序論：寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隱藏在內(nèi)心深處的真相，好投稿為您帶來了七篇聲樂學(xué)習(xí)計劃范文，愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑，助力您的創(chuàng)作。

篇(1)

關(guān)鍵詞：高師；教學(xué)關(guān)系；聲樂課；教學(xué)

中圖分類號：G64 文獻標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2014）02-0231-01

一、高師聲樂課對教師的要求

（一）對教師素質(zhì)的要求

（1）教師要有一定的專業(yè)理論基礎(chǔ)和相當(dāng)?shù)难莩健?/p>

要求聲樂教師的演唱方法要正確，路子要正，基礎(chǔ)要扎實，并具備較全面的音樂修養(yǎng)和文化水平，有較好的組織和教學(xué)能力。教師的這些基本素質(zhì)就體現(xiàn)在范唱，分析歌曲的曲式、寫作背景、作曲家的創(chuàng)作意圖以及如何激發(fā)學(xué)生二度創(chuàng)作的能力上。

（2）教師要掌握一定的生理學(xué)、心理學(xué)知識。

因為聲樂的發(fā)聲“樂器”――聲帶長在喉嚨里面，看不見摸不著。只有通過教師生動形象的語言描繪及一些圖片來了解。因而要求教師必須了解發(fā)聲器官、呼吸器官、共鳴腔體等生理知識，才能更好地使這看不見摸不著的器官在學(xué)生腦中形成 “看得見摸得著”的形象。例如講解呼吸時。要講清呼吸器官的部位。分析比較幾種呼吸方法，使學(xué)生做到正確的呼吸。講到共鳴時。教師必須準(zhǔn)確地描述各個共鳴腔的位置。它們的共鳴原理等。從心理學(xué)角度來說，每個學(xué)生都有各自的特點和演唱特征。教師要從心理上解除他們對學(xué)習(xí)聲樂的恐懼心理（有一部分學(xué)生認為學(xué)習(xí)聲樂很難，未發(fā)聲就先擔(dān)心是否錯誤），從而做到在教學(xué)實踐中“因時而變，因地而遷，因人而異，因情而殊”。采用種種不同的方法和步驟。遵循一定的教學(xué)原則，逐漸形成在教材、教法上有一定的科學(xué)性、系統(tǒng)性、完整性并有自己的獨到特色。

（二）對教師教學(xué)方法的要求

（1）范唱是聲樂教學(xué)必不可少的重要方法之一。

教師上課時光對學(xué)生講聲樂理論是遠遠不夠的，必須通過范唱使學(xué)生體會到正確的發(fā)音及各發(fā)音部位器官的協(xié)調(diào)感，利用直觀教學(xué)，使學(xué)生通過聽和看、感覺來體會各發(fā)聲器官的歌唱狀態(tài)，并在頭腦中形成正確的聲音形象。教學(xué)時應(yīng)抓住主要矛盾和完成矛盾的轉(zhuǎn)化。

聲樂教學(xué)中教師的任務(wù)，就是做矛盾的轉(zhuǎn)化工作。即把一個具備歌唱基本條件但不會“歌唱”的人轉(zhuǎn)化為會“歌唱”的人。把對歌唱知識無知或知之甚少轉(zhuǎn)化為知之甚多，把演唱技能低下轉(zhuǎn)化為技藝熟練高超。對諸多的矛盾教師應(yīng)心中有數(shù)。應(yīng)善于分析問題、抓住問題的主要矛盾，有的放矢。比如一位學(xué)生同時存在呼吸淺、聲音尖、鼻音重等方面的問題，教師就應(yīng)從呼吸入手解決問題。讓學(xué)生認識到呼吸的重要性。解決了呼吸問題，其他問題就有可能迎刃而解。因此，抓住了主要矛盾有時會取得事半功倍的教學(xué)效果。

（2）教師應(yīng)遵循因材施教原則。

聲樂是一門抽象的藝術(shù)。每個人的聲帶寬厚不同共鳴腔體的大小不一樣，文化修養(yǎng)程度不同，導(dǎo)致演唱的歌聲各具特色。因此.教師應(yīng)根據(jù)學(xué)生不同的聲部特點。針對學(xué)生在發(fā)音方法上不同的問題。用通俗易懂的、有針對性的語言來啟發(fā)、誘導(dǎo)學(xué)生，使學(xué)生能自覺、積極地進行思維活動，主動思考教師在發(fā)聲技巧、歌曲處理等方面所提出的要求，努力與教師配合，達到預(yù)期的教學(xué)效果。例如學(xué)生具有寬厚的聲音，就不適宜把他（她）訓(xùn)練成清脆、靈巧的聲音，就應(yīng)選擇一些音域較低的歌曲如等。在選用教材上不但要遵循循序漸進的原則，同時還要遵循因材施教的原則。并不是高年級的同學(xué)就得唱“大歌”，低年級同學(xué)則只唱“小歌”。歌曲的選擇應(yīng)該根據(jù)學(xué)生的個人能力，選擇難度適宜的歌曲。教師要仔細觀察分析學(xué)生的個別差異如嗓音條件、心理素質(zhì)、文化程度、知識修養(yǎng)、語言習(xí)慣、興趣愛好，對音樂的敏感程度、入學(xué)起點等差異，針對各自的特點制定不同的教學(xué)計劃，減少教學(xué)中出現(xiàn)的盲目性、主觀性。在課堂上要善于調(diào)動學(xué)生自身的積極主動性。這樣才能達到教學(xué)相長、因材施教的目的。

二、高師聲樂課對學(xué)生的要求

（一）對學(xué)生學(xué)習(xí)方面的要求

（1）要具備正確的學(xué)習(xí)態(tài)度。

我們說聲樂課是教師與學(xué)生的雙邊活動，要在學(xué)生密切配合下進行。因此學(xué)生必須真正認識到學(xué)習(xí)聲樂是一項科學(xué)性很強的艱苦勞動，不是一朝一夕能學(xué)得好的。要通過長期的，持之以恒的訓(xùn)練才能取得成功。聲帶這件樂器長在身體里，很抽象，給學(xué)習(xí)帶來了一定的難度，因此，學(xué)生應(yīng)有充分的思想準(zhǔn)備，必須具備敏感的思維和堅強的毅力，要不怕困難，在教師的耐心指導(dǎo)下腳踏實地地前進。

（2）學(xué)生必須完全信任教師。

只有在學(xué)生完全信賴的前提下，教師才能有的放矢，因材施教；學(xué)生才能做到積極主動地與教師配合。因而學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中應(yīng)采取科學(xué)的態(tài)度。注意了解教師的長遠意圖和具體要求，做到學(xué)習(xí)順利時頭腦清醒不自滿，遇到困難時不急躁不氣餒。所以，師生間的相互信賴是非常重要的。

（3）課后應(yīng)加強鞏固練習(xí)。

課后的鞏固練習(xí)是體現(xiàn)學(xué)生主導(dǎo)地位的標(biāo)志，是體現(xiàn)學(xué)生學(xué)習(xí)的主動性與自覺性的過程；是把課上從教師那里得到的感官上的直接印象，理論概念通過生理機能的感覺而產(chǎn)生的富于藝術(shù)感染力的聲音有機地結(jié)合起來的過程。要完成這個過程，教師的教固然重要，但必須通過學(xué)生自己反復(fù)練習(xí)和體會才能逐漸達到掌握的目的。課后練習(xí)不能太隨心所欲。有的學(xué)生不按教師布置的作業(yè)去練習(xí)，完全按自己的興趣練習(xí)，唱一些超出自己能力范圍的作品。這些做法也許能獲得一時的痛快與滿足，但若長期這樣練習(xí)，必然會產(chǎn)生不良后果，甚至導(dǎo)致聲帶小結(jié)。有的學(xué)生課后不勤奮練習(xí)。

（二）學(xué)生要掌握自主學(xué)習(xí)的能力

（1）制訂合理的學(xué)習(xí)目標(biāo)和學(xué)習(xí)計劃

在教師的指導(dǎo)下制訂學(xué)習(xí)目標(biāo)和學(xué)習(xí)計劃，有了學(xué)習(xí)目標(biāo)和學(xué)習(xí)計劃也就明確了學(xué)習(xí)的任務(wù)。每個學(xué)生都要結(jié)合教學(xué)進度和自己的實際情況，合理、具體地安排學(xué)習(xí)目標(biāo)和學(xué)習(xí)計劃，切不可好高騖遠。

（2）學(xué)習(xí)上培養(yǎng)自身的毅力和耐力

自主學(xué)習(xí)具有學(xué)習(xí)的獨立性、自覺性和主動性。學(xué)生需要具備主動學(xué)習(xí)、獨立思考、獨立解決問題的能力，這需要學(xué)生在學(xué)習(xí)中培養(yǎng)毅力、耐力，能夠堅持不懈、持之以恒地完成學(xué)習(xí)任務(wù)。

（3）練習(xí)上遵循循序漸進的原則

聲樂學(xué)習(xí)需要漫長的過程，基礎(chǔ)練習(xí)更是枯燥的。在訓(xùn)練中，學(xué)生很容易產(chǎn)生急躁的情緒，追求“高、亮、大”的聲音，這樣造成的后果往往是學(xué)生在發(fā)聲方法上形成很多毛病，失去藝術(shù)的嗓音。聲樂訓(xùn)練需要理性的、科學(xué)的訓(xùn)練方法，遵循循序漸進的原則。

