序論：寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隱藏在內(nèi)心深處的真相，好投稿為您帶來了七篇藝術(shù)的精神價值范文，愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑，助力您的創(chuàng)作。

篇(1)

【關(guān)鍵詞】民間藝術(shù) 語境 新生 衍變

基金項目：本論文為2012年度陜西省教育廳項目“榆林民間藝術(shù)創(chuàng)作活動在榆林文化建設(shè)中的作用和途徑研究”階段性成果之一。（12JK0364）。

中國的民間藝術(shù)是十分珍貴和重要的，它是農(nóng)民群眾歷經(jīng)千百年創(chuàng)造的優(yōu)良傳統(tǒng)文化，凝聚著各民族農(nóng)民的精神養(yǎng)分，它也反映與表現(xiàn)著特定的民族心理和民族性格，影響著特定民族心理和民族性格的形成和發(fā)展。它亦具有深厚的歷史、文化、藝術(shù)價值，是民族文化的根本“基因”，彰顯民族核心心理的部分。民間藝術(shù)一直承擔(dān)著民族認同的“物證”，一直充當(dāng)著衍生文化藝術(shù)創(chuàng)作的靈感和情感源泉。民間藝術(shù)是根植于中國農(nóng)耕文明社會并生存于廣大農(nóng)村地區(qū)的，它的精神內(nèi)涵密切關(guān)聯(lián)著廣大農(nóng)民和農(nóng)耕文明。從文化角度講，民間藝術(shù)包含有極其豐富的歷史、文化、藝術(shù)價值，但同時它也包含有極多封建性的、迷信的、落后的成分。而這些成分或許正是某種民間藝術(shù)具有存在價值和意義的原因。諸如民間剪紙、紙扎、面花等。 然而，時代轉(zhuǎn)換，當(dāng)下社會經(jīng)濟發(fā)生深刻變化，農(nóng)耕文明沒落，封建觀念的解體以及現(xiàn)代文明興起，迫使民間藝術(shù)轉(zhuǎn)型。

民間藝術(shù)的生存危機

民間藝術(shù)現(xiàn)在遇到了生存危機，事實上，它的生存困境是由民間藝術(shù)的生存土壤——社會環(huán)境的變遷造成的。這一變遷是符合社會發(fā)展規(guī)律的，是一個不可逆轉(zhuǎn)的過程。因此，我們要正視民間藝術(shù)的衰落，拋棄失落之情，樹立科學(xué)發(fā)展觀觀念，把握民間藝術(shù)的發(fā)展規(guī)律和特征，順應(yīng)其發(fā)展，取其精華、去其糟粕，使其在新的社會環(huán)境中得以重構(gòu)，生發(fā)新的功能，煥發(fā)新的時代魅力和精神內(nèi)涵。中國當(dāng)下正處于前所未有的時代變革之中，社會經(jīng)濟、民眾生活發(fā)生天翻地覆的變化，人們的生存模式、生活方式、價值觀念、審美需求也都發(fā)生了變化。這種情況下，傳統(tǒng)民間藝術(shù)的價值和作用受到挑戰(zhàn)，面臨被遺棄的威脅。國家的文化多樣性和豐富性受到?jīng)_擊。因而，民間藝術(shù)迫切需要變革，在應(yīng)對環(huán)境變化和順應(yīng)社會發(fā)展規(guī)律的基礎(chǔ)上，迎合時代的價值觀念，尋求變革，構(gòu)筑新的符合當(dāng)代民眾審美、價值需求的部分。這種時代式的變化對民間藝術(shù)自身來說具有雙重意義。一方面，造成民間藝術(shù)主體重心的位移，“新興”類別的出現(xiàn)造成的付出喪失“傳統(tǒng)”的代價，民間藝術(shù)面臨自我消減的危機；另一方面，一些優(yōu)良元素，在保持傳統(tǒng)范式的基礎(chǔ)上，順應(yīng)發(fā)展潮流，擴展其所關(guān)注的視野，豐富內(nèi)涵，注入新的活力，獲得新生。

民間藝術(shù)的新生及方式

民間藝術(shù)的變革是一個困難的過程。我們要尊重我們的文化遺產(chǎn)，盡量保存它們原有的物質(zhì)性和積極價值，同時卻大力發(fā)展它們新的精神內(nèi)涵，使得一些民間藝術(shù)的文化功能發(fā)生嬗變，產(chǎn)生一些具有新價值的文化功能，匹配于它的時代精神。諸如我們受現(xiàn)代社會強調(diào)多元、模糊、解構(gòu)、個性等觀念的影響和啟示，對民間剪紙藝術(shù)進行積極探索。在秉承民間剪紙藝術(shù)基本“構(gòu)筑”的基礎(chǔ)上，對其進行解構(gòu)，我們剝離掉傳統(tǒng)剪紙藝術(shù)，宣揚、肯定祛病魔、通鬼神、祈富貴等封建落后的巫術(shù)性表現(xiàn)主題，讓它回歸藝術(shù)表現(xiàn)本體，煥發(fā)它純粹的藝術(shù)表現(xiàn)魅力。這樣，剪紙失去了神性和靈氣，但它卻獲得了現(xiàn)世普通人的平凡性和現(xiàn)實性，一下子有了更強的生命力。放棄保守的傳統(tǒng)制約，剪紙人得以“解放”，他們僅以個人、隨性、無意圖的方式進行藝術(shù)創(chuàng)作，而后作品卻呈現(xiàn)出了以往不曾有的面貌，異彩紛呈、個性張揚、藝術(shù)表現(xiàn)性極強。誠然，這應(yīng)當(dāng)是一種有價值的探索，欲得先舍。這是一種泯滅傳統(tǒng)原則和范式后的無方向，一種離開制約的徹底的“自由”，通過這種自由，每個人展示著他自己的處境和個體的生命意義，將其賦予在創(chuàng)作之中，使作品獲得現(xiàn)代式的“藝術(shù)價值”。個體總是具有不確定性的，擺脫運動式的“統(tǒng)領(lǐng)”中心，從而民間藝人可以通過一種自己的語言來創(chuàng)作自己及自己的世界，而他的作品也不再具有永恒性，作品的意義存在于不斷解釋和再解釋之中，構(gòu)筑著藝術(shù)的豐富性和多義性。

同樣，民間藝術(shù)價值的再創(chuàng)造還依附于我們對它的重新闡述。自誕生以來，民間藝術(shù)并不僅僅以“最為古老”的面貌出現(xiàn)，而是處于歷史維度之中，在遵循“血脈”系統(tǒng)的基礎(chǔ)下，以動態(tài)的物質(zhì)方式顯現(xiàn)，因而它的意義總是變化的。這個變化所依托的基礎(chǔ)是當(dāng)事人底實生活的變化。一個人無可選擇地降生在某時某地，這一點是被動的、不自覺的，一旦他通過教育成為某一文化的一分子時，他就發(fā)生了與文化的聯(lián)系，而后他能夠成為一個具有雙重價值的人：一方面，他必須接受一定的文化傳統(tǒng)和規(guī)范，有意無意地成為這種文化的遺產(chǎn)載體；另一方面，他又總是依照當(dāng)下的現(xiàn)實目標去自覺地、主動地干預(yù)傳統(tǒng)、闡述傳統(tǒng)、調(diào)整傳統(tǒng)、豐富或破壞傳統(tǒng)。這就是對傳統(tǒng)價值的延伸或者再創(chuàng)造。作為具有主觀能動性的動物，人在活動中總是對已經(jīng)存在的事象作隨時的調(diào)整，以便符合他的利益或是影響、修正或改變處境，實現(xiàn)自己的目標。實際上，這種情況不僅僅發(fā)生在個體中，還發(fā)生在一個集團、一個階層乃至整個社會中。在民間藝術(shù)的再創(chuàng)造中，我們要有意識地行動，以便使得這種創(chuàng)造更加明顯、劇烈一點，匹配于當(dāng)下社會變革的速度。

