖時代”的今天，即便主體不去主動關(guān)注，也仍然無法回避視覺傳遞中大量的強制性灌輸。僅從感觀角度出發(fā)，用技術(shù)改造來追求各種新奇視覺效果的設(shè)計已成為過去的“時尚”，隨著我們的視覺環(huán)境變成空前豐富多彩、繽紛陳雜的多媒體信息時代，且大眾審美需求、趣味的豐富與提高，以追求視覺刺激或是單純實現(xiàn)視覺改造來吸引眼球的設(shè)計道路變得狹窄而勢顯窮途。

設(shè)計美學因現(xiàn)代設(shè)計的興起而產(chǎn)生，作為新興的美學研究領(lǐng)域，邊緣特征不容忽視。正是因為這些“邊緣”，如不同的學科、學說、視野、性質(zhì)、性別、思想境界、東西方文化、古今文化、南北地域等等，使得設(shè)計美學具有無限的生機和廣泛的美學特征。諸多的文化現(xiàn)象在現(xiàn)代主義時期的分離和對立狀態(tài)，在具有后現(xiàn)代氣質(zhì)的今天，由生硬的邊界轉(zhuǎn)向彼此的融合與對話。如著名平面大師靳棣強所言，美德原則有三:一是立意—意念先行，以形取神;二是創(chuàng)新—承先啟后，破舊立新;三是活用—適身合用，靈活生動。在中國幾千年形成的大美學關(guān)照下，從歷史審美淵源中探索視覺傳達設(shè)計的現(xiàn)代性和創(chuàng)意語境，既是一種邊緣對話，也是一次繼承與磨合，在廣度和深度上都將產(chǎn)生極大的可塑空間。

一、中國傳統(tǒng)美學與西方現(xiàn)代符號學

設(shè)計美學作為一門實用美學，首先堅持的是設(shè)計對實際問題的解決，才能談得上有意義的原創(chuàng)風格。歐盟1995年度的《創(chuàng)新綠皮書》指出，創(chuàng)新是“在經(jīng)濟和社會領(lǐng)域內(nèi)成功地生產(chǎn)、吸收和應用新事物。它提供解決問題的新方法，并使得滿足個人和社會的需求成為可能”。平面設(shè)計領(lǐng)域的功能性之說雖不像產(chǎn)品設(shè)計或環(huán)境設(shè)計那樣具有極大的日用功能，但它最大的功能在于有效的信息傳達。因此，視覺傳達設(shè)計的創(chuàng)新雖主要限于平面領(lǐng)域的表現(xiàn)方式，但顯然不是同屬平面領(lǐng)域的架上繪畫，毫無約束地自我釋放或自由表現(xiàn)，而意味著在特定情景下成功的實現(xiàn)設(shè)計元素的新組合。一切可利用的視覺元素此時都轉(zhuǎn)化成符號，具有能指和所指性質(zhì)。這些組合既可通過設(shè)計新成品和新特性實現(xiàn)，也可通過創(chuàng)造新設(shè)計方法，開拓新領(lǐng)域來實現(xiàn)。但不論設(shè)計創(chuàng)新的方式如何多樣，在本質(zhì)上它都需要實際的依據(jù)，這些依據(jù)存在于時代精神和地域文化的脈絡(luò)中。即信息傳遞的有效性必須依據(jù)對審美習慣，思維方式等的了解，形成可供產(chǎn)生延續(xù)性聯(lián)想的文脈。

成功的視覺傳達設(shè)計在觀念上使用了加法，而在造型上使用的是減法，設(shè)計元素往往簡潔明確，便于在短時間內(nèi)使受眾產(chǎn)生較強的記憶和有效而準確的信息讀取。象征手法和隱喻在視覺傳達設(shè)計中的大量運用實現(xiàn)并印證了符號學中能指和所指的意義:通過造型符號的表達，引指物與物之間的內(nèi)在聯(lián)系，引發(fā)適時的聯(lián)想。設(shè)計作品與觀看者之間的對話就是通過從能指到所指的聯(lián)想實現(xiàn)的。