（4）要有合理、有效的學(xué)習(xí)方法

課堂上要積極思考問題，要敢于發(fā)表自己的見解，及時與教師進行溝通。隨身攜帶筆記本或錄音機，及時把老師的要求和自身的體會記錄下來。練習(xí)時要敢于去嘗試，只有不斷地實踐，才能摸索到正確的方法。但是膽大不等于魯莽，要在反復(fù)練習(xí)的過程中細心地去“悟”，發(fā)現(xiàn)問題及時糾正。發(fā)聲練習(xí)曲和歌曲的選擇上，由淺入深、由簡到繁。

（5）走出課堂，多參加藝術(shù)實踐活動

高師聲樂教學(xué)的培養(yǎng)目標(biāo)是培養(yǎng)能夠兼顧“舞臺”和“講臺”的多面手型的中小學(xué)音樂教師。一個人的演唱除具備良好的演唱技術(shù)以外，同時還要具備良好的情感表現(xiàn)、舞臺表演、心理調(diào)控等能力。聲樂是實踐性很強的一門藝術(shù)，只有把課堂上所學(xué)的內(nèi)容與藝術(shù)實踐緊密聯(lián)系起來，才能全面提高演唱能力。學(xué)生要積極參加各種實踐活動，積累現(xiàn)場的應(yīng)變能力，提高聲樂演唱和表演的能力。

參考文獻：

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[4]葉令編.歌唱發(fā)音的“起音”問題[J].音樂藝術(shù)，1996.（3）.

篇(2)

一、高校聲樂教學(xué)改革與創(chuàng)新的重要性

在長期發(fā)展與完善的過程中，高校聲樂教學(xué)已經(jīng)取得了一定的成果，但不可否認的一點是，在聲樂教學(xué)實踐中仍舊存在著不少問題，這些問題的存在直接導(dǎo)致高校聲樂教學(xué)質(zhì)量低下，影響教學(xué)的有效性?；诖耍枰扇∮行У拇胧嵭懈母锱c創(chuàng)新。當(dāng)前高校聲樂教學(xué)課程設(shè)置比較單一，課程主要涵蓋了練耳、樂理、聲樂技巧與和聲等部分，在課程設(shè)置方面嚴重忽視了聲樂實踐課程?，F(xiàn)如今的高校聲樂教學(xué)更像是一種唱歌模仿課，在這種單一的教學(xué)模式中，創(chuàng)新意識難以具體地展現(xiàn)出來。與此同時，不少聲樂學(xué)習(xí)者在學(xué)習(xí)聲樂的時候，都是抱著錯誤的想法展開學(xué)習(xí)的，浮躁的學(xué)習(xí)態(tài)度與社會功利性對學(xué)習(xí)效果產(chǎn)生了嚴重影響。我國當(dāng)前高校聲樂教學(xué)存在著較多的不足之處，這些不足之處，嚴重影響了教學(xué)活動質(zhì)量的提高。針對于此，需要立即對高校聲樂教學(xué)實行改革與創(chuàng)新。

二、高校聲樂教學(xué)改革與創(chuàng)新的有效途徑

高校聲樂教學(xué)活動的開展不僅僅是要培養(yǎng)專業(yè)型的音樂人才，更要為社會培養(yǎng)能夠傳播聲樂文化的人才，將學(xué)生的專業(yè)素養(yǎng)與能力聯(lián)系在一起，促使高校聲樂教學(xué)朝著現(xiàn)實需要的方向發(fā)展。因此，在高校聲樂教學(xué)改革與創(chuàng)新的過程中，需要采取有效的措施。

（一）培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新能力

高校聲樂教學(xué)改革與創(chuàng)新的目的之一就是通過教學(xué)活動來促進學(xué)生的聲樂創(chuàng)作與表現(xiàn)力的發(fā)展。因此，教師在教學(xué)活動中需要激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)精神與強烈的學(xué)習(xí)興趣。教師在組織開展教學(xué)活動的過程中，需要根據(jù)學(xué)生的實際情況與相互之間的差異，合理安排學(xué)習(xí)計劃，重視學(xué)生學(xué)習(xí)過程中存在的問題。教師在開展教學(xué)活動的過程中，應(yīng)當(dāng)嚴格按照所制定的教學(xué)計劃來執(zhí)行，發(fā)揮宏觀調(diào)控作用。在聲樂知識學(xué)習(xí)的過程中，教師應(yīng)當(dāng)激發(fā)學(xué)生的首創(chuàng)精神。通常情況下，教師可以有效地推動學(xué)生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。教師教學(xué)活動的實施就是為培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新能力而服務(wù)的。

（二）建立實踐教學(xué)平臺

在高校聲樂教學(xué)活動實施的過程中，教師應(yīng)當(dāng)建立實踐教學(xué)平臺，采用有效的方式充分調(diào)動學(xué)生參與外界音樂活動的積極性。在高校聲樂教學(xué)活動中，學(xué)生綜合素質(zhì)的提高與社會服務(wù)意識的增強都是教學(xué)目標(biāo)。為能夠?qū)崿F(xiàn)這些教學(xué)目標(biāo)，教師就需要在教學(xué)方式上進行改革，教師可以采用多種形式實施教學(xué)活動，讓學(xué)生在不同的教學(xué)模式中提高自身的音樂修養(yǎng)與綜合能力。當(dāng)然，教師在教學(xué)活動實施的過程中，還需要注意的一點就是，在聲樂課堂教學(xué)之外，還需要拓展學(xué)習(xí)空間，促使學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中能夠走向社會，投身到社會音樂文化活動中，這樣有助于學(xué)生的學(xué)習(xí)與社會接軌。如在學(xué)校、工廠、社區(qū)進行演出，鼓勵學(xué)生多參與社會上的聲樂比賽，這對于強化學(xué)生的綜合素養(yǎng)非常重要。

（三）課堂教學(xué)以學(xué)生為中心

教師在組織教學(xué)活動的過程中要想獲得理想的教學(xué)效果，對教學(xué)大綱的深入了解是基礎(chǔ)。通過對教學(xué)大綱的了解，就能夠清楚了解到教學(xué)任務(wù)與教學(xué)目標(biāo)。同時，教師還應(yīng)當(dāng)注意學(xué)生個體之間存在的差異性。教學(xué)活動的開展不可脫離學(xué)生的本質(zhì)而展開。聲樂演唱從本質(zhì)上來說就是對音樂的二次創(chuàng)作。因而，教師就應(yīng)當(dāng)針對不同的學(xué)生進行具有針對性的引導(dǎo)與指引，給予學(xué)生必要的幫助。另外，高校聲樂教師還應(yīng)當(dāng)為學(xué)生營造一個良好的學(xué)習(xí)氛圍。在良好的學(xué)習(xí)氛圍中學(xué)習(xí)，學(xué)生才能夠從內(nèi)心出發(fā)，把握學(xué)習(xí)重點，并在重點上有所突破。當(dāng)然，教師開展教學(xué)活動的時候不可只根據(jù)自己的教學(xué)要求來實行，需要充分考慮學(xué)生的感受。

（四）重視學(xué)生組織能力與審美能力的培養(yǎng)

聲樂藝術(shù)其實就是將藝術(shù)與情感融合在內(nèi)，教師在組織開展教學(xué)活動的過程中，應(yīng)當(dāng)重點把握學(xué)生呼吸、吐字、聲音位置、共鳴聲等相關(guān)技巧的訓(xùn)練。當(dāng)然，高校聲樂教學(xué)也并不僅僅是對聲樂技巧進行訓(xùn)練，教師同時還需要把握情感教育，促使學(xué)生在聲樂中能夠融入自己的情感與審美情趣。學(xué)生的組織能力與歌唱審美能力，是教學(xué)活動實施過程中教師必須關(guān)注的重點內(nèi)容。學(xué)生這兩方面能力獲得了有效提升，才能夠更好地實施后續(xù)的教學(xué)。

三、結(jié)語

篇(3)

關(guān)鍵詞：高職；學(xué)前教育專業(yè)；聲樂教學(xué)；問題

高職學(xué)前教育專業(yè)的培養(yǎng)目標(biāo)是能真正適應(yīng)未來發(fā)展要求的學(xué)前教育工作者，學(xué)前教育聲樂教學(xué)雖然只要求學(xué)生掌握基礎(chǔ)的聲樂理論與音樂技能，但是它的作用卻不容忽視。近年來，隨著高職教育水平的不斷提高，高職學(xué)前教育聲樂教學(xué)面貌也有所改善，但是，高職學(xué)前教育聲樂教學(xué)中還存在許多問題，這需要引起我們的重視。