在民間藝術(shù)的方式上則是復(fù)雜和多樣的，一方面依然保證經(jīng)典的呈現(xiàn)，避免文化言路的斷裂而導(dǎo)致的藝術(shù)的衰??；另一方面，我們改變它們的存在方式，以便引起和恢復(fù)民眾對它們的關(guān)注以及由此而發(fā)的感受。藝術(shù)之所以存在，就是為使人恢復(fù)對生活的感覺，就是為使人感受事物，使石頭顯出石頭的質(zhì)感。藝術(shù)的目的是要人感覺到事物，而不是僅僅知道事物。我們通常稱這種方式就是使傳統(tǒng)藝術(shù)對象陌生化，讓人們產(chǎn)生興趣、引起注意，再而給予關(guān)注，引起思考。例如有人將科技作為創(chuàng)作靈感的激發(fā)物，這種“新靈知主義”在當(dāng)代藝術(shù)中相當(dāng)普遍。科學(xué)與藝術(shù)、社會關(guān)系與高科技日益緊密結(jié)合，人們崇尚科技，運用科技的一切成果為自己提供新的藝術(shù)創(chuàng)作素材，努力應(yīng)用現(xiàn)代科技成果制成作品，或利用電腦進行制作，如剪紙動畫的產(chǎn)生，樹立在廣場中的金屬傳統(tǒng)吉祥圖案以及原生歌曲的聲樂化藝術(shù)包裝等等。陌生化方式是對傳統(tǒng)民俗的大眾化審美的重構(gòu)性實踐（生產(chǎn)），并把這種“審美重構(gòu)”界定為民俗——從“祛魅”到“還魅”的活動。藝術(shù)是體驗對象的藝術(shù)構(gòu)成的一種方式，藝術(shù)的精神性意義總是在具體的文化情境中發(fā)生的。只有在變革中，民間藝術(shù)才能在現(xiàn)代社會中產(chǎn)生“亮點”，獲得大眾情感的回歸，與大眾的生活再度發(fā)生聯(lián)系，衍生出更多的價值和意義，從而獲得新生。

民間藝術(shù)在新時代中的精神衍變

民間藝術(shù)自有一套特殊的生態(tài)系統(tǒng)，它能完成自我解構(gòu)和重新鏈接。民間藝術(shù)能否在社會中得以生存和發(fā)展，主要是看其自生態(tài)系統(tǒng)能否有序、健康運轉(zhuǎn)，并且能與社會大系統(tǒng)協(xié)調(diào)發(fā)展，看它能否滿足人們的需求，包括觀念、審美、價值認同，也就是民間藝術(shù)精神。如若不能，生態(tài)系統(tǒng)則自行消解問題部分，并生發(fā)符合新需求的部分。與傳統(tǒng)社會相比，在現(xiàn)代民間藝術(shù)精神的引領(lǐng)驅(qū)動下，新生的民間藝術(shù)可能在類型上、造型上、材質(zhì)上、工藝上都發(fā)生變化，然而這種變化是自然的、符合規(guī)律的，新生物亦是符合當(dāng)代人們需求的、具有時代精神內(nèi)涵的。歸根結(jié)底，民間藝術(shù)的物質(zhì)形態(tài)是由精神內(nèi)涵所統(tǒng)領(lǐng)的，社會語境的嬗變生發(fā)出新的精神指向，民間藝術(shù)的生存價值正是不斷向此靠攏的。依附于其上的精神內(nèi)涵發(fā)生衍變，以一種特殊方形進行并驅(qū)動民間藝術(shù)自我更新。

民間藝術(shù)總是與它所處的時生聯(lián)系的。藝術(shù)是從頭至尾徹底都是表現(xiàn)人類底實生活的，因為藝術(shù)是和人類底實生活結(jié)合的一種文化形態(tài)。環(huán)境心理學(xué)認為，人與環(huán)境之間存在一種關(guān)系。人們居住在一個地方，就會在這個地方貯存下情感和關(guān)系，便會賦予這個地方某種意義。在人地關(guān)系中，“地方”不僅具有地理上的含義，還有人文、社會心理的內(nèi)涵，包括民眾審美。因而，民藝產(chǎn)生于民眾生活，并與民眾發(fā)生感情。民眾和民間藝術(shù)成為互生的共同體。誠然，社會是發(fā)展變化的， 底實生活的變化產(chǎn)生各種社會需要，促使傳統(tǒng)的藝術(shù)文化功能發(fā)生了退化和消亡、衍變、拓展，也促使新文化事象生發(fā)、轉(zhuǎn)演。實際上，今天仍保持旺盛生命力的藝術(shù)文化事象，也正是因為它們在今天能滿足現(xiàn)代人需求的社會生活功能。這種變化正是民間藝術(shù)體現(xiàn)時代精神而自我更新的結(jié)果，它們就是這個時代精神的代表。魯迅說：“凡有美術(shù)，皆足以徵表一時及一族之思惟，故亦即國魂之現(xiàn)象；若精神遞變，美術(shù)輒從之以轉(zhuǎn)移?！本褪谴艘?。當(dāng)下的民間藝術(shù)精神在改變了的時代價值的指領(lǐng)下回歸本體，審視舊的價值尺度，并對在現(xiàn)代社會語境中各種關(guān)系重新加以判斷，如對民間藝術(shù)與生活、民間藝術(shù)與非藝術(shù)、民間藝術(shù)的傳達過程與作品門類的關(guān)系等，從而歸根結(jié)底對“民間藝術(shù)是民眾生活的體現(xiàn)”這個本體論問題進行回答，在新時代社會語境中找到出路。

篇(2)

On Modern Aesthetic Value of Watercolor Art

LIU Yi

（Yichang Foreign Languages School， Yichang， Hubei 443004）

Abstract This paper focuses on the aesthetic value of modern watercolor art， and briefly describes the characteristics of watercolor art， and elaborates watercolor from embodied form of artistic value， and its modern aesthetic value emotion， cognition and creativity and so on.

Key words watercolor art； aesthetic value； emotion； cognition； creation

1 水彩藝術(shù)的定義與特點

水彩藝術(shù)通過水滴與顏料的特性，在畫家應(yīng)用下創(chuàng)造出的夢境一般、清新而明快的意境。顧名思義，所謂的水彩藝術(shù)的兩個最主要的特征就是“水”和“彩”，它們也是這種藝術(shù)的主要物質(zhì)媒介，分別表現(xiàn)出了流動性與色的透明性。

通常在繪畫時，作畫者在對水的操作時，無論是在空間、時間上還是量上都具有一定的偶然性，但由于水彩畫的顏料是用水做調(diào)和劑，而水作為繪畫的載體上常具有融化、稀釋、散發(fā)、滲化、粘附等功能，正好可以通過水的流動性來表現(xiàn)那種自然天成的韻律美。水彩顏料由于大都是由礦物質(zhì)構(gòu)成而穩(wěn)定性很強，一般呈透明的或半透明狀，而且一般是先用墨色勾勒，而水彩則作為裝飾隨類敷彩，具有醒透作用，即使顏色經(jīng)過層層疊加也能透其底色，不但不會影響畫中景物層次的體現(xiàn)，而且還會越顯空靈有趣。另外，現(xiàn)代水彩藝術(shù)美術(shù)學(xué)的價值具有很強的包容性，不同類型的具其自身的特性，但也具有很多共同的特性，而水彩藝術(shù)幾乎囊括了所有繪畫藝術(shù)的基本技法與表現(xiàn)特征，因而也成為一門重要的學(xué)科基礎(chǔ)。例如在美術(shù)學(xué)價值研究中，水彩藝術(shù)幾乎覆蓋了造型基礎(chǔ)的全部知識，如：創(chuàng)作基本功、對中西傳統(tǒng)的藝術(shù)風(fēng)格的了解以及對本體語言的研究等其方面。

2 水彩藝術(shù)的美學(xué)意義與價值

2.1 水彩藝術(shù)的美學(xué)體現(xiàn)

中國傳統(tǒng)美學(xué)賦予了“水”獨特審美意識，水彩則在藝術(shù)作品中體現(xiàn)了這種審美的意韻，能夠表現(xiàn)得出神入化的意境，令人回味無窮。另外，水彩畫，因其顏料特性而通常能在作品中表現(xiàn)出別具一格的朦朧美，從簡略中表現(xiàn)出含蓄美與詩化美。同時，前面提到水彩畫以水作為調(diào)色媒體而具有流動性和多變性特點，水與色與紙之間的相互作用而能夠形成各種的肌理形態(tài)而形成豐富多彩的視覺特征，如通過借助噴水、撒鹽、加入汽油、酒精或蠟筆等而產(chǎn)生積色、積淀等以達到絢麗斑斕而高雅的紋理效果。

2.2 水彩藝術(shù)的情感價值

水彩藝術(shù)的情感價值是一種潛在的精神文化價值，能為人們帶來更加高層次的精神享受，為心靈帶去另一翻天地。水彩藝術(shù)的情感價值包含兩個方面，其一是審美體驗，另外就是自信的建立方面。