就在現(xiàn)代我們開始強調(diào)設(shè)計作品與欣賞者、設(shè)計者與觀看者之間的對話時，中國傳統(tǒng)的道家哲學美學早已提出“對話”的思辯融會型審美觀，主張?zhí)烊藢υ?、人人對話。道家追求的“道”、“德”、“氣”、“神”、“一”、“元”等，不是形而上的抽象概念，而是對立兩級對話和融合后形成的與生命和自我融為一體的“邊緣地帶”?！独献印吩?“玄之又玄，眾妙之門”。眾妙亦即“道生一，一生二，二生三，三生萬物”，解其精髓于設(shè)計美學中運用正是從兩級對話中衍生出來的無數(shù)邊緣，而這些邊緣帶來的可能性造就了語言的豐富變化。中國古代“繪事后素”、“計白當黑”等審美法則都是道家玄素文化的高境。道家太極圖被現(xiàn)代設(shè)計界公認為是完美的標志圖形;2008年申奧標志也于似與不似之間的中國傳統(tǒng)寫意手法，恰到好處地傳遞出中國結(jié)和運動員兩個意象，成功地為世界所認同。

二、理學美學與現(xiàn)代設(shè)計倫理

宋代朱熹的理學美學以其審美境界論，在中國傳統(tǒng)美學中誠為關(guān)照人文的大美學思想。理學美學理論不止是在于傳達美的知識，更在于培育和提升人的生存境界。朱熹美學實際上成為對人的生存意義、人格價值和人生境界的探尋和追求，審美境界中心性虛靈和道德提升是其美學的終極關(guān)懷?！吨熳诱Z類》(卷七五)云:“形而上者謂之道，形而下者謂之器。道是道理。事事物物皆有這個道理。器是形跡，事事物物亦皆有個形跡。有道須有器，有器須有道。物必有則。朱熹既講道器不離，又講體用不二。宋學對朱熹的理學美學體系的形成提供了具有理性審美本質(zhì)的思考?！袄怼痹谶@兒不是知識和邏輯，而是具有開放性、包容性的精神境界和精神氣象。朱熹認為，人雖然只有一個心，但這個心卻有不同的“知覺”方式?！暗佬摹逼诶硇允〔?，是形上之思，最終走向理學，“人心”偏于感性玩味，是具象之思，最終走向美學。于視覺傳達設(shè)計而言，設(shè)計本體的具象之美如何從泛化的圖形游戲到設(shè)討一情境和設(shè)計意味的提高，重要的一點是不僅只以悅?cè)说囊曈X形象直白以物的使用和經(jīng)濟價值，更是傳遞一種物與人，人與自然的共生和諧關(guān)系。寄道于器的傳統(tǒng)設(shè)計美學觀在現(xiàn)在視覺傳達中依然是不可摒棄的。

朱熹美學另一個于視覺傳達設(shè)計產(chǎn)生對話機遇的觀點在于《朱子語類》(卷七十八)語:“人心是知覺，口之于味，目之于色，耳之于聲底，未是不好，只是危?！边@“目之于色，耳之于聲”，指的就是審美沖動。而視覺傳達中以宣傳商品為目的的過渡設(shè)計引發(fā)的審美沖動，其結(jié)果很有可能是資源的浪費和重復購買，如一些過渡的商品包裝等，這既違背了設(shè)計的“德”，也將造成設(shè)計污染。視覺傳達設(shè)計在考慮到忠實于產(chǎn)品宣傳的同時，也應在大環(huán)境中起到良陛循環(huán)作用，即對審美需求和品味以及購買的正確引導作用。

三、傳統(tǒng)造物觀與現(xiàn)代設(shè)計觀

“以少用多”和“由此及彼”似藝術(shù)技巧成熟標志，特別在視覺傳達設(shè)計中，它只能從生活的某一側(cè)面而不能從一切側(cè)面來再現(xiàn)現(xiàn)實。任何形象都是構(gòu)成整體的一部分，重要的是，它能不能概括其它部分。視覺傳達設(shè)計中常常有充滿畫面的掩面特寫，一雙手，一雙眼，一個動態(tài)，一個表情，只要選擇最富有代表性的現(xiàn)象，而且著重于表現(xiàn)某些特征，就能成為“言簡意駭”的好作品。盡管構(gòu)圖簡單，卻要求表現(xiàn)出一定的、吸引人的意境。在意境中，將作品中要所指的那部分集中處理，觸動欣賞者的感觀經(jīng)驗，引起聯(lián)想，進而達成與設(shè)計作品的對話交流?！芭c其令人愛，不如使人思”，這正是好的視覺傳達作品所必須具備的品質(zhì)。