一、高職學(xué)前教育專業(yè)聲樂教學(xué)存在的問題

1.教學(xué)目標(biāo)模糊

高職學(xué)前教育專業(yè)聲樂教學(xué)的根本目的是使學(xué)生初步掌握聲樂基礎(chǔ)知識和技巧，讓學(xué)生通過歌唱知識、技能學(xué)習(xí)發(fā)展思維，具備學(xué)前教育音樂素質(zhì)。歸根到底，高職學(xué)前教育專業(yè)聲樂教學(xué)是提高學(xué)生實用能力，為學(xué)生將來從事崗位工作而服務(wù)的。但是，許多高職院校在學(xué)前教育專業(yè)聲樂教學(xué)中，對教學(xué)目標(biāo)都缺乏清晰的認識，都過度強調(diào)基礎(chǔ)知識和專業(yè)技能教學(xué)，卻不重視學(xué)生的實用能力、職業(yè)素養(yǎng)教育，導(dǎo)致部分學(xué)生雖然掌握了一定的專業(yè)技巧但是卻缺少操作經(jīng)驗。

2.教訓(xùn)方法單一

過去，高職院校在學(xué)前教育專業(yè)聲樂教學(xué)中，采用的都是“教師講、學(xué)生聽”的集中授課模式，教師的講解和示范是教學(xué)的重心，聲樂教學(xué)以知識講解、示范表演和練唱為主，教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)方法極其簡單，學(xué)生的個性發(fā)展和能力層次被忽視。此外，許多教師在教學(xué)過程中，只知道要求學(xué)生一味進行聲樂演唱模仿，根本不給學(xué)生自由表現(xiàn)和質(zhì)疑的機會，導(dǎo)致許多學(xué)生都養(yǎng)成了只會模范、不知創(chuàng)新的習(xí)慣，學(xué)生的個性、特長發(fā)展也受到影響。

二、解決高職學(xué)前教育專業(yè)聲樂教學(xué)問題的對策

1.革新教學(xué)理念，加強教學(xué)隊伍建設(shè)

在新時期，高職院校一定要轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)理念，明確高職學(xué)前教育專業(yè)聲樂教育目標(biāo)是培養(yǎng)合格的學(xué)前教師，將來是要教小朋友們唱歌，而不是培養(yǎng)專業(yè)能力突出的歌唱家。在此基礎(chǔ)上，完善學(xué)前教育專業(yè)聲樂教學(xué)管理機制，加大聲樂教學(xué)投入，完善鋼琴房、多媒體教室的硬件設(shè)施，為學(xué)前教育專業(yè)聲樂教學(xué)做好準(zhǔn)備。然后，重視和加強聲樂教學(xué)隊伍建設(shè)，通過招聘引進合格的聲樂教師，并針對聲樂教學(xué)隊伍開展考核與培訓(xùn)，要求他們加強自主學(xué)習(xí)，認真進行教學(xué)反思，不斷提高自身的教學(xué)能力和職業(yè)素質(zhì)。高職學(xué)前教育專業(yè)聲樂教師也要樹立“以人為本”的教學(xué)理念，尊重學(xué)生的個體差異，實施行之有效的教學(xué)方法，以激發(fā)學(xué)生的聲樂學(xué)習(xí)熱情，使學(xué)生成為合格的學(xué)前教師。

2.優(yōu)化聲樂教學(xué)課程體系

建立學(xué)前教育專業(yè)的課程體系，是高職學(xué)前教育專業(yè)聲樂教學(xué)的基礎(chǔ)。因此，高職院校要以聲樂理論教學(xué)和技能教學(xué)為重點，構(gòu)建集理論教學(xué)、技能教學(xué)和實踐教學(xué)于一體的聲樂教學(xué)體系，將聲樂知識、技能和實踐學(xué)習(xí)都納入課程體系中去。然后根據(jù)學(xué)前教育聲樂教學(xué)要求，明確學(xué)前教育專業(yè)聲樂教學(xué)標(biāo)準(zhǔn)，將學(xué)前聲樂教育所需技能和知識都納入到課程體系中去。在常態(tài)聲樂知識和技能教學(xué)外，嘗試著進行兒童歌曲學(xué)習(xí)，以提高教學(xué)的針對性和趣味性。與此同時，根據(jù)聲樂學(xué)習(xí)規(guī)律，關(guān)注聲樂與鋼琴、舞蹈等專業(yè)的互通、共融性，加強聲樂教學(xué)與其他獨立聲樂課程的聯(lián)系，并根據(jù)學(xué)生能力層次和發(fā)展要求，采取合適的教學(xué)形式，如在集體課中重點進行聲樂共性知識和技能教學(xué)，在個別指導(dǎo)課中針對個別學(xué)生的聲音和素質(zhì)條件，幫助學(xué)生定制學(xué)習(xí)計劃，并引導(dǎo)學(xué)生以小組為單位進行藝術(shù)實踐，以提高教學(xué)的有效性。教學(xué)評價體系也是聲樂教學(xué)體系的一部分，因此，高職院校還要完善教學(xué)評價體系，將學(xué)生聲樂活動組織能力、聲樂技能掌握情況等都納入到教學(xué)考核范圍中去，以確保聲樂教學(xué)評價的客觀性、合理性。

3.創(chuàng)新教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)方法

學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生將來的工作對象是學(xué)前兒童，學(xué)前兒童大都非常喜歡音樂，但是他們的理解能力和接受能力有限，他們喜歡的音樂種類相對簡單，但是他們對教師的教學(xué)能力和教學(xué)的趣味性卻有著較高的要求。因此，在高職學(xué)前教育專業(yè)聲樂教學(xué)中，高職院校要不斷創(chuàng)新學(xué)前聲樂教育內(nèi)容，盡量選用一些旋律優(yōu)美、形象生動的藝術(shù)歌曲和歡快明朗的兒歌來教學(xué)，同時利用不同風(fēng)格的歌曲來培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新思維，以激發(fā)其想象思維能力。在教學(xué)手法上，高職聲樂教師要將教師講解、學(xué)生思考和針對性練習(xí)結(jié)合起來，采用多媒體教學(xué)、小組學(xué)習(xí)等形式來提高教學(xué)的趣味性，并在聲樂教學(xué)中滲透聲樂背景知識、文化教學(xué)，將文化知識與專業(yè)知識結(jié)合起來。如有條件，教師還要為學(xué)生提供更多參加舞臺實踐和課外實訓(xùn)的機會，鼓勵學(xué)生積累更多的表演經(jīng)驗，不斷提高學(xué)生的聲樂水平和實踐能力。綜上所述，聲樂技能是學(xué)前教育學(xué)生必備的一項技能，當(dāng)前我國高職學(xué)前教育專業(yè)聲樂教學(xué)水平仍有待進一步提高。這也要求高職院校在學(xué)前教育專業(yè)聲樂教學(xué)中創(chuàng)新聲樂教學(xué)內(nèi)容和手法，發(fā)掘更多的聲樂教學(xué)資源和素材，采用適合于高職生的聲樂教學(xué)模式來教學(xué)，以挖掘?qū)W生的聲樂潛能，提高學(xué)生的聲樂教學(xué)水平，為學(xué)生將來從事學(xué)前教育工作打下堅實的基礎(chǔ)。

作者:郭敏 單位:麗水學(xué)院職業(yè)技術(shù)學(xué)院

參考文獻：

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篇(4)

一、高師聲樂的教學(xué)現(xiàn)狀

長時間以來，我國高師音樂的專業(yè)學(xué)科一直都是延續(xù)著“一對一”的教學(xué)觀念。這種教學(xué)方法的優(yōu)點主要表現(xiàn)為：能夠有利于老師進一步了解學(xué)生的認知情況以及專業(yè)水平的同時，進而開展針對性的教學(xué)過程。由于伴隨音樂教育事業(yè)的進一步發(fā)展，以及高師音樂的招生數(shù)量逐漸擴大，高師音樂專業(yè)的師資隊伍日益壯大，使得高師音樂的教育市場趨于平穩(wěn)發(fā)展趨勢，高師音樂的教育教學(xué)基礎(chǔ)已經(jīng)開始培養(yǎng)面向音樂教師的基礎(chǔ)教學(xué)。聲樂專業(yè)的教學(xué)方法一直都是沿襲傳統(tǒng)的“一對一”教學(xué)模式，已經(jīng)不能夠完全適應(yīng)中小學(xué)生的教學(xué)需求和教學(xué)發(fā)展。并且“一對一”教學(xué)模式的主要缺點在于：聲樂基礎(chǔ)條件較為優(yōu)秀的學(xué)生能夠摒除規(guī)范性的束縛進而投入到聲樂專業(yè)的學(xué)習(xí)當(dāng)中，但是一些音樂條件較差的學(xué)生便不能夠深入到學(xué)習(xí)過程當(dāng)中，反而形成不良的逆反心理，與此同時，還會對其課程的學(xué)習(xí)興趣造成影響。此外，由于進入到二十一世紀(jì)以來，伴隨基礎(chǔ)教育改革的不斷深入，藝術(shù)學(xué)生進一步擴招，進而嚴重引發(fā)音樂教育的專業(yè)師資水平以及音樂教學(xué)資源同招生人數(shù)的增長速度出現(xiàn)了不平衡的發(fā)展趨勢，導(dǎo)致音樂教育專業(yè)的應(yīng)屆畢業(yè)生的就業(yè)壓力逐漸增大。在全新的教育形式以及素質(zhì)教育的發(fā)展形式下，已經(jīng)出現(xiàn)了全新的變化：其一，高師音樂的教育專業(yè)由培養(yǎng)專業(yè)型人才而轉(zhuǎn)向大眾型人才；其二，將由單一型人才轉(zhuǎn)變?yōu)榫C合型人才；其三，高師音樂教育目標(biāo)已經(jīng)將計劃型轉(zhuǎn)變?yōu)槭袌鲂?；其四，將高師音樂專業(yè)型人才培養(yǎng)為實用型人才。為了能夠積極適應(yīng)基礎(chǔ)教育的改革以及解決高師音樂的教學(xué)矛盾，高師音樂的教學(xué)模式需要根據(jù)目前社會需求，以及教學(xué)目標(biāo)進行相應(yīng)的改革，改革的主要趨勢以及需要遵循的改革理念為：其一，師范性特點。培養(yǎng)學(xué)生能夠積極適應(yīng)中、小學(xué)生的音樂教學(xué)能力；其二，能夠?qū)⒏邘熉晿放c基礎(chǔ)音樂始終保持相同，明確學(xué)生在教學(xué)過程中的主體地位，注重學(xué)生獲取知識的能力以及提高創(chuàng)新的能力；其三，能夠引入聲樂的基礎(chǔ)音樂資源，進一步發(fā)揮聲樂教育的承載能力；其四，交叉學(xué)科的進一步推入和發(fā)展，提倡聲樂與其他學(xué)科之間的依存以及滲透。聲樂教育教學(xué)的改革原則以及內(nèi)容重點集中在以下三個方面：聲樂理論課程、聲樂教學(xué)模式以及聲樂教學(xué)研究。