所謂的審美體驗一般表現(xiàn)在對水彩藝術(shù)的欣賞與理解上，通過人的視覺感悟而在精神獲得愉悅感，或者感悟其它方面的啟示，如人生啟迪等。人們在審美過程中，主要會面對選擇和情趣兩方面的內(nèi)容，前者是指審美中個人視覺對藝術(shù)形式的感受的傾向性選擇，也即使所謂的“視覺態(tài)度”，一般在經(jīng)過一定審美訓(xùn)練后會形成個人獨特審美眼光。如果人們用超脫實用眼光與心態(tài)去欣賞的水彩藝術(shù)，則會在這一過程中獲得美好的體驗，也就是審美情趣；審美情趣則是人們通過對水彩藝術(shù)的領(lǐng)悟，感受到其形式之外更加深層次內(nèi)涵和趣味。水彩畫具有“輕盈瀟灑、酣暢淋漓、朦朧空靈、明快飄逸、似與不似”的表現(xiàn)效果，這也是水彩藝術(shù)在形式上體現(xiàn)出美的標志，象征一種審美符號。人們經(jīng)過欣賞感悟到這些獨特的情感氛圍，使深幽和超人的感受日趨強化，從而逐漸形成高尚的審美情趣。很多優(yōu)秀的水彩藝術(shù)作品將朦朧美的奧妙發(fā)揮到了極致，讓物象與意境在清晰與模糊間顯現(xiàn)了強烈的神秘感，引人無窮的遐想，從而讓人形成一種高雅的審美興趣，獲得心靈與精神的升華。

關(guān)于自信的樹立與加強，是指水彩藝術(shù)是一種能夠展現(xiàn)自由心靈與想象的情緒藝術(shù)，當(dāng)人們完全投入到水彩藝術(shù)的創(chuàng)作等實踐過程時，不僅能夠體驗到水彩藝術(shù)帶給心靈世界的快樂，而且還可以享受著將自己心中所想通過水彩的形式隨心所欲地表現(xiàn)在紙上的一種自豪感，以及主宰感與駕馭感，這些積極的情感能讓創(chuàng)作者更加自信。通過在水彩實踐中傾注創(chuàng)作者個人的強烈情感，或者以借物抒情、借景入境等方式表達個人對事物的審美感悟與見解，在無拘束中獲得情感的宣泄是一種加強自信的方式。

2.3 水彩藝術(shù)的認知價值

人們在水彩藝術(shù)的實踐中，不但能夠得到觀察力、思維方式和操作技能的訓(xùn)練，有助于腦、眼、手的協(xié)調(diào)，而且還可以將抽象物象具體化，調(diào)動人類潛能從而實現(xiàn)美術(shù)學(xué)的認知價值。其中對水彩藝術(shù)能夠進行主動、敏感、果斷的觀察，則能夠迅速地從水彩藝術(shù)的表面物象發(fā)現(xiàn)其內(nèi)涵與意境。

在觀察中通過對捕捉水彩藝術(shù)中鮮明的第一印象和形象的特征信息，而產(chǎn)生出“首因效應(yīng)”，讓之前的處于空白狀態(tài)的感覺隨著水彩實踐中的變化而產(chǎn)生隨之變化的意念，出產(chǎn)創(chuàng)作的新鮮感。人們對水彩藝術(shù)進行有目的有計劃的視覺活動，會在對物象的重新選擇與處理后，對一幅作品加以多角度全方位的思考，而作為創(chuàng)作者則會通過表現(xiàn)出具有感染力的整體效果且具有水彩特定朦朧情調(diào)的作品來。對物象的觀察運用準確的判斷和推理進行水彩藝術(shù)的審美體驗，讓水彩藝術(shù)以一種簡練的形式標志技藝的頂峰狀態(tài)。

觀察之后就是一系列不自覺或者自覺的思維活動，即直覺與理性分析等表現(xiàn)形式。每個人在都對水彩藝術(shù)進行視覺感受之后而產(chǎn)生不同程度的直接而客觀的反映。直覺在水彩藝術(shù)欣賞過程中具有的直觀和空間整體的識別特點，有助于把握水彩藝術(shù)的各種樣式特點的洞察與認識等；不斷地促進人們的發(fā)現(xiàn)與思維，提高對水彩藝術(shù)的敏銳度，更能觸其本質(zhì)。水彩作品是按主體對事物認識的思維邏輯和概括秩序，而不是按照真實秩序來構(gòu)建畫面的。

對水彩藝術(shù)的操作活動是指依賴手的協(xié)同運作，并進行物質(zhì)材料的處理，而形成作品的過程，通常伴隨著認知活動的反復(fù)交替而獲取一種技能意識。水彩藝術(shù)的操作具有綜合性與流暢性兩個特點。水彩藝術(shù)需經(jīng)歷反復(fù)磨練，才能熟練應(yīng)用筆的準確性、生動性和隨意性，創(chuàng)作出或工細或粗獷、或?qū)憣嵒驅(qū)懸狻⒒蚩衫L或可制作，具有高度可塑性的作品來，表現(xiàn)更為廣泛的效果，充分發(fā)揮出水彩表現(xiàn)力的潛能；廣博的操作的經(jīng)驗?zāi)軌蚪⑵鹪诟鳟嫹N之間相通的藝術(shù)橋梁，獲得審美通感與操作技能。流暢性是行去流水般的整體自由輕快的色彩與意境的流露而讓畫面充滿流動感，這也是畫作熟練的標志。

2.4 水彩藝術(shù)的創(chuàng)造價值

創(chuàng)作中的創(chuàng)新意識和創(chuàng)作樣式，應(yīng)用與眾不同的獨創(chuàng)性觀念并將創(chuàng)作者的綜合創(chuàng)造力外在物化，交替融合呈現(xiàn)在作中，不局限于傳統(tǒng)規(guī)范而帶人們耳目一新的效果，顯現(xiàn)出獨特的水彩表現(xiàn)價值，傳達作者隱含的藝術(shù)觀。水彩藝術(shù)也常運用的跳躍式、流動和隨時變的控制，由于水質(zhì)的流淌滲化而產(chǎn)生偶然意象往往不在預(yù)想之中，因而創(chuàng)作者需要準備好擺脫固定思維抓住機遇而向新方向加以變通以獲得更為奇特的畫作表現(xiàn)。從現(xiàn)代的角度尋求水彩藝術(shù)的繼承與創(chuàng)新，用敏銳的眼光對舊的材料重新審視認識發(fā)現(xiàn)并賦其全新的精神內(nèi)涵并豐富技法。

篇(3)

社會時代的發(fā)展勢必會帶來藝術(shù)思維與藝術(shù)形態(tài)的發(fā)展與變化。油畫藝術(shù)的發(fā)展應(yīng)該是一個歷史文化的傳承和延續(xù)的過程，在這其中藝術(shù)家應(yīng)該關(guān)注的是自己的生活感受和所處時代的文化、經(jīng)濟、政治的特征，從而在藝術(shù)創(chuàng)作中去表達生活的感受和體現(xiàn)時代的特征。

“中國式”油畫藝術(shù)的發(fā)展正處在變革時期，受著東西和新舊文化觀念、思維方式及價值觀的激烈碰撞。當(dāng)代“中國式”油畫藝術(shù)的發(fā)展應(yīng)該尋找屬于自己的方向。在發(fā)展過程中，“中國式”油畫既要融入民族傳統(tǒng)文化，又必須保持油畫的當(dāng)代性。

一、“中國式”油畫藝術(shù)的審美價值具有當(dāng)代性

“中國式”油畫藝術(shù)的審美價值應(yīng)該體現(xiàn)現(xiàn)代的生活美學(xué)觀念，“中國式”油畫的發(fā)展不僅要吸納西方現(xiàn)代文化，更重要的是要尋找屬于自己的藝術(shù)語言，并積極探索體現(xiàn)中國特色的藝術(shù)形式。

中國油畫的審美應(yīng)需要從創(chuàng)作思維上融入當(dāng)今文化潮流，使中國的油畫更具有中國當(dāng)代文化特征，展現(xiàn)出中國文化的精神價值。只有將富有個性的現(xiàn)代審美取向和當(dāng)代的時代文化背景相互交融，才能體現(xiàn)出中國油畫的創(chuàng)造力。

在西方藝術(shù)中，油畫是其獨特的藝術(shù)語言，主要注重的是外美及寫實，在藝術(shù)創(chuàng)作中，采取直接以描繪大自然和現(xiàn)實生活，以此來體現(xiàn)西方油畫藝術(shù)的美。而我們中國的傳統(tǒng)藝術(shù)注重的是“內(nèi)在美”。通過黑白的筆墨線條的表現(xiàn)方式來表現(xiàn)國畫藝術(shù)的意境，用很自然的方式流露出我國民族藝術(shù)的氣質(zhì)。