表現(xiàn)意境要有手段，我們稱之為“意匠”?！敖场痹谒囆g(shù)家心目中有貶義，如常用“匠氣”來評價缺乏靈動意韻的作品。但也有褒義，如“匠心獨運”。制作、加工手段的高低，在一定程度上說明作者成就的高低。唐代詩人杜甫說:“意匠慘淡經(jīng)營中”、“語不驚人死不休”，說明藝術(shù)境界的產(chǎn)生一定要有“意匠”的煞費苦心。古代“意匠”具體到工藝品，經(jīng)過了選材(取精粹部分)，剪裁(去污存清)，夸張(形象裝飾)，經(jīng)營位置(構(gòu)圖)，表現(xiàn)(選擇恰當?shù)氖址?，這些也都是現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計必須具備的一些創(chuàng)意過程。

同時，傳統(tǒng)道器觀樸素的功能主義和人本精神，甚至以生態(tài)為本的造物觀都是今天的現(xiàn)代設(shè)計極力宣揚而又難于完善的。以書籍設(shè)計而言，古代的書卷紙張柔軟、紙色柔和、手感自然，可供人以各種姿勢翻閱，并不易造成身體和眼睛疲勞;而裝訂方式的多樣，如線裝、蝴蝶裝、經(jīng)折裝、卷軸裝、連環(huán)裝等，更以多種方案解決了翻閱和攜帶的問題，樸素之余，可見其巧，充滿了一種自然主義的人文情節(jié)和生態(tài)關(guān)懷。比較之下，現(xiàn)在的書裝設(shè)計追求華麗的裝裱，價格昂貴;大幅的開本，不利于攜帶;紙張堅挺到甚至劃破手指，閱讀時由于紙面過于光亮反光和文字與紙張反差太大而導致眼疲勞，過渡的版式設(shè)計導致破壞閱讀習慣而降低閱讀效率。這樣的設(shè)計雖然表面看起來比傳統(tǒng)書籍印刷精良，技術(shù)手法多樣，卻以犧牲良好的功能為代價，成為了不少人的架上品以彰顯收藏量而已。

創(chuàng)意始終是設(shè)計美學的靈魂核心，然而對創(chuàng)意語境理解的誤解和不一致，導致原創(chuàng)在視覺傳達設(shè)計的一片呼喝聲中，部分過激的形成一種矯飾的“原創(chuàng)設(shè)計觀”。設(shè)計創(chuàng)新的泛化只能帶來設(shè)計的異化，隨之而來的就是大量的浪費和畸形的消費。有節(jié)制地利用可用資源和有尺度地推廣宣傳是設(shè)計師的美德，同時也是傳統(tǒng)造物觀的精髓。設(shè)計中的科技創(chuàng)新是剛性的，內(nèi)容創(chuàng)新則是柔性的。中國傳統(tǒng)文化強調(diào)剛?cè)峄パa，我們追求的就是將科技、文化、自然以及我們設(shè)計師個體的創(chuàng)意高度融合，只有這樣，才能實現(xiàn)真正的設(shè)計創(chuàng)新，提升設(shè)計品味進而提升產(chǎn)品競爭力，體現(xiàn)人類應有的基本生態(tài)倫理和人文關(guān)懷。