因此，高師音樂在教育教學(xué)過程中需要積極探索全新的教學(xué)方法，采取多樣化的教學(xué)方式和教育理念，以理論課程、實踐課程、單一授課、集體授課以及小組授課等不同形式相結(jié)合的教學(xué)模式，更加能夠突出音樂教學(xué)的師范性和專業(yè)性，進而彌補“一對一”教學(xué)模式帶來的不足，從而培養(yǎng)以及建構(gòu)出更多優(yōu)秀的具有專業(yè)技能和音樂知識的師資隊伍，進而滿足社會市場對于音樂人才的需求。

二、多樣化教學(xué)方法的應(yīng)用

（一）特點分配原則

在新生接受入院學(xué)習(xí)的過程中，需要根據(jù)學(xué)生首次的演唱水平進行考核，學(xué)生一一進行演唱，隨后評委進行討論和研究，分析學(xué)生的演唱水平、生理條件以及所適合的聲樂唱法。然后根據(jù)老師的自身專長對學(xué)生進行適當(dāng)?shù)姆峙?，合理?yōu)化配置學(xué)生資源，將聲樂水平較高與較差的學(xué)生，均分配給資質(zhì)水平較為豐富的老師。這樣既能夠確?；A(chǔ)水平較差的學(xué)生不會受到分配問題的影響而失去學(xué)習(xí)的興趣，還能夠避免聲樂水平較高的學(xué)生由于提高專業(yè)性慢而產(chǎn)生的不悅心理，使得學(xué)生聲樂能力進一步得到均衡，然后老師根據(jù)學(xué)生的認知特點以及興趣習(xí)慣，制定相應(yīng)的學(xué)習(xí)計劃和任務(wù)目標(biāo)，做到因材施教。

（二）授課方式

1.小組形式

小組形式的教學(xué)方式通常指的是在一定時期內(nèi)，將全班學(xué)生分為一個學(xué)習(xí)小組，按照學(xué)生的歌唱條件、嗓音條件進行合理分組，所要演唱的歌曲需要選擇篇幅較為短小、音域較為適中以及結(jié)構(gòu)較為簡單的曲目，這樣能夠有利于學(xué)生對于聲音技巧的掌握和學(xué)習(xí)，進一步統(tǒng)一聲區(qū)以及連貫聲音。只有這樣，學(xué)生才能夠在課堂學(xué)習(xí)過程中逐一發(fā)聲，在學(xué)習(xí)的過程中增強對自己聲音的認知和了解，通過演唱所選擇的作品，加深對于自己以及作品的了解和感受，使得學(xué)生能夠在聲樂學(xué)習(xí)的過程中做到有則改之，無則加勉。小組形式的教學(xué)方法主要是遵循因材施教的原則，及時對演唱學(xué)習(xí)過程中所存在的問題進行分析和解決。只有這樣才能夠根據(jù)不同水平和認知能力的學(xué)生獲取一定的演唱基礎(chǔ)和演唱技巧。

2.集體形式

集體形式作為小組形式教學(xué)方式的一種補充形式，又稱聲樂理論課程。聲樂理論課程是將理論與實踐結(jié)合應(yīng)用的一種形式。如：變聲時期學(xué)生在嗓音訓(xùn)練的過程中，需要根據(jù)嗓音的變聲情況以及選擇的不同曲目，進而選擇適當(dāng)?shù)挠?xùn)練方法。通過聲樂理論課程的學(xué)習(xí)，不僅能夠擴展學(xué)生的認知視野，還能夠提高學(xué)生分析聲樂特點以及發(fā)音的各種能力，進一步明確聲樂教學(xué)課程的主要目的，確定自己學(xué)習(xí)聲樂課程的主要原因，準(zhǔn)確對自己的聲樂學(xué)習(xí)進行定位，樹立正確的演唱理念，為將來成為聲樂老師奠定堅實的基礎(chǔ)。

3.藝術(shù)實踐形式

采用以一個月或者是一個周期的匯報形式，讓學(xué)生選定一個演唱曲目，并相互探討學(xué)生之間的長處和優(yōu)勢，聲樂老師再加以點評和分析，使得學(xué)生在深入了解自己演唱水平的同時，分析其他學(xué)生在演唱形式以及發(fā)聲方法的基礎(chǔ)上，加深對于聲樂定義的理解和認知。通過上述的匯演方式，除了可以使學(xué)生能夠了解多種聲樂作品外，還能夠?qū)W(xué)生在處理臺風(fēng)、藝術(shù)以及舞臺等多種方面能夠起到重要的教學(xué)意義。通過對合唱的排練過程，能夠培養(yǎng)學(xué)生在集體演唱時對自己產(chǎn)生一定的自信心，對演唱作品進一步深入理解和分析，進而使得演唱藝術(shù)表達到一個全新的表達高度，提高學(xué)生自己的藝術(shù)素養(yǎng)以及藝術(shù)認知。除此之外，還可以通過學(xué)生的業(yè)余時間和節(jié)假日為學(xué)生提供參加教學(xué)實踐以及演出活動的機會。學(xué)生能夠在參加實踐活動的過程中，學(xué)習(xí)聲樂知識的同時，不斷提高自身的組織、編導(dǎo)、演唱以及教學(xué)的綜合能力。

4.多媒體形式

高師音樂在二十一世紀(jì)的教學(xué)目標(biāo)是為了培養(yǎng)綜合性的全面發(fā)展人才，這就要求高師音樂課程不僅需要采取適當(dāng)?shù)慕坛绞剑€需要增強學(xué)生對于聲樂課程的賞析能力和認知能力。在信息技術(shù)以及先進設(shè)備快速發(fā)展的今天，采用先進的多媒體教學(xué)設(shè)備是一種較為新型的改革手段。主要包括：其一，錄音方法。學(xué)生可以采用錄音機設(shè)備將課堂上老師講述的問題完整而又詳細的錄音下來，通過課后對于錄音來判斷自己的聲樂聲音，除了能夠了解自己的演唱特點外，還能夠使學(xué)生在了解自己在課堂上表現(xiàn)的同時，進一步提高學(xué)生自身聲樂以及演唱的綜合能力。

三、指導(dǎo)方式

（一）集體與單一結(jié)合指導(dǎo)

在采取“一對一”教學(xué)模式的同時，每個學(xué)期需要定期主持一次集體會課，并且由全部老師同時參與，每一個學(xué)生需要在臺上逐一演唱，在學(xué)生演唱后，需要由其專業(yè)的指導(dǎo)老師進行點評和總結(jié)，其次由其他老師給出自己的意見和補充，使得能夠在多個方面對學(xué)生的演唱進行評價和指導(dǎo)，與此同時，也能夠?qū)υ趫龅拿恳粋€學(xué)生造成一定的啟發(fā)和影響，另一方面，也將能夠促進老師之間教學(xué)經(jīng)驗的積極交流。

（二）單一化與多元化結(jié)合

由于指導(dǎo)老師專業(yè)性的認知面以及教學(xué)風(fēng)格大不相同，在教學(xué)方式上各自有各自的風(fēng)格和特點，在經(jīng)過一年時間的教學(xué)后，通過打破傳統(tǒng)的固定分配教學(xué)方式，能夠使學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中得到不同老師的多元化指導(dǎo)。而不是在學(xué)習(xí)過程中只是接受一名老師的教學(xué)和指導(dǎo)，在教學(xué)過程中老師應(yīng)該重視基礎(chǔ)較差的學(xué)生，將其分配到教學(xué)經(jīng)驗較為豐富的老師手中，進一步加強聲樂指導(dǎo)，通過打破原來師生搭配教學(xué)的原則，實施自由組合的分配方式。在教學(xué)過程中能夠取長補短、優(yōu)勢互補，使得學(xué)生能夠進一步得到博采眾長的收益，促進教學(xué)以及師生之間的情感交流，增進師生之間的了解程度，進一步促進聲樂教學(xué)質(zhì)量以及效率的整體提高。