要使“中國式”油畫發(fā)展能夠符合我們大眾的審美要求，就必須在油畫的創(chuàng)作中既要延續(xù)西方的藝術(shù)精華的同時，對與我們中國的傳統(tǒng)文化的傳承也是很重要的?！爸袊健庇彤嬕呀?jīng)穿越歧路彷徨、劇烈沖突和激烈論辯的歷史過程，開始在新的起點上構(gòu)建中國油畫的審美價值，續(xù)寫世界油畫史的中國篇章。

二、“中國式”油畫藝術(shù)創(chuàng)作注重當(dāng)代性

隨著時代的不斷進步，勢必會給藝術(shù)形態(tài)與藝術(shù)觀念帶來發(fā)展與變化。自油畫從西方傳到中國以后，中國油畫的創(chuàng)作在西方文化的基礎(chǔ)上滲透著中國元素的構(gòu)思和創(chuàng)意，蘊含著中華民族的傳統(tǒng)文化，以此不斷充實著中國油畫創(chuàng)作新元素。

在中國油畫的創(chuàng)作中，藝術(shù)家緊緊把握住我們民族的文化基點，遵循和彰顯中國的文化脈絡(luò)以及主題精神，并融入時代的觀念和情結(jié)，形成了我們中國油畫藝術(shù)領(lǐng)域的多元化和多樣性的局面，使我們中國油畫藝術(shù)不論是藝術(shù)觀念、藝術(shù)面貌或者是藝術(shù)的方法上面，都能有極大的提升和拓展。這樣的油畫藝術(shù)才能貼近大眾生活，才能得到人民的普遍認同，只有這樣，才能使“中國式”油畫的創(chuàng)作路子越走越寬。

“中國式”油畫藝術(shù)的創(chuàng)新重在融合時代的藝術(shù)氣息。當(dāng)中國第一代油畫大師在國外學(xué)習(xí)了西方油畫的油畫藝術(shù)的同時，也潛移默化的接受了西方在油畫創(chuàng)作中的的藝術(shù)理念和氣質(zhì)。在他們以后的油畫創(chuàng)作中，便開始了在油畫里融入中國的時代氣息，同時也開始關(guān)注當(dāng)代人的文化精神狀態(tài)。中國的油畫藝術(shù)的發(fā)展不僅具備自身的藝術(shù)魅力，更是要緊跟時代步伐，承載更為深刻的歷史文化價值，以體現(xiàn)當(dāng)代中國油畫的強大生命力。

三、“中國式”油畫藝術(shù)的東方韻味

我們中華民族是一個擁有著深厚文化底蘊的東方民族，在幾千年的發(fā)展歷程中，創(chuàng)造出無數(shù)的璀璨的藝術(shù)形態(tài)。作為“中國式”油畫的藝術(shù)家，是絕對不可能忽略或者是背離中華民族的精神氣質(zhì)，如果脫離了民族的精神氣質(zhì)，與西方的藝術(shù)觀念亦步亦趨，其作品含義背棄了我們中國的當(dāng)代生活和民族的精神氣質(zhì)，就會使其作品缺乏精神內(nèi)涵，這樣的油畫作品是經(jīng)受不起時代的考驗的。

“中國式“油畫的發(fā)展必須以民族特色為亮點。西方的繪畫要素基本包含色彩、光、面、體等，而我們的國畫是以黑、白、線條為主要的表現(xiàn)手法。雖然它們在繪畫的表現(xiàn)技法上有很大的區(qū)別，但是它們在油畫的共性上還是表現(xiàn)出了一致性，或者說它們只是在表現(xiàn)形式上有所不同。要讓油畫在中國與國畫并存，僅僅去借鑒西方的繪畫技法是不夠的。中國油畫必須從有著深厚底蘊的民族文化中去尋找創(chuàng)作源泉，使其體現(xiàn)出民族性，才能創(chuàng)作出具有時代精神和民族文化價值的“中國式”的油畫藝術(shù)作品。只有這樣，才能使“中國式”油畫在具有西方繪畫技法的基礎(chǔ)上，保持有獨特的民族主體性。

現(xiàn)代的油畫已經(jīng)在世界每個角落落地，這更是體現(xiàn)油畫的世界性。我們“中國式”油畫在融入我們中國傳統(tǒng)的美學(xué)元素的同時，再融合西方油畫繪畫藝術(shù)之精華來豐富“中國式”油畫的藝術(shù)，這樣創(chuàng)作出來的中國油畫即具有西方油畫的特點，又富有民族文化特征。

四、當(dāng)代“中國式”油畫藝術(shù)的中西融合

（一）西方繪畫語言豐富中國油畫內(nèi)涵

俗話說“藝術(shù)無國界，民主和科學(xué)東西之分”。正是有了歷史上的碰撞，才讓我們中國的藝術(shù)家有機會了解西方的藝術(shù)文化。經(jīng)過了一百多年的漫長探索歷程，如今正面臨著如何將西方的油畫藝術(shù)語言融合中國油畫藝術(shù)里面的問題。在現(xiàn)代中國油畫圈中已經(jīng)有不少藝術(shù)家立志于從這兩個方向上解決這些難題：

1、在充分研究、理解西方的油畫藝術(shù)語言的基礎(chǔ)上，運用地道的西畫方式去進行創(chuàng)作和表現(xiàn)。新生代的中國油畫藝術(shù)家如李鐵夫等在學(xué)習(xí)了西方油畫的繪畫語言的同時，也潛移默化接受了西方油畫中的藝術(shù)理念和氣質(zhì)，然后把西方的繪畫藝術(shù)語言融入到中國當(dāng)代油畫藝術(shù)創(chuàng)作中。

2、通過引入西方繪畫藝術(shù)，再將東方繪畫的審美習(xí)俗和筆墨韻味表現(xiàn)于其中，把中國油畫語言轉(zhuǎn)譯成一種新的表現(xiàn)媒體。我國著名的藝術(shù)大師吳冠中先生的油畫作品，就是典型具有在西方的繪畫形式中融入中國文化意象性。他的油畫作品從容的走在中西方繪畫藝術(shù)之間，用西方現(xiàn)代的藝術(shù)語言展現(xiàn)中國文化。

（二）運用西方油畫的形式和內(nèi)涵,弘揚“中國式”油畫藝術(shù)的獨創(chuàng)性

西方油畫演變過程歷經(jīng)了復(fù)雜的演變過程。從最初的古典主義的透明法，再到印象主義、浪漫主義和現(xiàn)實主義的色相與純度、明度的對比關(guān)系、色層厚度、筆觸的力度及厚涂法等，這些都成為藝術(shù)家表現(xiàn)的重要手段。

篇(4)

關(guān)鍵詞：消費時代 藝術(shù)發(fā)展 油畫市場

中圖分類號：g114

文獻標識碼：a

文章編號：1004-4914（2013）05-045-02

隨著社會財富的急劇增加，我們已經(jīng)完全進入消費時代。科技文化的不斷進步，在改善我們物質(zhì)生活的同時也改變了我們的精神生活。消費不僅僅滿足了人們感官、心理需求，同時也改變了人們的生活方式。人們通過消費來彰顯自己的和滿足自己的需求。通過這種需求來表現(xiàn)自己的社會地位、品味等等。在這樣的情況下，藝術(shù)也發(fā)生了很大的變化，不再簡單地是人們精神世界的向?qū)Ф羌哟罅伺c市場的聯(lián)系。

一、消費時代的藝術(shù)

在消費時代藝術(shù)和經(jīng)濟的關(guān)系越來越密切，兩者相互支持。長期以來，人們認為藝術(shù)是屬于收藏，而不是用來使用和消費的。但是，隨著藝術(shù)品市場層次的日趨完善，特別是藝術(shù)產(chǎn)業(yè)化發(fā)展逐步成熟，原本只屬于“小眾”的藝術(shù)品正在試圖尋找更加親近大眾的方式，藝術(shù)消費也就應(yīng)運而生。藝術(shù)品的價格隨著經(jīng)濟的發(fā)展不斷飆升，導(dǎo)致人們會懷疑藝術(shù)的真正價值的體現(xiàn)。

隨著科技生產(chǎn)能力的提高，商品開始逐漸地豐盛甚至超出了正常的生活需求。在這種情況下，消費的范疇開始超越生產(chǎn)成為資本所重點關(guān)注的方面。那么消費者在購買商品的時候會感覺到自己不僅僅買的是一件商品，而是通過這件商品的擁有來滿足自己的目的。如炫耀、滿足，這就是經(jīng)濟與藝術(shù)結(jié)合后的產(chǎn)物。