設(shè)計美學論文:中國傳統(tǒng)美學思想與現(xiàn)代設(shè)計思想形成發(fā)展過程之比較分析

論文關(guān)鍵詞：中國傳統(tǒng)美學 現(xiàn)代設(shè)計 人與自然 形式與內(nèi)容

論文摘要：中國傳統(tǒng)文化的繼承和發(fā)展一直以來都是中國設(shè)計界關(guān)注的問題，本文從二者的形成與發(fā)展過程的比較分析入手，從視覺美學的角度總覽兩種不同時代、不同背景下人們對于美的認識，從而解決現(xiàn)代設(shè)計與中國傳統(tǒng)設(shè)計的關(guān)系。

人體感知是藝術(shù)的重要特征之一。當代設(shè)計的主要內(nèi)容仍是視覺藝術(shù)，相對而言，與其關(guān)系最為密切的理論思想首當其沖是美學思想。中國幾千年的文化思想史博大精深，其中當然也蘊含著深厚的美學思想。但與西方不同的是，中國傳統(tǒng)哲學體系的特點是哲學、政治學、經(jīng)濟學、文學、社會學、美學等多學科思想雜蹂一處，并沒有真正意義上的獨立的美學思想。所謂中國傳統(tǒng)美學體系只是后人的總結(jié)和發(fā)展。而對于西方設(shè)計思想而言，自產(chǎn)業(yè)革命后便逐步產(chǎn)生了相對獨立的設(shè)計體系和完備的設(shè)計理論。如何繼承中國傳統(tǒng)文化和傳統(tǒng)思想，并使之與現(xiàn)代設(shè)計相融合，一直是中國設(shè)計界關(guān)注的問題。正確把握中國的傳統(tǒng)美學思想發(fā)展脈絡(luò)等問題，是繼承和發(fā)展中國傳統(tǒng)文化，從而總結(jié)出適合中國的設(shè)計形式和前進方向的重要內(nèi)容。而借鑒西方設(shè)計思想與完備的設(shè)計理論，并比較其特征的關(guān)聯(lián)性，是發(fā)展中國現(xiàn)代設(shè)計的重要手段。

一、中國傳統(tǒng)美學思想發(fā)展脈絡(luò)

中國的美學思想主要基于先秦時期的儒家和道家思想。其后又受儒、道兩家的影響產(chǎn)生了楚騷美學和禪學的美學思想。究其產(chǎn)生的原因是多方面的，這里只做以簡要闡述。

中國的傳統(tǒng)美學主要基于先秦的美學思想。而先秦的美學又尤指儒、道。此時的思想領(lǐng)域百家爭鳴的局面己經(jīng)形成。但是，如前所述，這些思想主要傾向于社會學領(lǐng)域，對于美學的研究沒有專門系統(tǒng)的著作。但也正是從這些思想體系中我們可以總結(jié)出完備中國傳統(tǒng)的美學思想體系。其中影響最為深遠的當屬儒家和道家思想中的美學觀。孔子的美學主張建立在他的“仁學”思想的基礎(chǔ)之上。所謂“仁學”的核心思想是“愛人”。在此基礎(chǔ)上，又要求人的審美要符合社會倫理道德的準則，即所謂“道”和“德”?！罢f之不以道，不說也”;“我未見好德如好色者也”(《論語:八情》)，都體現(xiàn)了這種觀點。在儒家美學思想中，更重要的是提出了形式與內(nèi)涵的關(guān)系問題，即“質(zhì)”和“文”的關(guān)系問題。孔子認為有文無質(zhì)當然是不正確的，但同樣的有質(zhì)無文也是不正確的，而應達到二者的和諧統(tǒng)一。這在子貢批駁棘子城“君子質(zhì)而己矣，何以文為”的思想中可見一斑。

道家哲學思想的核心是“道”，這也是其美學思想的核心。其中，強調(diào)人與自然的和諧統(tǒng)一是“道”的重要概念。道家哲學的代表人物老、莊，在其著作中把自然與自由的境界視為審美的最高層次。《莊子?？樞浴分芯吞岬?“古之人，在混芒之中，與一世而得淡漠焉。當是時也，陰陽和靜，鬼神不擾，四時得節(jié)，萬物不傷，群生不夭，人雖有知，無所用之;此之謂至一，當是時也，莫之為而常自然。”這正體現(xiàn)了道家的基本美學觀。體現(xiàn)在具體的審美標準中，就是把所謂樸素、無為、澹然無極作為審美的至高境界。