篇(5)

（廣西幼兒師范高等?？茖W(xué)校，廣西南寧530000）

【摘要】步入新時期，特別是在中國夢已經(jīng)成為全國人振興崛起的潮流，對教育的改革已經(jīng)非常緊迫。在幼兒音樂教育這一塊，作為培養(yǎng)幼師的學(xué)校要從更多途徑做好幼師學(xué)生的音樂教育教學(xué)工作，從而提高學(xué)生的音樂專業(yè)素養(yǎng)，更要思考如何在新時期環(huán)境下發(fā)揮幼兒教師的音樂有效性。

[關(guān)鍵詞]音樂教育；新時期；幼兒教師；幼兒學(xué)生

師范類幼兒院校是專業(yè)培養(yǎng)幼師的，幼師的聲樂教學(xué)在幼師專業(yè)教學(xué)中占有極其重要的位置，是幼師專業(yè)的重要基礎(chǔ)課，能唱、能教是每一個幼師學(xué)生必須掌握的一項專業(yè)技能。但由于長期以來，幼師聲樂教學(xué)一直秉承著高等音樂院校的專業(yè)聲樂教學(xué)的方法，注重學(xué)生聲樂演唱技能的提高，忽略了音樂教學(xué)技能的培養(yǎng)，缺乏實踐，造成教學(xué)內(nèi)容比較單一、乏味，師范性不夠突出，學(xué)生學(xué)習(xí)興趣減退等許多問題的出現(xiàn)，幼師聲樂教學(xué)的現(xiàn)狀令人擔(dān)憂。

一、幼師音樂課程教學(xué)的現(xiàn)狀

（一）學(xué)生自我方面現(xiàn)狀原因

幼師生在音樂認知過程中，缺乏的就是對學(xué)習(xí)中遇到的問題不能及時地反饋信息，沒有制定切實可行的學(xué)習(xí)計劃。在音樂學(xué)習(xí)活動進行中不會很好調(diào)節(jié)、控制，不能檢測音樂學(xué)習(xí)過程出現(xiàn)的各種情況，找不出自己音樂學(xué)習(xí)困難的癥結(jié)所在，并據(jù)此及時修正自己的音樂學(xué)習(xí)方法，選擇新的學(xué)習(xí)策略。同時幼師新入學(xué)學(xué)生年齡段為14~19歲，正好是人生中的少年期向人生中的青年期過渡，這個時期生理特點有很不穩(wěn)定的因素，同時兼具兩面性和動蕩性。

（二）幼兒音樂教育課程設(shè)置和上課形式不合理

現(xiàn)如今幼師大多數(shù)課程設(shè)置和上課形式主要是參考高等藝術(shù)院?；蛘邔I(yè)院校的上課形式，大多數(shù)在以培養(yǎng)專業(yè)藝術(shù)性人才方式來培養(yǎng)幼兒師范類學(xué)生，直接導(dǎo)致學(xué)習(xí)的課程與實際應(yīng)用情況相差甚遠，課程設(shè)置上又偏向于研究專業(yè)唱法為主，忽略或者輕視幼兒兒歌歌曲學(xué)習(xí)和教學(xué)方法學(xué)習(xí)，真正教唱幼兒歌曲或者兒歌機會較少，直接導(dǎo)致培養(yǎng)出來的教師到幼兒園上課無從下手，不知道如何上課傳授知識，給幼兒的素質(zhì)和啟蒙教育埋下隱患。

（三）缺乏統(tǒng)一性指導(dǎo)

統(tǒng)一大綱性文件缺乏，新學(xué)期更替比較容易更換老師，導(dǎo)致當(dāng)不同老師之間授課形式、方法理解的的不同讓學(xué)生很是困惑，直接導(dǎo)致學(xué)生對課程失去信心，且各種方法雜糅，教師之間的“各自為政”，也讓學(xué)校音樂和教學(xué)內(nèi)容無法同步，幼師學(xué)生教學(xué)成果無法做到相對統(tǒng)一，質(zhì)量出現(xiàn)參差不齊，以后實際工作運用中技能缺失。

二、幼師音樂教育問題的解決方法

（一）優(yōu)化教學(xué)模式和授課形式以適應(yīng)幼師學(xué)校的音樂教學(xué)特點

改變以往以參考高等或者專業(yè)院校培養(yǎng)專業(yè)學(xué)生的上課方式，時刻以幼兒教育和幼兒園實際傳授為主，把學(xué)習(xí)方式調(diào)整為以幼兒歌曲為主，兼顧以能教、會唱，在實際控制學(xué)生“會唱”，教授如何學(xué)會、如何學(xué)習(xí)，同時傳授一些幼兒園上課小技巧，如何調(diào)動幼兒音樂的興趣等為切入點，其次是把“能教”作為重點，如何把專業(yè)知識淺顯易懂地快速傳遞給幼兒，而這一點恰恰容易被學(xué)生所忽略。知識傳導(dǎo)由“死教”變成“活用”，把教授一個技能變成讓學(xué)生如何去自主學(xué)習(xí)，即培養(yǎng)其能力。

（二）對不同學(xué)生進行差別式的針對教育

差別式教育是針對不同學(xué)生在不同困難程度下的多樣性定制教育，可以在教育教學(xué)過程中先總結(jié)出學(xué)生幾大類型，分辨制定不同重難點的教育方式，然后通過制定差別式的針對教育方案，采取各種不同的上課和傳授方式，以使不同學(xué)生掌握不同技能，讓各個階段學(xué)生獲得有效性的針對教育，使教育真正落到實處，不再是一般填鴨式的教育。如何實際做到可以參考以下四個方面：

1在教學(xué)前對每個學(xué)生的以往檔案查看以及現(xiàn)場測試每一位學(xué)生的的實際能力，旨在為后面劃分學(xué)生類型難點作為鋪墊，劃分難度包括學(xué)生理解力、實際操作、先天因素和天賦、缺少自主動力、能接受知識階段等。

2．根據(jù)以上的測試和了解劃分學(xué)習(xí)階段和對象后，制定相對應(yīng)的教學(xué)方案，以階段性目標(biāo)為指導(dǎo)方向來嚴格執(zhí)行，如：對學(xué)習(xí)音樂缺乏興趣的學(xué)生激發(fā)他們的學(xué)習(xí)動機；對缺乏意志力的學(xué)生培養(yǎng)他們克服困難、不怕吃苦的精神。

3建立隨時糾正反饋糾正措施，對階段性目標(biāo)進行檢查和反省。幼師音樂教育對音樂學(xué)習(xí)困難生的教育應(yīng)具有評價反饋的功能。教師要定期對指導(dǎo)情況進行評估，根據(jù)評估結(jié)果改進教學(xué)方法，調(diào)整目標(biāo)和教學(xué)進度。

4對音樂學(xué)習(xí)困難生的教育是一種綜合性的教育指導(dǎo)。應(yīng)將音樂教師、文化課教師、班主任、心理教師、家長、學(xué)校管理者等教育資源進行整合，最大限度地發(fā)揮各種教育因素的積極作用。

因此，我們的幼師聲樂教學(xué)一定要依據(jù)上述理論的指導(dǎo)精神，明確培養(yǎng)目標(biāo)，確定我們要培養(yǎng)的是新世紀(jì)適應(yīng)社會發(fā)展和幼兒園教學(xué)實際需要的幼兒教師，并根據(jù)這個培養(yǎng)目標(biāo)制定長遠的教學(xué)計劃，在課程設(shè)計方面也要增強理論依據(jù)，跟上時代的發(fā)展和變化，解放教學(xué)思想，打破傳統(tǒng)教學(xué)方式的局限，不要盲目追求學(xué)生的唱功，在聲樂專業(yè)知識水平和演唱技能不斷提高的基礎(chǔ)上，更多地注重學(xué)生“教”的教學(xué)技能的訓(xùn)練。從現(xiàn)行教育結(jié)果中我們也看到，學(xué)生學(xué)習(xí)傳統(tǒng)聲樂曲目和兒歌的渠道主要是通過我們的聲樂課堂，因此聲樂教師一定要充分利用好自己的教學(xué)陣地，最大限度地發(fā)揮聲樂課堂這一教學(xué)主渠道的作用，牢記我們的培養(yǎng)任務(wù)，為國家和社會培養(yǎng)出新一代的優(yōu)秀幼兒園教師。

（三）提高學(xué)生自主學(xué)習(xí)性，自我學(xué)習(xí)

有良好的自主學(xué)習(xí)可以讓學(xué)習(xí)事半功倍，既能開發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)潛能，又可以讓學(xué)生積極主動地去提高自己的專業(yè)技能?？梢詮囊韵路矫嫒耸郑?/p>