總的來說，消費社會是一個以文化符號為誘餌，以商品為載體，以利潤為目的的社會體制，在這個體制中一切事物都被市場所籠罩，這里自然也包括藝術(shù)。

二、消費時代對藝術(shù)的影響

消費對藝術(shù)有著重要的影響，藝術(shù)不再是小眾人才能欣賞的，它走向了大眾，尤其是年輕人。藝術(shù)隨著年輕人的大量需要，而體現(xiàn)出娛樂功能，在一些方面取代了審美和教育功能。這就導(dǎo)致了藝術(shù)對市場的屈服。雖然消費時代物質(zhì)的豐富為藝術(shù)發(fā)展和創(chuàng)作提供了豐富的基礎(chǔ)，但是在一些方面也表現(xiàn)出了很大的問題。

1.消費社會物質(zhì)極大豐富，但在一定程度上藝術(shù)品就像商品一樣。藝術(shù)本身的價值實現(xiàn)在消費社會中同樣要依賴于它自身的符號價值。這種價值的賦予并不是完全由藝術(shù)自己所彰顯的內(nèi)涵和外在形式所決定的，它在很大程度上要依賴于市場的需求。

2.藝術(shù)成為了一種炫耀，人們在藝術(shù)品中尋找那些與自己身份相當(dāng)。人們不再是用一種純凈的心靈去欣賞藝術(shù)，而是一味地想從藝術(shù)中索取。

三、當(dāng)代藝術(shù)與消費時代

隨著中國改革開放在社會、經(jīng)濟、文化等各個領(lǐng)域的進一步深入，中國綜合國力的上升，當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展逐步走上良性發(fā)展的快車道。在中國的重要城市，雨后春筍般涌現(xiàn)出許多畫廊和藝術(shù)機構(gòu)，而著名的如北京的798，上海的蘇州河和新天地等藝術(shù)中心、藝術(shù)家工作室集合區(qū)的建立使有著相近學(xué)術(shù)背景與藝術(shù)趣味的藝術(shù)家群體浮出水面，各式畫商、收藏家、策展人如過江之鯽般穿梭其中，這使藝術(shù)家們可以更為便利地通過密集的展事活動與龐大的展覽規(guī)模獲得越來越多的關(guān)注機會，相應(yīng)地是藝術(shù)家創(chuàng)作價值實現(xiàn)的模式和流程也開始變得更加便捷和富有成效。下面我們從藝術(shù)家的角度來談一下。

剛開始藝術(shù)家們還充滿著對藝術(shù)的虔誠和信仰，但隨著經(jīng)濟的不斷發(fā)展，文化形態(tài)的變化，這也不可避免地迫使各種抱持精英姿態(tài)的部分藝術(shù)家趨于邊緣。藝術(shù)在現(xiàn)今這個科學(xué)技術(shù)突飛猛進，人類物質(zhì)生活極大豐富，但同時信仰缺失，精神家園日益荒蕪的物質(zhì)化時代的真實境遇，藝術(shù)也變成了并非滿足人們精神需

的純粹的商品生產(chǎn)。建立在目的性、商品化與需求因素上的當(dāng)代藝術(shù)作品，從形式語言到所謂觀念符號都不難窺見其中刻意揣摩，迎合買方市場審美趣味的趨向。藝術(shù)家們起初的矜持與拒斥在物質(zhì)豐盈的誘惑下，演變?yōu)轱w蛾撲火般逐利的決絕。中國的當(dāng)代藝術(shù)在還遠未完成“人文理想”和“社會責(zé)任感”的自我救贖時，又被裹挾于全球背景的藝術(shù)商業(yè)的洪流之中。這使得藝術(shù)被消費需求和物欲異化的可能性變得真切，而成為藝術(shù)良性發(fā)展的一大阻力。

四、消費時代對中國油畫市場的影響

消費文化對當(dāng)代油畫的影響已出現(xiàn)普遍化趨勢。在當(dāng)代油畫的創(chuàng)作中已經(jīng)刻上了消費化、符號化、日?；忍攸c。

我們應(yīng)該看到在當(dāng)下油畫創(chuàng)作不斷發(fā)展的同時也產(chǎn)生了一些問題。一些藝術(shù)家出于商業(yè)的考慮而忽略了藝術(shù)本身的價值，使油畫領(lǐng)域出現(xiàn)一種媚俗化的現(xiàn)象。我們知道藝術(shù)來源于生活，但藝術(shù)又不等同生活，藝術(shù)和生活之間不能完全地劃上等號。藝術(shù)對大眾和生活應(yīng)該秉承一種批判的態(tài)度。它要滿足人們的精神需求，是生活上的超越，而不是變成日?，F(xiàn)實生活。

消費時代與藝術(shù)的創(chuàng)作有正負兩方面影響。一方面給中國油畫帶來了生機，給油畫開拓的發(fā)展空間。另一方面，在市場機制不完全的條件下，一些藝術(shù)家盲目追求金錢利益，具有真正文化性的作品變少，這種現(xiàn)象時值得我們關(guān)注。因為油畫創(chuàng)作是一件體現(xiàn)人自身精神性的事業(yè)，如果脫離人文價值，它就會沒有內(nèi)涵，展現(xiàn)在我們面前的僅僅是涂滿華麗色彩的畫布，但遠離了藝術(shù)前進的步伐。

消費社會對藝術(shù)的發(fā)展和創(chuàng)新有著巨大影響。這種影響從外部到內(nèi)部、從形式到內(nèi)容、從素材到價值，藝術(shù)的創(chuàng)造也在消費社會的推動下變得異常繁榮，但這種繁榮背后卻又隱藏著很多悖論或危機。比如丹托所說的藝術(shù)終結(jié)論，探討的就是藝術(shù)和普通物品之間的界限。還有藝術(shù)的價值定位，是日常為藝術(shù)還是藝術(shù)為日常等等，這些問題的出現(xiàn)就要求我們的藝術(shù)家和理論家要有更敏銳的觸覺去把握文化的脈搏，同時也需要創(chuàng)作者的真誠和欣賞者的修養(yǎng)。

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篇(5)

1公共藝術(shù)和環(huán)境藝術(shù)中的公共空間

（1）公共空間中的藝術(shù)品設(shè)置。一般來說，在城市中，通過建筑物界限劃定的除了私人空間之外，都可以算做公共空間。因此，公共空間包括城市道路、綠地、公園、公共建筑、廣場以及其他公共場所。對于在公共場所或者說公共空間之內(nèi)的藝術(shù)品空間規(guī)劃，藝術(shù)構(gòu)想方案的綜合計劃及藝術(shù)品設(shè)置都屬于公共藝術(shù)的范圍，這也包括了環(huán)境與設(shè)施計劃、空間與裝飾計劃、造型與構(gòu)造計劃、材料與色彩計劃、采光與布光計劃、使用功能與審美功能的計劃等，視覺傳達的效果不同造成其表現(xiàn)手法也是多種多樣的。涉及的藝術(shù)品表現(xiàn)形式也是多種多樣的，如建筑小品，城市雕塑等。

（2）公共空間的藝術(shù)化傳達。著名的環(huán)境藝術(shù)理論家多伯解釋道：環(huán)境設(shè)計作為一種藝術(shù)，它比建筑更巨大，比規(guī)劃更廣泛，比工程更富有感情。這是一種愛管閑事的藝術(shù)，無所不包的藝術(shù)，早已被傳統(tǒng)所矚目的藝術(shù)。公共空間中的藝術(shù)化傳達通常是以視覺傳達的方式來實現(xiàn)的，其藝術(shù)化的載體即為環(huán)境藝術(shù)。環(huán)境藝術(shù)為公共藝術(shù)的藝術(shù)化傳達提供公共空間和視覺傳達的藝術(shù)環(huán)境。

2環(huán)境藝術(shù)與公共藝術(shù)在視覺傳達上的交集

（1）鮮明的精神指向。二者的藝術(shù)表現(xiàn)都帶有鮮明的精神指向，無論是環(huán)境藝術(shù)還是公共藝術(shù)當(dāng)中的藝術(shù)品也都具有鮮明的風(fēng)格指向。不同的風(fēng)格指向也具有不同的側(cè)重點，環(huán)境藝術(shù)強調(diào)通過對整體環(huán)境的設(shè)計來達到空間環(huán)境的審美功能和實用功能相統(tǒng)一。公共藝術(shù)中的藝術(shù)品更強調(diào)公眾對藝術(shù)品風(fēng)格的精神指向和精神感受。二者在視覺傳達上一個明顯針對環(huán)境體驗，一個針對人的主觀感受。