其后的楚騷美學和禪宗美學各自在綜合、繼承和發(fā)展了儒、道兩空哲學思想的基礎(chǔ)上，形成和發(fā)展自身的美學思想。簡言之，楚騷美學以浪漫主義的美學思想成為中國美學思想史上的一支奇葩。其中以屈原為代表的文學上的美學觀對后世的影響深遠。禪宗的美學思想興起于中唐時期。在繼承儒、道及楚騷美學思想的同時，其最大貢獻即是將美的產(chǎn)生歸為“物與心”的統(tǒng)一之中。這在世界美學史上都是里程碑式的。

二、西方現(xiàn)代設(shè)計思想形成過程

所謂西方現(xiàn)代設(shè)計思想是指第一次工業(yè)革命(產(chǎn)業(yè)革命)后的大工業(yè)生產(chǎn)條件下的設(shè)計思想和理論。在大工業(yè)生產(chǎn)條件下，生產(chǎn)力空前提高，其巨大生產(chǎn)力使得設(shè)計產(chǎn)品的數(shù)量和規(guī)模達到了前所未有的程度。享用科技發(fā)展帶來的巨大利益的受眾數(shù)大大提高。但與此同時，以往精致美觀的手工藝品在大規(guī)模生產(chǎn)條件下成為相對粗糙、簡陋的機器產(chǎn)品。根本矛盾是藝術(shù)與技術(shù)的不同步產(chǎn)生的矛盾。受眾的審美發(fā)生混亂和與現(xiàn)實的不協(xié)調(diào)。以威廉·莫里(William Morris)斯等人為首的進步藝術(shù)家領(lǐng)導了新藝術(shù)運動，提出了從純藝術(shù)到物質(zhì)實踐的理論和方法。但這僅僅是現(xiàn)代設(shè)計運動的第一步。工藝美術(shù)運動并沒有真正解決工業(yè)化大生產(chǎn)同大眾審美之間的矛盾。其后又經(jīng)歷了弗蘭克賴特、澤姆佩爾等人的設(shè)計思想和實踐、德意志制造聯(lián)盟直至包豪斯設(shè)計學校等一系列設(shè)計理論與實踐活動，但這些設(shè)計理論與實踐的形成和發(fā)展也只是從一定程度上解決了現(xiàn)代設(shè)計從哪里來，到哪里去，以及怎樣發(fā)展的問題，并沒有在真正意義上形成現(xiàn)代設(shè)計。直至國際主義設(shè)計、后現(xiàn)代主義設(shè)計等設(shè)計思潮的發(fā)展和完善，使現(xiàn)代設(shè)計理論逐步完善，加之設(shè)計師的設(shè)計實踐活動，才逐漸形成了今天意義上的現(xiàn)代設(shè)計。

三、二者比較分析

首先，二者的產(chǎn)生和發(fā)展在諸多方面都有著不同之處，但主要可歸納為產(chǎn)生的社會條件不同。中國傳統(tǒng)美學是基于社會形態(tài)的變革而產(chǎn)生發(fā)展的;西方設(shè)計思想的基于科技水平的提升而應運而生。中國的美學思想產(chǎn)生之時正值原始社會向奴隸制社會過渡時期(儒家思想雖產(chǎn)生于春秋時期，但其仍根基于周代的思想理論)。這時，新的社會形態(tài)已經(jīng)產(chǎn)生，但傳統(tǒng)的以血緣關(guān)系為基礎(chǔ)的社會、政治生活仍然存在。這也是產(chǎn)生影響中國幾千年的“禮”文化的基礎(chǔ)。這使得人們在肯定了階級、等級等社會現(xiàn)實的同時也產(chǎn)生了人與社會、人與自然應和諧統(tǒng)一的觀念。這是中國傳統(tǒng)美學的基本出發(fā)點。而源自西方的現(xiàn)代設(shè)計的產(chǎn)生則是大工業(yè)生產(chǎn)條件下的產(chǎn)物。其根基為生產(chǎn)力的顯著提高，從而導致的受眾審美傾向的混亂和偏差。其根本目的是使受眾的審美與大工業(yè)的背景相符合。這是二者產(chǎn)生條件的本質(zhì)不同。