1．輔助學(xué)生制定計劃和目標(biāo)。

2．營造有氛圍的學(xué)習(xí)環(huán)境。

3．發(fā)揮自主能動性來學(xué)習(xí)音樂。

4．反饋與檢查目標(biāo)和計劃。

5．加強練習(xí)與記憶。

6．組織和轉(zhuǎn)換。

為了有利于對學(xué)習(xí)材料內(nèi)容的理解和記憶，學(xué)生應(yīng)有意識地對學(xué)習(xí)材料重新進行安排。如要學(xué)習(xí)彈奏一曲有難度的樂曲，學(xué)生自己可以先聆聽該時期作曲家的有關(guān)音樂作品，再進行文字資料的學(xué)習(xí)，而后再練習(xí)該作品，體會音樂作品所表現(xiàn)的內(nèi)容。

此外，培養(yǎng)學(xué)生自主學(xué)習(xí)的能力離不開教師的引導(dǎo)與鼓勵。成功者的經(jīng)驗告訴我們：人的潛能是無限的，如果一個人有了成功的表現(xiàn)，而且受到鼓勵，他就會走向更大的成功。所以教師在培養(yǎng)學(xué)生自主學(xué)習(xí)的能力時，要做好四點：要以教師為中心轉(zhuǎn)向以學(xué)生為中心；舉辦講座，介紹好的音樂學(xué)習(xí)方法；定期與學(xué)生進行教學(xué)與學(xué)習(xí)方法交流；運用情感原理和成功原理，鼓勵學(xué)生，提高音樂學(xué)習(xí)效率。

（四）制造學(xué)習(xí)氛圍，讓學(xué)生在潛移默化中學(xué)習(xí)

大多數(shù)幼師學(xué)校基本屬于純女生學(xué)校，從社會屬性來看，應(yīng)該從女生環(huán)境來培養(yǎng)他們的學(xué)習(xí)氛圍，不斷開展音樂、舞蹈、聲樂、鋼琴等方面比賽以及班級集體比賽，從氛圍角度來希望他們成長進步，同時還應(yīng)加深學(xué)生的音樂美感，提升其音樂修養(yǎng)，從而提高學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的熱情和興趣。具體可以從以下三個方面來做到：

1．開設(shè)音樂選修和欣賞課，課程方向為音樂思考和感悟，來提高學(xué)生對各種作品的理解和感悟。

2．充分發(fā)揮現(xiàn)有教學(xué)系統(tǒng)的優(yōu)勢，舉辦年級、班、系部、學(xué)校之間的音樂類各種比賽和演出，讓學(xué)生在藝術(shù)環(huán)境中熏陶，同時通過集體比賽讓學(xué)生自助成為幫扶。

3．讓學(xué)生做主發(fā)揮主觀能動性，音樂老師作為引導(dǎo)者，在各類活動中讓學(xué)生自己出來承擔(dān)作為活動的次級主導(dǎo)者。

（五）用音樂藝術(shù)主動培養(yǎng)和引導(dǎo)學(xué)生人生觀、價值觀。

幼師學(xué)生的年齡大多為14~19歲，屬于人生觀、價值觀等成長的重要時期，在特定的純女性環(huán)境中要特別正確引導(dǎo)。這一時期可以讓學(xué)生多學(xué)習(xí)和欣賞一些具有積極向上的、有內(nèi)涵的、激勵人性的藝術(shù)性作品，可以在潛移默化以后讓他們把這些正常的價值觀、人生觀傳遞給身邊人甚至是幼兒。

三，結(jié)束語

幼師音樂教學(xué)是幼兒師范專業(yè)中重點課程之一，“扎實的唱功，合理的傳授”是幼兒師范類學(xué)生必須掌握的技能之一。幼師承擔(dān)著幼兒教育第一步的重擔(dān)，是啟蒙教育階段最重要的開始，關(guān)乎素質(zhì)教育的初始階段是否達標(biāo)。在某種程度上來說，培養(yǎng)出來的幼師是否合格對于一個國家的音樂教育起著決定性作用，我國幼兒師范教育中還存在著很多急待解決的問題：幼師教學(xué)目標(biāo)與內(nèi)容的嚴重偏差；缺乏統(tǒng)一綱領(lǐng)性文件，傳授模式和教學(xué)方法的陳舊學(xué)生沒有積極性和自主學(xué)習(xí)的愿望等，只有轉(zhuǎn)變教育觀念，做好音樂教育教學(xué)工作，才能對我們下一代幼兒教育事業(yè)做出貢獻。

參考文獻

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[4]蔣艷琦．幼師聲樂教學(xué)中存在的問題研究[D]．東北師范大學(xué)，2010．

篇(6)

在高師音樂專業(yè)學(xué)生中建立小組互助學(xué)習(xí)，將學(xué)生劃分為若干小組，在老師教授之余讓學(xué)生通過同學(xué)間互助學(xué)習(xí)，提高學(xué)習(xí)能力和學(xué)習(xí)效果，也是對當(dāng)前高師音樂專業(yè)教育模式的一次創(chuàng)新。小組互助學(xué)習(xí)模式不但能夠增強學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情，提高學(xué)生的學(xué)習(xí)效果，更能夠培養(yǎng)學(xué)生的團隊精神和音樂專業(yè)如何展開小組互助學(xué)習(xí)模式建設(shè)。

合理組建小組，差異互補，激發(fā)學(xué)習(xí)興趣

建組是實現(xiàn)小組互助合作學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)，也是學(xué)生能否自主展開音樂學(xué)習(xí)的重要因素。在學(xué)生中推廣小組互助學(xué)習(xí)模式，一方面要讓學(xué)生在分組過程中，增加參與感，增強學(xué)生的自主選擇性，另一方面要考慮到不同學(xué)生的不同興趣和特長。每個學(xué)生的優(yōu)勢不一樣，自然在建組中需要考慮學(xué)生分組學(xué)習(xí)能否達到預(yù)期的效果，從而實現(xiàn)優(yōu)勢互補，更好的促進學(xué)生之間的團結(jié)協(xié)作，實現(xiàn)學(xué)生學(xué)習(xí)的更好效果。編組大致可以分為兩種方式，一種是差異方向的分組。為了確保學(xué)生能夠在相互學(xué)習(xí)和協(xié)作中，更好的發(fā)揮各自的長處，使得學(xué)生能夠取長補短，取得更優(yōu)異的成績。可以將不同興趣愛好和不同能力的學(xué)生分配到一個小組中，讓學(xué)生通過交流發(fā)現(xiàn)各自的優(yōu)勢和不足。比方說一個組里面可以分別安排一些聲樂、譜曲、音樂鑒賞等不同方面擅長的學(xué)生，使得學(xué)生在學(xué)習(xí)交流中能夠取長補短，彌補自身的不足，得到更好地發(fā)展和進步。二是同方向的分組模式。這類分組模式注重學(xué)生在學(xué)習(xí)中某一方面能力的縱向深化。將有共同興趣愛好的學(xué)生分到同一組中，學(xué)生之間有共同話題，在小組中可以增強團結(jié)力，協(xié)調(diào)性也能夠得到很好的發(fā)揮，大家一起朝著學(xué)習(xí)中某一方向努力，學(xué)習(xí)效果也就更加明顯了。比方說，將聲樂水平比較好的學(xué)生放在一組，大家在學(xué)習(xí)中就能夠分享一些增強聲樂訓(xùn)練的方法，在學(xué)習(xí)中不斷分享自己的心得，更有助于聲樂取得更好的成績。我認為差異方向的分組方法更適合在高師音樂專業(yè)學(xué)生的學(xué)習(xí)過程中，這樣可以促進學(xué)生的良性和全面發(fā)展，不至于出現(xiàn)偏科的問題，也能夠從整體上提高學(xué)生的學(xué)習(xí)能力，提高學(xué)生的音樂素養(yǎng)，提高學(xué)習(xí)效果，可謂一舉多得。

鼓勵學(xué)生參加小組學(xué)習(xí)，培養(yǎng)學(xué)生的小組學(xué)習(xí)意識

許多高師已經(jīng)開始注重學(xué)生學(xué)習(xí)方法的培養(yǎng)，小組互助學(xué)習(xí)無疑是促進學(xué)生養(yǎng)成良好學(xué)習(xí)方法的最好方式。在高師音樂專業(yè)學(xué)生中開展小組互助學(xué)習(xí)就顯得更加重要。因為許多音樂專業(yè)的學(xué)生只會埋頭苦學(xué)，往往難以取得良好的學(xué)習(xí)效果。所以，高師音樂教育要鼓勵學(xué)生多參加集體活動和小組活動，增強小組成員之間的信任度和合作的熟練度，了解彼此之間的喜好，才能夠更好地推進小組互助學(xué)習(xí)工作。要注重對音樂專業(yè)學(xué)生小組意識的培養(yǎng)，讓學(xué)生認識到一個人的力量是有限的，只有團隊協(xié)作才能更好的完成自身的教育，滿足自身發(fā)展的需要。總之，學(xué)生的積極性是要靠意識調(diào)動起來的，當(dāng)學(xué)生認識到小組學(xué)習(xí)的作用后，一定會自主的投入到小組學(xué)習(xí)中去，在小組中彌補自身的缺點，發(fā)揮自身的優(yōu)點，促進整個小組成員的全面發(fā)展。