（2）鮮明的環(huán)境載體。如果說環(huán)境藝術(shù)涵蓋了公共藝術(shù)，那么環(huán)境藝術(shù)中的公共環(huán)境藝術(shù)設(shè)計則包括公共空間藝術(shù)設(shè)計、公共環(huán)境設(shè)施設(shè)計等，與公共藝術(shù)存在一定的交集。因為二者都需要以環(huán)境和空間為藝術(shù)創(chuàng)作的前提條件，二者的創(chuàng)作與傳播都需要一個鮮明的環(huán)境載體。

（3）相似的呈現(xiàn)狀態(tài)。公共藝術(shù)強調(diào)藝術(shù)作品在公共空間的呈現(xiàn)。公共藝術(shù)的藝術(shù)品也更重視藝術(shù)的公眾性和大眾性，其藝術(shù)價值要在實用價值和環(huán)境價值之上。與公共藝術(shù)相比，環(huán)境藝術(shù)更強調(diào)構(gòu)思與布局、均衡與對稱、尺度與比例、色彩與光影，其重點在于空間與環(huán)境的融合，更重視環(huán)境中的實用價值且兼顧藝術(shù)價值。

（4）共同的公共屬性。與環(huán)境藝術(shù)相比，公共藝術(shù)更強調(diào)空間的公共屬性，與環(huán)境藝術(shù)一般統(tǒng)歸于城市規(guī)劃不同，公共藝術(shù)更為強調(diào)城市文化當(dāng)中公共藝術(shù)創(chuàng)造者的公共屬性，公共藝術(shù)既可以是藝術(shù)家的個人創(chuàng)作，也可以是群眾的集體參與或是社會資本的主觀投入。無論哪種構(gòu)成方式都注定公共藝術(shù)在視覺傳達上具有充分的開放性和公眾性。環(huán)境藝術(shù)雖然是對環(huán)境改造的藝術(shù)，主要目的也是為了美化環(huán)境，但總體目的依然是強調(diào)藝術(shù)的公眾性和開放性，與公共藝術(shù)在一個地域形成特定的文化精神不同，環(huán)境藝術(shù)可以無處不在地發(fā)揮作用。

3公共藝術(shù)與環(huán)境藝術(shù)在視覺傳達上的社會評論和文化組成

（1）從視覺傳達的角度。仔細研究公共藝術(shù)的設(shè)計過程，可以清晰地發(fā)現(xiàn)，其藝術(shù)品創(chuàng)作中對公共藝術(shù)的闡釋會在視覺上對公眾形成一種美學(xué)上的心理感受，對公眾形成一種特定的影響。與環(huán)境藝術(shù)由藝術(shù)家特定的設(shè)計改造不同，公眾在公共藝術(shù)的參與中起到十分重要的作用。在特定場所中，公共藝術(shù)往往起到精神文化的凝聚作用，它會引起公眾的屈從或反叛心理，這取決于公眾的文化教育和生活背景。其中，公眾的態(tài)度往往會決定公眾對公共藝術(shù)的總體評價。而環(huán)境藝術(shù)的整個評價卻更多是決定于公眾使用者的視覺感受和使用感受。

（2）從文化組成的角度。具有文化組成的公共藝術(shù)和環(huán)境藝術(shù)是城市文化的基本組成部分，是城市的空間內(nèi)公眾對與藝術(shù)性和實用性進行社會評論依據(jù)的具體體現(xiàn)方式。公共藝術(shù)和環(huán)境藝術(shù)是一種互為表里的關(guān)系。公共藝術(shù)是公共空間的精神和靈魂所在，它依托于環(huán)境，鮮明、充分地展示一個城市的歷史、文化、藝術(shù)以及政治的傾向性。環(huán)境藝術(shù)則體現(xiàn)出各種環(huán)境要素之間的協(xié)同關(guān)系。與環(huán)境藝術(shù)相比，公共藝術(shù)更具有社會性和公眾性，需要公眾的參與，受市民社會的基本要素、藝術(shù)創(chuàng)作自由與公共知識分子的社會責(zé)任、藝術(shù)審美能力與公民教育平等、公民的藝術(shù)需求與社會公平意識、公共藝術(shù)的主題選擇與公共空間的話語權(quán)等影響。

（3）從精神建設(shè)的角度。公共藝術(shù)的設(shè)置往往體現(xiàn)出鮮明的精神建設(shè)特征，公共藝術(shù)的建設(shè)發(fā)展與公共精神建設(shè)發(fā)展和私人特定的精神建設(shè)發(fā)展密不可分，體現(xiàn)了明顯的政府主導(dǎo)意志、公共意志和個人意志。這種意志一般會通過藝術(shù)作品的題材、風(fēng)格、語言等體現(xiàn)出來。對藝術(shù)品而言，它和空間發(fā)生關(guān)系的方式，往往會決定藝術(shù)的傳播力量和速度。公共空間在城市中主要以公共性質(zhì)存在，而以表現(xiàn)公共藝術(shù)情感的藝術(shù)作品與公共空間發(fā)生關(guān)系時，就會引起公眾普遍的感受。表現(xiàn)公共理想化、浪漫化的公共歷史題材事件與公共空間發(fā)生關(guān)系時，往往會起到凝聚公眾精神力量的作用。表現(xiàn)個人情緒主題的公共藝術(shù)作品會帶給公眾作者的情緒感染。公共藝術(shù)的核心是公共性，只有公眾參與進來，有感染力的作品才真正符合公共藝術(shù)。在城市中如果僅僅是滿足精神文明建設(shè)做的宣傳而忽略公共感受，那這種公共作品其意義和城市廣告也差不多。環(huán)境藝術(shù)受自然環(huán)境因素的制約，在視覺上很難兼顧到公共藝術(shù)性，更多的是為民眾提供舒適和便利的公共設(shè)施和環(huán)境美化，在精神建設(shè)上也更注重環(huán)境的美化而不是公共的藝術(shù)共鳴。不同的城市、地域的歷史文脈不同，特別是市民文化各不相同，因此公共藝術(shù)和環(huán)境藝術(shù)的表達方式也會因此不同。

4結(jié)論

篇(6)

關(guān)鍵詞：茶文化視野；舞蹈藝術(shù)；音樂與舞蹈；關(guān)聯(lián)性；價值性

從茶文化視野看，文化的包容與生動實踐，才造就了該文化的深厚價值。茶文化的基礎(chǔ)是物質(zhì)屬性，傳播主力是社會大眾，真正意義上讓茶文化的價值得以深度展示與傳遞的關(guān)鍵則是該文化的多樣性與包容性。對于，舞蹈藝術(shù)來說，音樂是其靈魂，更是舞蹈動作展現(xiàn)的基礎(chǔ)。站在茶文化視野看，正是舞蹈與音樂之間的深度包容，才造就了該藝術(shù)的最佳合力。

1舞蹈藝術(shù)中音樂與舞蹈融合的可行性分析

文化藝術(shù)的包容與傳承中，舞蹈與音樂可以通過“搭車”發(fā)展，在本質(zhì)性合作之后，從而實現(xiàn)該藝術(shù)的最佳呈現(xiàn)。在文化融合這一大背景下，舞蹈藝術(shù)如果想要實現(xiàn)大眾廣泛認同，就必須立足文化的包容性與價值力，舞蹈藝術(shù)與音樂藝術(shù)之間實現(xiàn)“融合發(fā)展”是極其可行的。首先，主要是因為：舞蹈藝術(shù)，本身就是一種開放與包容的藝術(shù)。所以，任何一種內(nèi)涵優(yōu)秀、形式多樣的文化素材，都能被應(yīng)用其中。對于我國來說，音樂藝術(shù)極為多樣，這些內(nèi)容，都能夠被具體融入和應(yīng)用于整個舞蹈表演之中，從而造就最佳藝術(shù)表現(xiàn)。

其次，對于任何舞蹈藝術(shù)來說，其在展現(xiàn)與表達過程中，都無法缺失音樂藝術(shù)。對于我國來說，多種風(fēng)格和內(nèi)涵類型的音樂藝術(shù)，恰恰都是被應(yīng)用于舞蹈藝術(shù)之中的音樂內(nèi)容，所以，兩者融合極具基礎(chǔ)。結(jié)合茶文化的融合理念看，舞蹈與音樂之間的“包容”也讓兩者都得以生動呈現(xiàn)，從而實現(xiàn)了藝術(shù)傳遞與應(yīng)用的最大價值。