但是，二者也存在著相同或相通之處。一是二者都是為解決人與自然產(chǎn)生的矛盾而做出的人為的努力。中國美學思想的產(chǎn)生是為解決原始氏族社會生產(chǎn)力低下的情況下產(chǎn)生的血緣關(guān)系與奴隸制的建立之間的矛盾;現(xiàn)代設(shè)計是為解決過快的生產(chǎn)力發(fā)展同大眾審美之間的矛盾。二是二者關(guān)注的核心內(nèi)容都是形式與內(nèi)容的關(guān)系。中國傳統(tǒng)美學思想中的儒家思想就明確提出過“文”與“質(zhì)”的關(guān)系問題，“物”與“心”的關(guān)系也是其后的美學思想的核心內(nèi)容;而現(xiàn)代設(shè)計的奠基人A}格羅庇烏斯(Walter Gropius)的《藝術(shù)與技術(shù)的新統(tǒng)一》一文也旨在解決藝術(shù)(“文”或“形式”)與技術(shù)(“質(zhì)”或“內(nèi)容”)的關(guān)系問題。從這一角度說，無論是現(xiàn)代的設(shè)計審美特征的產(chǎn)生還是中國傳統(tǒng)美學的產(chǎn)生，其目的都是一致的。

結(jié)語:從審美意義上講，古今中外的各個流派、各種思想觀念，本質(zhì)上并沒有分歧與沖突。正如生物學中的胚胎學一樣，在其形成原因上找出二者的異同，對于研究真正意義上的現(xiàn)代設(shè)計中的美學元素與中國傳統(tǒng)美學的關(guān)系有著重要意義。在此基礎(chǔ)上，我們可以從傳統(tǒng)文化中學習和借鑒更多對于現(xiàn)代設(shè)計有利的元素，從而形成具有本民族特色的設(shè)計理念和設(shè)計產(chǎn)品。

設(shè)計美學論文:中國傳統(tǒng)美學與城市景觀設(shè)計思考

論文關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)美學 無為 內(nèi)省 景觀

論文摘要：從傳統(tǒng)美學的基礎(chǔ)上研究當代城市開放性空間的景觀設(shè)計，通過傳統(tǒng)美學的研究，為城市開放空間景觀設(shè)計提供關(guān)學依據(jù)，并為其指明發(fā)展方向。期望從美學角度出發(fā)的景觀設(shè)計可以端f-．L-4J'l對城市的審美態(tài)度，改變?nèi)藗兞晳T的審美方式，從而培養(yǎng)人們新的審美觀。

城市是在人類追求美好生活的活動中逐漸產(chǎn)生的。古希臘哲學家亞里士多德曾經(jīng)說過:“人們?yōu)榱税踩珌淼匠鞘?，為了美好的生活聚居于城市”。城市的發(fā)展歷史已有數(shù)千年，隨著城市結(jié)構(gòu)、功能和性質(zhì)的不斷發(fā)展變化，人對城市的需求早就超越了單一的功能需求，而涉及社會、自然、文化、歷史、審美等方面。傳統(tǒng)美學就是在城市轉(zhuǎn)變結(jié)構(gòu)功能要求的基礎(chǔ)上應運而生的。為了更好地設(shè)計城市開放空間景觀，改善人們的居住環(huán)境，提高居住品質(zhì)，設(shè)計者應遵循傳統(tǒng)美學精神，發(fā)展現(xiàn)代景觀設(shè)計。

中國傳統(tǒng)文化推崇人格，視自然為生命的統(tǒng)一體，人與自然密不可分，其審美方式追求心靈體會，強調(diào)悟性。支配并影響中國美學思想的四大主干是儒家、道家、楚風及禪宗。儒家提倡“天行健，君子以自強不息”，講求樂觀奮斗;道家認為“天地有大，美而不言”，超脫世俗;屈原“雖就死而毋悔”，執(zhí)著頑強;禪宗“萬古長空，一朝明月”，形而上學〔}7。四大思想不僅揭示了中國傳統(tǒng)美學的真諦，更代表了中國哲學的最高境界。