建立組內(nèi)互相合作、組間積極競爭的激勵機制

小組建立之后，要維持小組學(xué)習(xí)的有效運作，充分發(fā)揮小組互助學(xué)習(xí)的優(yōu)勢，使得學(xué)生自覺的投入到小組互助學(xué)習(xí)中去，建立健全激勵機制是至關(guān)重要的。在小組內(nèi)部加強協(xié)作互助思維的培養(yǎng)，對那些促進小組成員音樂學(xué)習(xí)有貢獻的學(xué)生進行獎勵，培養(yǎng)學(xué)生的團結(jié)精神，提高學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情。并為小組制定學(xué)習(xí)計劃，在規(guī)定的時間內(nèi)每位學(xué)生都要完成計劃，選擇表現(xiàn)優(yōu)異的學(xué)生擔(dān)任小組組長，以此加強學(xué)生的團結(jié)協(xié)作能力。在小組與小組之間展開有效的競爭機制，培養(yǎng)每位組員的集體榮譽感和責(zé)任感，這樣更能激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力和對音樂學(xué)習(xí)的主動性。

結(jié)語

篇(7)

波蘭國內(nèi)的大學(xué)年級和學(xué)位設(shè)置與我國不同,其學(xué)制為五年,學(xué)生畢業(yè)直接獲碩士學(xué)位。在華沙肖邦音樂學(xué)院鋼琴系進修期間,筆者親身感受了世界一流音樂學(xué)府的鋼琴教學(xué)及其音樂人才的培養(yǎng)模式,深刻感悟到科學(xué)的課程系統(tǒng)、學(xué)生綜合能力的培養(yǎng)、教師的主導(dǎo)作用……共同構(gòu)成了該校世界級鋼琴音樂人才的培養(yǎng)模式。并由此引發(fā)了相關(guān)的思考。

一、緊扣人才發(fā)展節(jié)奏的課程系統(tǒng)

肖邦音樂學(xué)院鋼琴系的課程設(shè)置如下(見下頁表1):

針對人才培養(yǎng),肖邦音樂學(xué)院鋼琴系的課程設(shè)置具有如下特點:

(一)與人才發(fā)展規(guī)律同筑“曲線前進”式的鋼琴主課

從學(xué)生在校的10個學(xué)期鋼琴主課安排上,可總結(jié)為第1、2學(xué)期打基礎(chǔ)(各15學(xué)分) ―第3、4、5學(xué)期鞏固(各10學(xué)分) ―第6學(xué)期過渡(13學(xué)分)、第7、8學(xué)期提高(各20學(xué)分) ―第9、10學(xué)期突破(22、25學(xué)分)的教育培養(yǎng)思路。這種“曲線前進”的方式十分符合學(xué)生在專業(yè)鋼琴學(xué)習(xí)中的成長規(guī)律。對比我國音樂院校的鋼琴主課設(shè)置,多為“直線前進” ―即課時量逐年遞增或相等。實際上,不少以技能為主的學(xué)生在某個學(xué)習(xí)階段沒能很好地完成學(xué)習(xí)計劃,進入下一個等量或增量的學(xué)習(xí)階段時常感到力不從心。忽略了這個細節(jié),往往造成人才培養(yǎng)的事倍功半。

(二)“適時適量”的音樂技能理論課

相對音樂史、音樂哲學(xué)、音樂教育學(xué)等音樂文化理論課程而言,復(fù)調(diào)、和聲、音樂作品分析等與演奏有關(guān)的理論課程可稱為音樂技能理論課程。由表1可見,該系的賦格曲對位、和聲、鋼琴創(chuàng)作及音樂作品分析課程安排在了一年級,這種“適時”的安排可以使學(xué)生在開始接受高等鋼琴教育的同時就學(xué)習(xí)掌握一定的技能理論,在演奏作品時則能夠通過分析更好地解讀和詮釋作品。另外,這些課程的課時比例并不多(各為4和2學(xué)分),這種“適量”的安排又恰到好處的激發(fā)了學(xué)生的好奇和興趣而不會導(dǎo)致過多的理

論學(xué)習(xí)帶來的枯燥感。據(jù)不完全統(tǒng)計,我國音樂院校的音樂技能理論課多安排在二、三年級進行,而不是在一年級的起步學(xué)習(xí)中將技能與理論同步結(jié)合起來,很容易造成學(xué)生演奏中的“空洞”。所以,“適時適量”地安排音樂技能理論課程是非常值得借鑒的。

(三)重視交叉合作性拓展課程

鋼琴作為樂器之王不僅可以擔(dān)任獨奏,更可以兼任伴奏、協(xié)奏、合奏等多重身份。我國各大音樂院校也早已把室內(nèi)樂課程納入了鋼琴專業(yè)的課程之一。但肖邦音樂學(xué)院鋼琴系在這一方面做得更加科學(xué)和完善。其鋼琴室內(nèi)樂課開設(shè)在二、三、四年級,同時還有一門合奏與合唱課開設(shè)在一、二、三年級,這也是與我國音樂院校有所不同的地方。鋼琴室內(nèi)樂作為一種音樂藝術(shù)形式在廣大音樂院校的鋼琴專業(yè)開課是理所當(dāng)然的,它學(xué)習(xí)和訓(xùn)練的是鋼琴與其他樂器之間的合作,而肖邦音樂學(xué)院開設(shè)的合奏課是專門學(xué)習(xí)鋼琴與鋼琴之間合作演奏的課程。在我國的高校鋼琴專業(yè),學(xué)生也學(xué)習(xí)演奏鋼琴協(xié)奏、雙鋼琴的作品,但很少有學(xué)校把學(xué)習(xí)這類作品作為必修課來開設(shè),而合唱課更是被國內(nèi)鋼琴專業(yè)視為“殊途”。固然,我們早已意識到鋼琴演奏中“歌唱性”的重要,但卻沒有明確的、針對性的課程將“歌唱性”這個抽象的概念“具體化”,合唱課在肖邦音樂學(xué)院被作為針對強化鋼琴歌唱性的“癥”所“下藥”的一門的課程。正是恰到好處并十分有效地解決了這一問題。在此,也完全可以把鋼琴專業(yè)和聲樂專業(yè)的合唱課區(qū)別開來,讓鋼琴專業(yè)的學(xué)生以合唱復(fù)調(diào)或其他鋼琴作品中的多聲部旋律為主,合唱聲樂作品為輔,這樣不僅可以提高演奏中“橫向”的旋律歌唱性,還可以提高“縱向”的復(fù)合旋律性,并且對鋼琴專業(yè)學(xué)生的音準(zhǔn)和聽力都會有很大的幫助。

(四)注重特殊課程的設(shè)置

“鋼琴結(jié)構(gòu)、調(diào)音與維修保養(yǎng)”和“音樂采風(fēng)”這兩門課相對我國音樂高校是新鮮而獨特的。我國多數(shù)高校鋼琴專業(yè)的學(xué)生對鋼琴樂器本身所知甚少,“工欲善其事,必先利其器”,專業(yè)的鋼琴調(diào)律雖然是另外一門高深的學(xué)問,但適當(dāng)了解鋼琴的基本結(jié)構(gòu),掌握鋼琴的發(fā)音原理,懂得如何保養(yǎng)鋼琴,能對鋼琴進行簡單的調(diào)音與維修也是十分必要的。這樣,我們才能對美妙的鋼琴音色有著更精準(zhǔn)的判斷和養(yǎng)護。

在“音樂采風(fēng)”這門課程中,肖邦音樂學(xué)院要求學(xué)生根據(jù)某種音樂體裁或?qū)δ硞€作曲家自由進行實地考察,如深入鄉(xiāng)間感受民間音樂舞蹈的韻味,積累資料研究某作曲家或某作品的創(chuàng)作背景等等。通過這種有親身感受的學(xué)習(xí),會使學(xué)生有效提高對相關(guān)曲目的理解,并會在不知不覺地把自己的體驗自然融入鋼琴演奏中,從而使演奏生動起來,更加富有文化的靈魂。

鋼琴文化有著它西方文化的本土性,這樣的“采風(fēng)”在我們國內(nèi)雖然難以實現(xiàn),但我們可以由此得到啟發(fā),雖不能身臨其境,但可通過相關(guān)的音像資料去感受,尤其在學(xué)習(xí)演奏中國作品時,很多傳統(tǒng)的中國曲目都是民樂改編曲,在學(xué)習(xí)中,完全有條件聽到看到“原型”,這對作品內(nèi)涵的理解和演奏的表達是大有益處的。

二、支持人才的綜合能力發(fā)展

(一)綜合能力的培養(yǎng)成為強音

肖邦音樂學(xué)院的鋼琴專業(yè)課程設(shè)置分為:主干課程、基礎(chǔ)課程、人文學(xué)和其他課程、教育課程等四個部分。意在通過主干課程,培養(yǎng)學(xué)生的專業(yè)技能及其相關(guān)的技能理論;通過基礎(chǔ)課程培養(yǎng)學(xué)生的音樂文化理論知識;通過人文學(xué)和其他課程培養(yǎng)學(xué)生的社會文化理論知識;通過教育課程培養(yǎng)學(xué)生的音樂教育教學(xué)理論知識。20世紀(jì)著名音樂家伯恩斯坦曾提出:音樂專業(yè)學(xué)生畢業(yè)后應(yīng)該具有三重身份:音樂演奏家、音樂教育工作者和音樂學(xué)者。這一理念既對人才的專業(yè)技術(shù)提出了高標(biāo)準(zhǔn),又對其知識結(jié)構(gòu)和工作能力提出了多重要求。肖邦音樂學(xué)院鋼琴專業(yè)的課程設(shè)置正是符合了這一理念,為培養(yǎng)復(fù)合型鋼琴音樂人才構(gòu)建了科學(xué)的培養(yǎng)模式。