最后，音樂與舞蹈相融合的過程，恰恰也是舞蹈藝術(shù)自身價值展現(xiàn)的過程。對于舞蹈藝術(shù)來說，作為一種生動、客觀的文化詮釋，要注重綜合考慮文化環(huán)境的應(yīng)用需要，因此，從一定程度上看，只有選擇合適的傳承與表演載體，才能實現(xiàn)音樂藝術(shù)的價值。舞蹈與音樂藝術(shù)的內(nèi)涵融入，并且以新的藝術(shù)形式來融入我國的文化環(huán)境之中，這一過程中，也實現(xiàn)了舞蹈藝術(shù)的價值表示。事實上，當(dāng)前文化藝術(shù)發(fā)展趨勢中，充分詮釋了多元融合這一發(fā)展大勢，舞蹈藝術(shù)作為一種極其重要的文化機制，只有深度融合，才能夠讓舞蹈藝術(shù)實現(xiàn)其價值力和影響力。

2舞蹈藝術(shù)中音樂藝術(shù)與舞蹈的融入價值

舞蹈藝術(shù)在發(fā)展與融入傳承之后，從單一的舞蹈動作，發(fā)展為詮釋藝術(shù)性與文化內(nèi)涵的藝術(shù)形式。在當(dāng)前舞蹈藝術(shù)普及與傳播中，面臨文化包容的問題。所以，如何才能更為有效的消除文化傳承與藝術(shù)融入之間的差異性，并在舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)中，詮釋相應(yīng)的文化理念和藝術(shù)特色，就至關(guān)重要。所以，將各種音樂與舞蹈藝術(shù)相融合，才能實現(xiàn)舞蹈藝術(shù)的“內(nèi)涵化”與“藝術(shù)化”詮釋。

在多元文化融合的今天，舞蹈藝術(shù)在發(fā)展與表現(xiàn)過程中，不僅要注重“內(nèi)涵化”詮釋，同時也要從多元文化包容的可行性出發(fā)，通過理性分析舞蹈藝術(shù)中所包含的各種元素，從而實現(xiàn)文化傳遞與交流的最佳效果。這恰恰也是茶文化內(nèi)涵化、系統(tǒng)化發(fā)展的關(guān)鍵。當(dāng)然，我們也要對音樂與舞蹈藝術(shù)的關(guān)聯(lián)性與價值內(nèi)涵形成科學(xué)認知。

對于舞蹈藝術(shù)來說，在該藝術(shù)具體發(fā)展和全面?zhèn)鞒袝r，不僅需要生動表現(xiàn)每一個舞蹈動作的美學(xué)特性，也需要注重選擇生動、合理的輔助素材，通過合理詮釋與表達，從而實現(xiàn)舞蹈藝術(shù)的內(nèi)涵色彩。音樂就是整個舞蹈藝術(shù)中極具價值展現(xiàn)力的元素內(nèi)容。因此，在當(dāng)前多元文化融合與交流下，舞蹈藝術(shù)，也需要將多種文化理念與藝術(shù)元素融入其中，通過多種精神的合理詮釋與生動表達，從而塑造舞蹈藝術(shù)的最佳呈現(xiàn)。

3物質(zhì)傳承與精神詮釋：茶文化體系的價值剖析

茶文化是我國文化的精髓，無論是該文化的物質(zhì)屬性，還是其中所包含的多種精神理念與文化元素，都是茶文化價值力的生動展示。茶從一種物質(zhì)元素逐漸發(fā)展為多樣化的文化體系，正是茶文化價值推動下的結(jié)果。從茶文化的發(fā)展歷程看，早在先秦時期，我國就已經(jīng)有了關(guān)于茶的價值認識，但是此時受到生產(chǎn)力的局限性與約束，茶僅僅是一種貴族生活元素和藥材。雖然魏晉時期，茶的影響力也得到了一定提升，但是更多僅限于文人雅士的生活傳遞，其并沒有實現(xiàn)理想的價值力。唐朝時，社會生產(chǎn)力大大提升，茶葉的種植規(guī)模與產(chǎn)量大大提升，這就為茶葉的廣泛普及提供了可能。隨著大眾飲茶風(fēng)氣的不斷構(gòu)建，茶文化，至此就成為影響大眾生活的重要因素。

在茶文化傳承與應(yīng)用時，不僅僅在于茶的健康價值與文化屬性，更關(guān)鍵在于茶文化中包含了豐富生動的精神理念。其中所展示的多種精神，都是當(dāng)前我們理解茶文化和應(yīng)用茶文化的關(guān)鍵所在。其一，茶文化的形成與發(fā)展，背后正是該文化能夠包容一切事物和理念的結(jié)果，茶文化是包容性文化，無論是各種文化形式，還是理念都能夠被融入和應(yīng)用與茶文化之中，茶文化的表達與應(yīng)用，正是從包容一切出發(fā)的，而包容也造就了茶文化的強大影響力。其二，茶文化中，也向我們?nèi)嬖忈屃藙?chuàng)新精神的價值影響。茶文化是一種創(chuàng)新性文化，無論是文化自身的表現(xiàn)形式，還是其內(nèi)在，都需要在不斷創(chuàng)新之后，來創(chuàng)新性展示與表達。其三，茶文化也是一種人文化理念，無論是茶文化的內(nèi)容，還是這一文化的價值詮釋，都是大眾實踐之后所形成與推動下的結(jié)果。

4從茶文化視野看舞蹈藝術(shù)中音樂與舞蹈之間的關(guān)系

從茶文化的生動性與實踐性看，正是幾千年來的包容性與融合特色，造就了茶文化的價值力和影響力。對于舞蹈藝術(shù)來說，想要讓其在今天依舊保持生命力，就需要在細化該藝術(shù)內(nèi)容多樣性的基礎(chǔ)上，選擇合適的文化內(nèi)涵和音樂藝術(shù)形式，堅持包容與創(chuàng)新，造就舞蹈藝術(shù)的最佳傳承。對于舞蹈藝術(shù)來說，選擇音樂，則是一種將其應(yīng)用于舞蹈動作與表演的音樂，所以無論是音樂的具體選擇，還是舞蹈動作的價值魅力和藝術(shù)欣賞性，都需要充分考慮音樂的風(fēng)格與節(jié)奏，確保舞蹈與音樂能夠?qū)崿F(xiàn)真正有效的融合。

在文化多元的今天，任何文化藝術(shù)都被大眾所理解與認同。對于茶文化來說，作為一種融入了各種風(fēng)格與內(nèi)涵類型的文化藝術(shù)，無論其內(nèi)涵如何表現(xiàn)，其本質(zhì)上，都是對人類文化精神的詮釋。所以，茶文化發(fā)展與傳承，勢必是融合之后的“多元化”。從我國茶文化的發(fā)展視角看，其為我們了解和認知舞蹈藝術(shù)的傳承與發(fā)展，提供了包容性視角。在舞蹈藝術(shù)中，正是其動作的可視性與觀賞性，加上其中融入了服裝、音樂和情感美學(xué)等等多種內(nèi)容。所以，完美的舞蹈藝術(shù)一定是極具包容性的藝術(shù)形式。

當(dāng)然，從舞蹈藝術(shù)表演的實際狀況看，舞蹈中往往需要使用相應(yīng)的音樂藝術(shù)作為其補充，但是很多舞蹈表演者，往往只是掌握了系統(tǒng)化的動作姿勢，并未能真正讀懂舞蹈音樂中所詮釋的相關(guān)理念和人文內(nèi)涵，這就大大影響了其舞蹈藝術(shù)的發(fā)揮與展示。所以，對于舞蹈藝術(shù)來說，將音樂藝術(shù)融入其中，通過“內(nèi)涵化”，選擇合適的音樂曲目，從而使舞蹈的表演者能真正體會和理解該藝術(shù)中所表現(xiàn)的多種情感，進而實現(xiàn)個人理解與舞蹈動作的全面融合。

對于舞蹈藝術(shù)來說，只有以一種創(chuàng)新性、包容性的風(fēng)格予以綜合體現(xiàn)，才能真正實現(xiàn)舞蹈藝術(shù)的最佳表演效果。茶文化之所以成為我國傳統(tǒng)文化的精髓所在，關(guān)鍵與本質(zhì)就在于該文化始終能夠堅持包容。所以，舞蹈藝術(shù)想要實現(xiàn)最佳展現(xiàn)效果，就必須注重融入多種元素，通過選擇融入多種合適的文化要素，從而實現(xiàn)該藝術(shù)的理想應(yīng)用效果。比如在采茶戲中，其中既有舞蹈藝術(shù)的理念思維，同時也有相應(yīng)的音樂情感。

5結(jié)語

篇(7)

［關(guān)鍵詞］數(shù)字媒體藝術(shù) 文化價值 媒體藝術(shù)