1儒家美學

以孔孟為代表的儒家思想重視和強調(diào)社會倫理。作為儒家美學的創(chuàng)始人和代表人物孔子將儒家美學思想建立在“仁學”的基礎(chǔ)上，并從“仁學”出發(fā)，深刻解釋了美與善的關(guān)系，審美與藝術(shù)的社會作用。他的美學觀點基本在于:一方面肯定滿足個體需求的必要性與合理性，另一方面又處處強調(diào)把這種個體需求導向倫理與規(guī)范。因此，基于這種基本觀點，藝術(shù)對于人所產(chǎn)生的愉悅作用被認為是必要的，并且是可以發(fā)揮的。這就要求城市開放空間景觀的設(shè)計考慮到城市居民個體的使用與需求。在初步設(shè)計時就應將居民個體的使用與審美作為設(shè)計準則之一。從個體的認知角度來設(shè)計開放空間的景觀并照顧到每一個人對審美及功能的需求。另外，個體藝術(shù)需要與群體和諧發(fā)展，也就是說城市開放空間的景觀應從居民個體使用出發(fā)，在空間上不完全區(qū)分個體空間與公共空間。從群體使用的角度保證居民個體使用與群體使用的和諧性，保障其可操作性與安全性。儒家美學的合理性在于能以倫理目的為導向，個體的需求必須與社會的群體規(guī)范達到統(tǒng)一。例如安徽省宏村建造的水墨宏村，正是由此出發(fā)建造的新式田園山水建筑居住景觀(圖l}o

整個居住區(qū)從當?shù)鼐用裼盟?、生活的需要出發(fā)，建筑風格在滿足當?shù)厝松钚枰耐瑫r，延續(xù)了當?shù)氐慕ㄖ棚L。從精神上愉悅居民，讓人們感受到當代文化的延續(xù)、地方美學的展示。并將居民的共同活動中心置于居住區(qū)的中心地區(qū)，以滿足整個區(qū)域居民的使用需求(圖2)。

當代城市景觀應同時考慮居民個體使用與群體使用的協(xié)調(diào)發(fā)展，從功能、結(jié)構(gòu)與空間上充分調(diào)節(jié)開放空間景觀的整體性與協(xié)調(diào)性，才能真正達到滿足城市居民多種協(xié)調(diào)生活的需求。

2道家美學

道家美學的代表為莊子及其學派，他的美學思想完全建立在“道”的理論基礎(chǔ)上。與儒家美學的觀點相反，道家美學致力于揭露美與善、美與真的尖銳矛盾以及美丑對立的相對性、虛幻性和不確定性。該學派認為一切人為的審美與藝術(shù)活動都有害于人的自然本性的發(fā)展。就像道家創(chuàng)始人老子名言所云:“大音希聲，大象無形”〔’〕。也就是說最大、最完美動聽的音樂是聽不到的聲音;最大、最完美的形象則是看不到的形象。那么，從道家美學的角度來看城市景觀，國內(nèi)大部分的人為景觀建設(shè)都是不完美的。立足于多元化發(fā)展的國際都市，我國現(xiàn)代城市景觀設(shè)計無不用其極，利用多種手段及設(shè)計方法，將城市景觀創(chuàng)造成現(xiàn)代化、國際化的人為景觀。設(shè)計使用的材料大都是經(jīng)過大量切分拼貼的高級鋪裝材質(zhì)。原有天然的材質(zhì)因為其美觀與經(jīng)濟價值的關(guān)系極少使用，這也造成了現(xiàn)代城市開放空間景觀發(fā)展的生態(tài)不和諧。在道家來看，真正的美并不是世俗追求的感官聲色，而是人與自然無為的“道”合為一體的絕對自由境界。城市開放空間的景觀也應該是能夠?qū)⑹褂玫娜伺c設(shè)計的環(huán)境合為一體，任意自由使用的景觀。開放空間環(huán)境景觀的設(shè)計，應向著“樸素而天下莫能與之爭美”發(fā)展[[3)。在設(shè)計中盡可能保留自然無為的環(huán)境，在保留的基礎(chǔ)上改造環(huán)境，并盡量使用源于天然的材料鋪裝，達到道家自然無為的美學要求。著名建筑師賴特在1911年建造的西塔里埃森，他從城市建筑景觀的角度充分利用當?shù)氐牟牧辖ㄔO(shè)了不拘形式的、充滿野趣的建筑群[4](圖3)。