由表1可見,該系主干課程包括鋼琴、鋼琴室內(nèi)樂、鋼琴文獻、賦格對位、和聲、鋼琴創(chuàng)作等,基礎(chǔ)課程包括音樂文獻、音樂形態(tài)與風(fēng)格史、音樂作品分析等,人文課程包括信息學(xué)、人文學(xué)等,教育課程包括教育學(xué)、心理學(xué)、多媒體教學(xué)法等。以上課程設(shè)置在培養(yǎng)學(xué)生演奏技能的同時,也培養(yǎng)了學(xué)生的文化素質(zhì)和教育能力,為學(xué)生成為“鋼琴演奏家、鋼琴教育工作者、鋼琴音樂學(xué)者”提供了綜合能力培養(yǎng)的模式。我國高校鋼琴專業(yè)教育往往是“涇渭分明”,音樂學(xué)、音樂表演、音樂教育各專一項,缺乏學(xué)科交叉及綜合性培養(yǎng)模式。如音樂院校鋼琴專業(yè),所學(xué)大多為鋼琴主課、鋼琴室內(nèi)樂、鋼琴藝術(shù)史、聲樂伴奏、鋼琴教學(xué)法、鋼琴演奏與指揮、鋼琴表演風(fēng)格研究、鋼琴即興伴奏等課程,對人文課程和教育課程極少涉及。相比之下,學(xué)生雖然可以在演奏技能、理論方面得到較大提高,卻在文化、教育學(xué)方面缺少了必要的學(xué)習(xí),這樣培養(yǎng)出來的學(xué)生,往往是技術(shù)見長卻內(nèi)涵見短,很難成為合乎社會需求、具有綜合能力的復(fù)合型鋼琴音樂人才。

(二)提倡相互觀摩,博采眾長

在肖邦音樂學(xué)院鋼琴系,不僅常有國際著名的鋼琴家來舉辦音樂會和大師班,校內(nèi)各位教授的課也都是“公開”的,學(xué)生們除了跟自己的導(dǎo)師上課之外,可以隨意選擇其他教授的課旁聽,遇到有爭議的問題,還可以跟教授們探討研究,完全沒有“派別”之爭。幾乎每周都有學(xué)生的音樂會,演奏者也都出自不同的導(dǎo)師,教授與學(xué)生一起互相觀摩,互相切磋,互相借鑒。在上課之余,我一有空就旁聽,無論是我的導(dǎo)師還是別的老師,都是一貫的歡迎,有時課后還會詢問我的想法,甚至?xí)嬖V我什么學(xué)生哪節(jié)課要學(xué)習(xí)什么作品,以便我有選擇地旁聽。慢慢地,我對旁聽有了“計劃”,針對同一作品聽不同導(dǎo)師的課,以學(xué)習(xí)各有千秋的處理方法。針對同一導(dǎo)師聽不同作品的課,可以盡量多地讓我了解如何詮釋各種風(fēng)格的音樂;針對同一學(xué)生聽同一導(dǎo)師的課,可以學(xué)習(xí)到教學(xué)中針對不同個體如何進行“漸進”指導(dǎo);針對同一導(dǎo)師對不同學(xué)生的課,又可以學(xué)習(xí)到因人而異的教學(xué)方法。大量的旁聽觀摩,不僅使我對演奏的理解大有提高,更對我今后的教學(xué)起到了博采眾長的作用。而這種公開、明朗的學(xué)術(shù)氛圍在國內(nèi)音樂高校中還未受到重視,大多學(xué)校只是“關(guān)起門來上課”,雖然也有大師班等公開課,但多數(shù)只是“點到為止”,我們可以嘗試借鑒肖邦音樂學(xué)院開放的學(xué)風(fēng)來改善學(xué)術(shù)環(huán)境,促使鋼琴教學(xué)在百花齊放中具有更好的創(chuàng)新和發(fā)展。

三、教師是人才培養(yǎng)的主導(dǎo)

(一)因人制宜的教學(xué)

我的導(dǎo)師瑪麗亞•施拉伊貝爾教授是獲得過波蘭總統(tǒng)頒發(fā)的榮譽證書的著名鋼琴演奏家、教育家,現(xiàn)為波蘭國立華沙肖邦音樂學(xué)院的終身教授。她在世界許多國家成功舉辦過鋼琴音樂會,并在各項國際鋼琴比賽中擔(dān)任評委,還常年在波蘭各地及美國和遠東地區(qū)各國舉辦大師班進行鋼琴教學(xué)和一系列音樂會講座。

師從瑪麗亞•施拉伊貝爾教授學(xué)習(xí)鋼琴,最初的感受就是教授在曲目選擇上始終是客觀、全面并且因人而異的。在正式上課之前教授就首先和我討論了進修期間的學(xué)習(xí)計劃,想學(xué)什么,應(yīng)該學(xué)什么,以什么為重點等。導(dǎo)師通過試聽對我的初步了解和我本人的意向,最后定出了計劃:從巴羅克、古典、浪漫、印象各個時代不同風(fēng)格的作品各選出有代表性的曲目重點學(xué)習(xí);又因為導(dǎo)師特別擅長演奏德彪西(是德彪西的再傳弟子),我提出多學(xué)習(xí)一些德彪西的作品,導(dǎo)師也表示同意;再者考慮到由于我來自師范院校,導(dǎo)師更側(cè)重對各種曲目中技術(shù)、處理等方面的教學(xué)方法,曲目的難度則是以我回國后教學(xué)中所面對的大部分專業(yè)學(xué)生應(yīng)接受的程度為準(zhǔn)。

通過導(dǎo)師制定的學(xué)習(xí)計劃使我深刻感悟到:因人制宜,不僅是因每個人本身的技能水平而異,更因其綜合性提高的目標(biāo)而異,同時還前瞻性考慮到人才發(fā)展的需要,這樣的培養(yǎng)方案充分體現(xiàn)了導(dǎo)師在人才培養(yǎng)中的主導(dǎo)作用。

(二)強調(diào)在文化氛圍感受中去理解音樂

導(dǎo)師上課時對我最常說的一句話就是“你應(yīng)該投入到音樂中去”,她并不贊成學(xué)生每天關(guān)在琴房里練琴,而是要求我們在保證練琴時間之余,走出去感受音樂,她說:“音樂不是在琴房里,它無處不在”。于是,我成了肖邦公園的?？?那里春夏秋季每周末都會有露天的鋼琴音樂會,游客們隨意坐在廣場四周的長椅上或席地而坐,演奏者就在正中央搭建的舞臺上演奏。還有肖邦故居的周末音樂會,演奏者在室內(nèi),而聽眾都在室外聆聽。周圍的環(huán)境不是肅穆的音樂廳,而是干凈的藍天、無邊的綠色、陽光或者陰霾,偶然掠過的一朵烏云、轉(zhuǎn)瞬即逝的一陣太陽雨……這時的音樂仿佛是天籟之音,和人與自然渾然天成,在這樣的環(huán)境里欣賞,音樂語言的每一句訴說都可以根據(jù)自己的想象在自然中找到原型,而這種理解是在琴房或音響室甚至音樂廳里都無法體會的。

我在學(xué)習(xí)肖邦的瑪祖卡舞曲時,還被導(dǎo)師建議去波蘭國家歌舞劇院觀看了整場的波蘭民間歌舞演出,親眼看到了瑪祖卡舞蹈的風(fēng)姿;在學(xué)習(xí)德彪西前奏曲的時候,導(dǎo)師又建議我利用假期去法國,去藝術(shù)館,去觀摩那些影響了德彪西音樂創(chuàng)作的藝術(shù)珍品,以此更好地體會德彪西音樂中的光與色。毫不夸張地說,這些“采風(fēng)”的經(jīng)歷和感受,仿佛讓我找到了作品的靈魂,也為我的教學(xué)與演奏積累了更多的文化元素和內(nèi)涵。

綜上所述,肖邦音樂學(xué)院鋼琴專業(yè)以其科學(xué)合理的課程體系、開放活躍的學(xué)術(shù)環(huán)境和獨具特色的教學(xué)風(fēng)格在世界一流音樂學(xué)府中獨樹一幟,它的人才培養(yǎng)模式有許多值得我們借鑒之處,希望本文能對我國鋼琴人才的培養(yǎng)起到一點啟迪作用。

參考文獻

①Antoni Grudzinski,Albert Grudzinski.The Chopin Cult in Poland[M],Ars Nova Publishing House,Poznan 1995.

②徐希茅、徐飛著《復(fù)合應(yīng)用型音樂教育人才培養(yǎng)模式探求》,人民音樂,2008年第3期。