科技的發(fā)展催生了時代的寵兒——數(shù)字媒體技術(shù)，那些栩栩如生的3D圖像、雅俗共賞的網(wǎng)絡(luò)視頻和亦真亦幻的數(shù)字電影等都給傳統(tǒng)的藝術(shù)形式插上了飛翔的翅膀，使它們快速地進入大眾的生活，成為人們娛樂休閑的一部分。不管是曲高和寡的“陽春白雪”，還是膾炙人口的“下里巴人”，都在互動化、通俗化、個性化的數(shù)字媒體藝術(shù)的大舞臺上張顯出自身的文化價值。

一、數(shù)字媒體藝術(shù)的概述

我們現(xiàn)實中對數(shù)字媒體藝術(shù)的描述，有廣義和狹義之分，廣義上是指數(shù)字媒體負載的一切藝術(shù)類的表現(xiàn)形式，主要為以數(shù)字方式復(fù)制的傳統(tǒng)藝術(shù)內(nèi)容；狹義上是指以數(shù)字技術(shù)和互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展為基礎(chǔ)，在創(chuàng)作、承載、傳播藝術(shù)形式和內(nèi)容上呈現(xiàn)全新的視域，進而在藝術(shù)審美興趣、體驗和思維等方面產(chǎn)生巨大變革的新型藝術(shù)形態(tài)。因此可以說，數(shù)字媒體藝術(shù)是指以數(shù)字科技和現(xiàn)代傳媒為基礎(chǔ)，將人的理性思維和藝術(shù)性思維融為一體的新藝術(shù)形式。數(shù)字媒體藝術(shù)通常也可以理解為數(shù)字化的藝術(shù)，如我們生活中所看到的動畫、數(shù)字電影和網(wǎng)頁等。同時，利用數(shù)字科技手段創(chuàng)造和傳播這種新藝術(shù)的全部過程也被認為是數(shù)字媒體藝術(shù)。數(shù)字媒體藝術(shù)的內(nèi)容形式是多種多樣的，其中主要包括互聯(lián)網(wǎng)藝術(shù)如網(wǎng)絡(luò)繪畫、網(wǎng)絡(luò)音樂等，數(shù)字影視如數(shù)字電影和數(shù)字電視，數(shù)字動漫和網(wǎng)絡(luò)游戲等。

數(shù)字媒體藝術(shù)是傳統(tǒng)藝術(shù)的演進和發(fā)展，但是它與傳統(tǒng)藝術(shù)相比有著不同的特點：首先，數(shù)字媒體藝術(shù)是以數(shù)字技術(shù)及互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展為背景，基于此種技術(shù)的科學(xué)模擬、多媒體整合、同步互動、平等共享等多種因素為藝術(shù)創(chuàng)作服務(wù)；其次，數(shù)字媒體藝術(shù)在創(chuàng)作、承載、傳播藝術(shù)形式和內(nèi)容上出新，這種全新的藝術(shù)信息的數(shù)字化存儲與復(fù)制運動，引發(fā)了藝術(shù)活動整體的“鏈式反應(yīng)”，藝術(shù)活動將通過數(shù)字化的新媒體平臺，向人們傳遞五花八門的各種信息、思想和情感；最后，數(shù)字媒體藝術(shù)的變化推動了藝術(shù)形式的更新，促使人們的藝術(shù)審美興趣、體驗和思維等方面的更新，形成新的審美機制。

數(shù)字媒體藝術(shù)作為一門新興的藝術(shù)形式，沿著與時代技術(shù)共舞的軌跡，給人們帶來了巨大的創(chuàng)造空間。追溯數(shù)字媒體藝術(shù)的發(fā)展軌跡，推動媒體藝術(shù)發(fā)展的因素主要有以下三方面：

1.科技革命影響?？萍几锩菙?shù)字媒體藝術(shù)出現(xiàn)的必要前提。20世紀以來，人們在各個科學(xué)領(lǐng)域取得了巨大的進步，科學(xué)技術(shù)的發(fā)展給人們的生活方式、思維方式帶來了革命性的變化，使人們跨入數(shù)字信息時代。數(shù)字技術(shù)通過對聲音、文字、圖像和數(shù)據(jù)的編碼處理引起了數(shù)字藝術(shù)的變革。數(shù)字技術(shù)進入大眾的現(xiàn)實生活之中，如數(shù)字電影、數(shù)字音樂等都使人們的文化生活得到了極大的豐富并深刻影響著社會領(lǐng)域的各個方面。數(shù)字技術(shù)的日趨成熟給數(shù)字媒體藝術(shù)的發(fā)展打下了堅實的根基。

2.后現(xiàn)代思潮的發(fā)展。20世紀60-70年代，后現(xiàn)代思潮興起并產(chǎn)生廣泛影響，給數(shù)字媒體藝術(shù)的發(fā)展奠定了思想基礎(chǔ)。后現(xiàn)代主義堅持在藝術(shù)上消極深度，堅持藝術(shù)的內(nèi)容和形式應(yīng)貼近社會的實際生活，認為藝術(shù)是可以復(fù)制的，不注重類像與原作品的差別。這些與數(shù)字媒體藝術(shù)的理念一脈相承，推動著數(shù)字媒體藝術(shù)的推廣和普及。

3.大眾文化的繁榮。大眾文化的興起促使人們思想的閘門打開，個性、自由、開放的表達方式受到創(chuàng)作者們的追捧。大眾文化推動著藝術(shù)創(chuàng)造者大量應(yīng)用數(shù)字媒體技術(shù)從事藝術(shù)創(chuàng)作。博客、網(wǎng)絡(luò)視頻、數(shù)字圖像等藝術(shù)形式，正是人們的藝術(shù)靈感與媒體技術(shù)的完美結(jié)合，將這場大眾化的藝術(shù)盛宴推向了制高點。

二、數(shù)字媒體藝術(shù)的文化價值

數(shù)字媒體藝術(shù)為社會文化發(fā)展提供了強大的精神支撐，并幫助傳承和發(fā)展豐富的文化資源。數(shù)字媒體將各種文化意識灌注于受眾，引導(dǎo)人們培養(yǎng)高雅的審美興趣，構(gòu)建積極向上的精神信仰，提升大眾文化的精神境界。將數(shù)字媒體藝術(shù)納入到社會文化的大環(huán)境下分析，將對繁榮社會主義文化有著重要的意義。

1.互聯(lián)網(wǎng)對社會文化的影響

數(shù)字媒體藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)最大的不同是傳播媒介的變革，在數(shù)字媒體中影響最大就是互聯(lián)網(wǎng)的應(yīng)用。網(wǎng)絡(luò)文化推進了人類文化的轉(zhuǎn)型與躍升，促使人們的思維模式、價值觀念、審美興趣及認知結(jié)構(gòu)發(fā)生巨大的變革；開放化和大眾化的網(wǎng)絡(luò)文化開拓了人們的文化視野，并為人類創(chuàng)造了全新的文化載體，以獨有的方式展示真善美與新的社會文化價值體系。互聯(lián)網(wǎng)推進了社會文化由統(tǒng)治型向服務(wù)型轉(zhuǎn)變，創(chuàng)造一種為大眾服務(wù)的文化。隨著媒體藝術(shù)的高速發(fā)展，互聯(lián)網(wǎng)賦予藝術(shù)形式豐富的文化內(nèi)涵和情感體驗。藝術(shù)信息的傳送由單一的文字、行為和聲音等各類原始媒介跨入復(fù)雜多變的數(shù)字多媒體時代，促使制作者們充分運用互聯(lián)網(wǎng)向人們傳遞不同的思想和信息，給人們帶來一場文化藝術(shù)的饕餮盛宴。

2.影視動漫對社會文化的影響

數(shù)字技術(shù)引入了新的消費文化，人們從“實際需求”演化為“心理需求”。只有融入真情的藝術(shù)作品，才會最大限度地打動受眾。人們欣賞各種美好的數(shù)字影視動漫作品，恰恰是滿足其生理與心理需要的精神食糧。動漫影視是現(xiàn)實世界中我們的思想情感與精神文化，是社會文化與現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的復(fù)合生物，也是與大眾文化的綜合體現(xiàn)。這種人造的藝術(shù)體現(xiàn)著人類對各種文化的珍惜與鐘愛。各國影視動漫作品的思想情感及藝術(shù)特色都展現(xiàn)出其民族文化、傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代文化，是各時期社會文化的綜合體現(xiàn)。數(shù)字影視動漫藝術(shù)作品呈現(xiàn)出了人類對于真善美的追求，表達了人性美好的數(shù)字媒體作品是社會文化價值的簡單注釋。