這群就像是在沙漠中生長出的植物一樣的建筑景觀正體現(xiàn)了道家所謂的“道法自然”。取之自然，用之自然。即使當?shù)貧夂蜓谉?，雨水稀少，但因為建筑景觀的材料均為當?shù)氐氖?，而頂部則利用帆布板可移動通風，使得在建筑群里辦公居住的人悠閑自得。

3楚騷美學

楚騷美學思想是儒、道兩家的特殊結(jié)合。對于美的追求，楚風非常重視情感的熱烈表現(xiàn)以及想象的自由抒發(fā)。從形式上來說，它實際上是追求一種“驚采絕艷”的官能感受。從一定程度上來說，它對現(xiàn)代城市開放空間景觀的設(shè)計也有影響。很多的城市開放空間為了追求所謂的“濃墨重彩”“山水園林”，刻意將開放空間簡潔設(shè)計。不改變空間的原有資源，只在重點部位大幅度建設(shè)綠化、水景，進行斷層設(shè)計。這種設(shè)計手法使空間的范圍及使用受到限制，造成部分空間閑置。整體開放空間景觀平淡無奇，設(shè)計無論從視覺還是聽覺，乃至嗅覺等多種感官感受上都沒有充分的體現(xiàn)。結(jié)合楚騷的美學觀點，城市開放空間景觀應該因地制宜，保留原有生態(tài)環(huán)境并進行空間改造，使小空間擴大化。設(shè)計思想創(chuàng)新，從人的功能感官出發(fā)，創(chuàng)建新型的開放型空間，滿足居民的多層次需求。

4禪宗美學

現(xiàn)代城市開放空間景觀設(shè)計從儒學、道學、楚騷吸收整體之美、無為之美與熱烈之美以外，還應從禪宗吸收內(nèi)省之美。以中國歷史來看，從唐朝中期開始，佛學禪宗的美學觀念已深人人心。與道家自然無為的“道”相比，禪宗是以人的+ / }`”作為依據(jù)，通過心的直覺與頓悟解放精神，從而達到絕對自由的人生境界。也就是說把內(nèi)心的自覺自由放在審美與藝術(shù)的最高位置，中國傳統(tǒng)園林景觀充分體現(xiàn)了這一點(圖4)。城市開放空間景觀設(shè)計應該從文脈的途徑進行設(shè)計，強調(diào)地域文化的特色〔’〕。設(shè)計之前詳細了解設(shè)計地域的歷史文脈及地域特色，充分搜集當?shù)鼐用裆钚袨橘Y料后深刻理解設(shè)計地域的相關(guān)背景，再著手設(shè)計。設(shè)計本身要能充分體現(xiàn)當?shù)氐娘L土民情，讓使用者居于其中時能夠體會歷史文脈特色，達到禪宗美學“內(nèi)省”的目的。

5結(jié)語

城市形態(tài)的構(gòu)成離不開環(huán)境、空間和社會生活。良好的城市空間離不開開放的空間景觀設(shè)計，而設(shè)計又離不開美學的滲透。從我國傳統(tǒng)美學的角度考慮城市開放空間景觀設(shè)計，應吸納儒、道、楚、禪4種美學精神，使之具有功能協(xié)調(diào)的整體之美、生態(tài)自然的無為之美、設(shè)計創(chuàng)新的熱烈之美、文脈延續(xù)的內(nèi)省之美。這樣我國的城市開放空間景觀才能得到長足的發(fā)展，城市環(huán)境的品質(zhì)才能逐步提高，從而在真正意義上改善居民的城市生活品質(zhì)，加強社會的和諧發(fā)展。